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Técnicas de grabado - artes.

Publié le 29/05/2013

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Técnicas de grabado - artes. 1 INTRODUCCIÓN Técnicas de grabado, conjunto de procesos de duplicación, creación y reproducción de imágenes. Dentro del grabado existen dos categorías básicas: los realizados de forma fotomecánica, como las ilustraciones de periódicos y revistas o las reproducciones de obras de arte originales (como los cuadros de los maestros antiguos) que se realizan con fines comerciales, y los creados a mano para reproducción limitada por medio de técnicas que requieren una determinada capacidad artística y de materiales especiales. 2 PROCEDIMIENTOS DE GRABADO El artista gráfico puede utilizar cualquiera de los diversos métodos de grabado manual: en relieve, en hueco, planográfico, monotipia o estarcido. 2.1 Grabado en relieve El artista talla la imagen en un bloque o taco de madera, ya sea a fibra o a contrafibra. 2.1.1 Grabado a fibra Entintado de una plancha de madera Después de tallar una imagen en una plancha de madera de forma que las líneas del dibujo queden en relieve, el grabador entinta la plancha con un rodillo de goma. A continuación se coloca un papel encima de la plancha y se pasa por una prensa para trasladar la imagen de la madera al papel. Bridgeman Art Library, London/New York Es el método más antiguo de grabado. Durante siglos, la técnica básica del grabado en relieve ha consistido en vaciar ciertas zonas de la superficie de un taco de madera para crear una superficie de grabado con la forma de la representación deseada. Tradicionalmente se utilizan más las maderas de frutales, como el cerezo o el peral, que las de arce o roble, demasiado duras para ser talladas. En el siglo XX los artistas han preferido maderas más blandas, como el pino. Primero se alisa la superficie y después se endurece tratándola con una laca, lo que la hace más resistente a la presión del tórculo y facilita el tallado de dibujos muy marcados. El artista puede hacer su composición pintando o dibujando en la superficie; después, se vacía la madera a ambos lados de las líneas marcadas, para que el contorno de la imagen sobresalga de la superficie del taco. En esencia, es una imagen en relieve. Una tirada a partir de una plancha de madera Después de pasar la plancha de madera por la prensa, el grabador tira el grabado, despegando con sumo cuidado el papel al que ha sido transferido el diseño. Los grabados de varios colores se hacen utilizando una plancha de madera para cada color. Bridgeman Art Library, London/New York Con ayuda del rodillo se impregna el taco con una tinta con base de aceite. Se coloca una hoja de papel --lo ideal es que sea de un tipo muy absorbente como el papel de arroz-- sobre el taco, y ya puede entonces el artista grabar la imagen a mano frotando la superficie con la paleta de una cuchara o con cualquier otro instrumento bruñidor. También pueden pasarse por el tórculo el taco y el papel; la imagen quedará trasladada al papel por la presión. El ejemplar impreso se retira levantando cuidadosamente una esquina del papel y separándolo del taco. Cuando se trata de grabados a fibra en color, se utilizan tacos separados, uno para cada color. 2.1.2 Grabado a contrafibra Esta modalidad se utilizaba sobre todo para ilustrar revistas y libros. Es similar al grabado a fibra. Para realizar un grabado a contrafibra, el artista emplea un buril (instrumento para tallar) con el que graba la imagen directamente sobre un taco de madera cortada a la testa (o en sentido transversal). Se suele emplear la madera de boj, aunque también son adecuadas las de cerezo y peral. La superficie de estas maderas es dura por naturaleza, lo que permite al artista crear imágenes de gran detalle con líneas finas. Variando los espacios entre las líneas grabadas el artista puede crear los sutiles efectos tonales que son propios de esta técnica. Se aplica cuidadosamente sobre la superficie una tinta espesa, de manera que no penetre en las líneas grabadas. Se sitúa sobre el taco una hoja de papel, delgada y suave, y se procede a la impresión, bien a mano o haciendo pasar el taco y el papel por el tórculo. 