Manet

Edouard MANET Biographie : Edouard MANET est né en 1832 et mort en 1883. Très tôt sous l'impulsion de son oncle qui l'emmène dans les musées, il exécute ses premiers dessins et réalise nombreuses copies. Après deux échecs au concours de l'Ecole Navale, il se consacre à la peinture. Il entre alors à l'atelier COUTURE (Thomas COUTURE très en vogue à son époque, il a remporté le Prix de Rome en 1839) où il restera six ans. A 24 ans MANET voyage beaucoup et découvre la Hollande, l'Allemagne, l'Autriche, l'Italie et plus tard l'Espagne où les oeuvres de Diego VELASQUEZ et surtout Francisco GOYA ont beaucoup influencé son travail. Très vite, MANET entre en conflit avec son maître et critique la peinture de l'histoire. Il quitte définitivement l'atelier après avoir montré à COUTURE un tableau qu'il vient de peindre « Le Buveur d'absinthe « et que COUTURE critique fortement en lui disant : « Mon ami, il n'y a ici qu'un buveur d'absinthe. C'est le peintre qui a fait cette insanité ! «. Ce tableau est la première oeuvre originale de l'artiste. Le style nettement réaliste et prosaïque de la toile constitue une véritable rupture avec la formation reçue chez son ancien maître. On note par ailleurs la très forte influence de la peinture espagnole, en particulier de Diego VELASQUEZ et de son « Ménippe «. L'oeuvre de MANET : MANET est arrivé en pleine domination de l'académisme. Un académisme caractérisé par un réalisme minutieux qui donne l'illusion du réel et qui est au service d'un sujet anecdotique, qu'il soit historique, religieux ou autre. Ce réalisme n'est pas visuel mais un réalisme appris, principalement fondé sur une application scientifique et rigoureuse de la perspective et du modèle. Pour MANET, la peinture n'est pas cela. Il sait qu'un tableau n'est pas la reproduction photographique d'une scène mais une réalité plastique et que le tableau doit, autant que possible, restituer la sensation première éprouvée. Il a dit : « Qui donc a dit que le dessin est l'écriture de la forme ? La vérité est que l'art doit être l'écriture de la vie «. Il est facile de comprendre que la peinture académique, par l'application systématique de la perspective et du modèle et donc par l'utilisation de sources étrangères à la sensation directe, ne peut satisfaire les objectifs de MANET...