Autoportrait de Van Gogh

« CONTEXTE DE L'OEUVRE Le séjour de Vincent Van Gogh dans le midi de la France est considéré comme la période créatrice la plus féconde de sa courte carrière.

Durant ses mois d'internement à l'asile de Saint Rémy de Provence, Van Gogh continue de planter son chevalet dans la campagne provençale.

Le docteur Peyron lui octroie des sorties durant lesquelles le peintre, surveillé par des gardiens, donne libre cours à son génie.

Il rompt alors avec ses débuts impressionnistes pour donner à ses oeuvres une note plus personnelle caractérisé par ce dessin souple et cette manière picturale très dense, aux couleurs saturées.  Entre 1886 et 1889, Vincent cherche désespérément à découvrir sa propre identité.

Il écrit à son frère Théo : « On dit et je le crois volontiers qu'il est difficile de se connaitre soi-même.

Mais il n'est pas aisé de se peindre soi-même ! ».

De tous ses autoportraits, Van Gogh était particulièrement attaché à l'un de ceux réalisés en 1889 lors de son séjour à l'asile de Saint-Rémy, a peine dix mois avant son suicide.

Cet autoportrait est le seul, parmi tous les autres, qu'il ait récupéré chez son frère Théo à Paris, avant de le montrer et le donner, en signe de gratitude, au docteur Gachet. ANALYSE SEMANTIQUE Van Gogh se représente le regard sombre, l'air tourmenté.

Son esprit affecte l'expression de son.

Ainsi l'artiste se peint avec une touche vigoureuse avec les couleurs froides et nerveuse à la fois avec le visage tendu, le traitement du fond et l'orange.

Il pose la peinture sur la toile sous forme de « virgules » qui donnent un mouvement onduleux à toute la surface.

Ses cheveux, sa veste et le fond semblent pris dans ce mouvement, une énergie qui s'oppose au calme apparent du personnage. D'une santé précaire, Van Gogh souffrait de maux de tête violents accompagnés de diverses crises de délires. Toute sa peinture sera marquée par ses fragilités psychologiques.

Jamais on n'avait peint de cette façon, avec cette matière épaisse laissant apparaitre les traces de pinceaux, sinueuses, torturées et déchirées de couleurs parfois violentes.

La singularité, la force et la puissance des tableaux de Van Gogh font de lui le précurseur du mouvement Expressionniste qui naitra au début du XXème siècle. MON AVIS SUR L'OEUVRE Vincent Van Gogh est un peintre qui n'était pas très heureux, et cela se voit dans cet autoportrait : il regarde. »