2.2 Grabado en hueco Es lo contrario del grabado en relieve; en lugar de sobresalir de la superficie, las líneas de la imagen están incisas en una plancha de metal. Hay dos tipos básicos de grabado en hueco: se puede grabar el dibujo en la plancha utilizando diversos instrumentos puntiagudos llamados agujas, bruñidores, raedores y graneadores, o se puede rebajar en la plancha por la corrosión de los ácidos. Gracias a estos diferentes métodos el grabado en hueco permite conseguir una amplia gama de efectos visuales. 2.2.1 Talla dulce Esta técnica, en función de la colocación y grosor de las líneas, permite al artista conseguir imágenes de gran detalle, densamente delineadas, o imágenes imprecisas y ligeras. Cuando la imagen está ya hendida en la plancha (de metal o de madera), se aplica en toda la lámina una tinta suave con el rodillo, procurando que la tinta penetre bien en todas las ranuras. A continuación se limpia con cuidado la superficie de la plancha dejando únicamente la tinta de las grietas. Se coloca después la lámina en la platina del tórculo; encima de ella el papel humedecido, y encima de éste unas capas de fieltro o almohadillas. Bajo la presión de los rodillos del tórculo, el papel y las almohadillas sacan la tinta de las ranuras haciendo que la imagen quede estampada en el papel. 2.2.2 Aguafuerte Grabado en hueco El grabador sumerge una plancha de metal en ácido. Previamente la ha preparado cubriéndola con una capa de cera resistente al ácido; luego ha dibujado directamente sobre ella con una punta de acero, para que el trazo incida sobre la superficie del metal. Al sumergir la plancha en ácido éste atacará las zonas que no estén protegidas, grabando los trazos como surcos en el metal. Bridgeman Art Library, London/New York Para hacer un grabado al aguafuerte, se recubre una plancha de metal con una sustancia protectora con base de cera, resistente a los ácidos. El artista dibuja la imagen sobre la lámina con una punta metálica muy afilada que va eliminando la capa de cera por donde va pasando. A continuación se sumerge la lámina en un baño de ácido. La acción del ácido disuelve la zona de metal dibujada que se ha quedado sin protección; el tiempo de inmersión de la lámina en el ácido determina la profundidad de la línea en el grabado al aguafuerte. 2.2.3 Grabado al aguatinta Los grabados al aguatinta surgen en el siglo XVIII, por el empeño de los artistas de recrear en los grabados el efecto de las acuarelas y de los dibujos a la aguada. El aguatinta es un proceso de grabado en hueco, similar al aguafuerte, que produce una estampa con un aspecto totalmente distinto. Se exponen a la acción del ácido amplios segmentos de la lámina, creando zonas tonales más que líneas. Para crear un grabado al aguatinta, se rocían con resina ciertas zonas de la lámina y se calienta ésta para que la resina quede adherida. A continuación se sumerge la lámina en un ácido suave que disuelve la superficie en las zonas que no están cubiertas por la resina. Si el artista quiere que, una vez terminado el grabado a la aguatinta, algunas zonas queden más oscuras que otras, expondrá éstas a una acción más prolongada del ácido que acabará picándolas y así retendrán mejor la tinta. El método de la aguatinta resulta difícil de controlar y suele ser utilizado en combinación con las técnicas del aguafuerte y de la punta seca. 2.2.4 Punta seca Esta técnica es similar a la del grabado al buril. El artista dibuja la imagen sobre una lámina de zinc o de cobre, sin tratar, utilizando un instrumento que parece un lápiz, generalmente con punta de diamante. A medida que se va haciendo la incisión se va produciendo un surco, levantando a ambos lados una especie de suaves crestas de metal llamadas barbas. Estas barbas retienen mayor cantidad de tinta y dan al trazo de la punta seca un aspecto rico y aterciopelado. Las barbas son delicadas y se desgastan con la continua presión del tórculo por lo que no permiten más de 20 o 30 tiradas. Como en el proceso del aguatinta, la estampación de la punta seca se hace entintando la lámina, limpiándola, colocando un papel humedecido sobre ella e introduciéndola en el tórculo. 2.2.5 Media tinta Otro tipo de estampación realizado por el método del grabado en hueco es la media tinta. Los instrumentos necesarios son distintos tipos de raedores y el graneador de media tinta, un utensilio pesado con un borde sem...

