l'absinthe, histoire-des-arts

« du fait de sa couleur.

La contenance du verre se confond au costume de l’homme, qui a la même teinte.

Il a les yeux vides et aborde un air morne.

Sa face est ravagée par l’alcool.

Enfin il semble regarder avec accablement quelque chose qui serait en dehors du tableau (hors champs).

La femme est également issue de la bourgeoisie à en croire ses vêtements riche et somptueux.

Elle a un regard noir et triste, qui finit dans le vide.

Elle est voutée, les épaules tombantes, les pieds écartés.

Elle semble misérable psychologique et non physiquement.

Elle semble, d’autant plus que l’homme enfermé dans son monde dû à l’alcool.

Devant elle se trouve un verre d’alcool verdâtre, l’absinthe, probablement à l’origine de son malheur et de sa solitude.

Cependant elle ne fait rien, ne boit même pas son absinthe qu’elle semble ne pas voir.

Elle est comme absente au lieu où elle est, absente au monde en quelque sorte, l’image de la solitude absolue.

Degas utilise ici le même ton de couleur pour la femme, l’absinthe et le café.

Cela donne l’impression qu’elle est imprégnée de cet alcool et de ce café, et qu’ils appartiennent à son quotidien.

La table à la droite de la femme doit probablement lui appartenir.

Sur cette table se trouve une carafe vide.

Ainsi on peut facilement imaginer que celle-ci contenait de l’alcool, qui a été rapidement consommé par la femme. Nous pouvons observé la signature du peintre en bas à droite, à coté d’un cendrier et sur ce qui semble être un couteau. Dans son tableau Degas utilise de nombreuses ombres afin de renforcer l’aspect fantôme des personnages. Le tableau ressemble à une photo mal cadrée prise sur le vif : le cadre est décentré, ce qui ménage des vides et qui sectionne les personnages.

Par exemple, le peintre consacre sciemment un vaste espace désert à la table et à la bouteille, renforçant ainsi l’idée de solitude et d’isolement. Les personnages sont nettement sur la droite : l’homme sort du cadre, tandis que la femme est au centre.

Ce qui conduit à considérer que la femme, la buveuse d’absinthe, est le personnages principal et le sujet du tableau Si les deux tables de fond appartiennent aux deux personnages visibles, alors la troisième table correspond à celui qui se cache en hors-champs : « l’être-papier », « l’élément neutre » : l’artiste.

Ainsi au premier plan, l’artiste semble se détacher par rapport à l’attitude des personnages. Dans ce tableau les couleurs dominantes sont le jaune orangé, le gris et le marron.. »