« 2.2 Grabado en hueco Es lo contrario del grabado en relieve; en lugar de sobresalir de la superficie, las líneas de la imagen están incisas en una plancha de metal.

Hay dos tipos básicos degrabado en hueco: se puede grabar el dibujo en la plancha utilizando diversos instrumentos puntiagudos llamados agujas, bruñidores, raedores y graneadores, o se puederebajar en la plancha por la corrosión de los ácidos.

Gracias a estos diferentes métodos el grabado en hueco permite conseguir una amplia gama de efectos visuales. 2.2. 1 Talla dulce Esta técnica, en función de la colocación y grosor de las líneas, permite al artista conseguir imágenes de gran detalle, densamente delineadas, o imágenes imprecisas yligeras.

Cuando la imagen está ya hendida en la plancha (de metal o de madera), se aplica en toda la lámina una tinta suave con el rodillo, procurando que la tinta penetrebien en todas las ranuras.

A continuación se limpia con cuidado la superficie de la plancha dejando únicamente la tinta de las grietas.

Se coloca después la lámina en laplatina del tórculo; encima de ella el papel humedecido, y encima de éste unas capas de fieltro o almohadillas.

Bajo la presión de los rodillos del tórculo, el papel y lasalmohadillas sacan la tinta de las ranuras haciendo que la imagen quede estampada en el papel. 2.2. 2 Aguafuerte Grabado en huecoEl grabador sumerge una plancha de metal en ácido.

Previamente la ha preparado cubriéndola con una capa de cera resistente alácido; luego ha dibujado directamente sobre ella con una punta de acero, para que el trazo incida sobre la superficie del metal.

Alsumergir la plancha en ácido éste atacará las zonas que no estén protegidas, grabando los trazos como surcos en el metal.Bridgeman Art Library, London/New York Para hacer un grabado al aguafuerte, se recubre una plancha de metal con una sustancia protectora con base de cera, resistente a los ácidos.

El artista dibuja la imagensobre la lámina con una punta metálica muy afilada que va eliminando la capa de cera por donde va pasando.

A continuación se sumerge la lámina en un baño de ácido.

Laacción del ácido disuelve la zona de metal dibujada que se ha quedado sin protección; el tiempo de inmersión de la lámina en el ácido determina la profundidad de la líneaen el grabado al aguafuerte. 2.2. 3 Grabado al aguatinta Los grabados al aguatinta surgen en el siglo XVIII, por el empeño de los artistas de recrear en los grabados el efecto de las acuarelas y de los dibujos a la aguada.

Elaguatinta es un proceso de grabado en hueco, similar al aguafuerte, que produce una estampa con un aspecto totalmente distinto.

Se exponen a la acción del ácido ampliossegmentos de la lámina, creando zonas tonales más que líneas.

Para crear un grabado al aguatinta, se rocían con resina ciertas zonas de la lámina y se calienta ésta paraque la resina quede adherida.

A continuación se sumerge la lámina en un ácido suave que disuelve la superficie en las zonas que no están cubiertas por la resina.

Si elartista quiere que, una vez terminado el grabado a la aguatinta, algunas zonas queden más oscuras que otras, expondrá éstas a una acción más prolongada del ácido queacabará picándolas y así retendrán mejor la tinta.

El método de la aguatinta resulta difícil de controlar y suele ser utilizado en combinación con las técnicas del aguafuerte yde la punta seca. 2.2. 4 Punta seca Esta técnica es similar a la del grabado al buril.

El artista dibuja la imagen sobre una lámina de zinc o de cobre, sin tratar, utilizando un instrumento que parece un lápiz,generalmente con punta de diamante.

A medida que se va haciendo la incisión se va produciendo un surco, levantando a ambos lados una especie de suaves crestas demetal llamadas barbas.

Estas barbas retienen mayor cantidad de tinta y dan al trazo de la punta seca un aspecto rico y aterciopelado.

Las barbas son delicadas y sedesgastan con la continua presión del tórculo por lo que no permiten más de 20 o 30 tiradas.

Como en el proceso del aguatinta, la estampación de la punta seca se haceentintando la lámina, limpiándola, colocando un papel humedecido sobre ella e introduciéndola en el tórculo. 2.2. 5 Media tinta Otro tipo de estampación realizado por el método del grabado en hueco es la media tinta.

Los instrumentos necesarios son distintos tipos de raedores y el graneador demedia tinta, un utensilio pesado con un borde semicircular dentado, que al aplicarse con un movimiento de balanceo sobre la lámina de cobre deja las marcas de los dientesen la superficie.

El movimiento del graneador deja la superficie cubierta de surcos bordeados de barbas, como en la técnica de la punta seca.

Es un procedimiento largo ytedioso pues el artista tiene que trabajar sobre toda la superficie, graneando primero en un sentido y después en ángulos rectos en ese sentido, después diagonalmente enlos dos sentidos y por último entre todas las diagonales.

Si en esta etapa del proceso se procediera al entintado y estampación de la lámina, la imagen resultante sería deun color negro consistente aterciopelado.

El artista debe crear la imagen raspando la superficie de la lámina, reduciendo o en algunos casos eliminando por completo lasmarcas del graneador.

Cuando la imagen está terminada, se entinta la lámina y se estampa el grabado.

Las gradaciones tonales desde las zonas del negro consistente hastalas del blanco puro producen los fuertes contrastes por los que esta técnica es conocida. 2.3 Impresión planográfica-litografía. »

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