Qu'apportent les choix de la mise en scène au texte ? => Quel est le rôle du metteur en scène...
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Qu'apportent les choix de la mise en scène au texte ?
=> Quel est le rôle du metteur en scène : artiste ou serviteur ?
I- Théâtre : la représentation
Molière : « Le théâtre n'est fait que pour être vu ».
Le texte théâtral, comme tout
texte peut être lu mais sa spécificité le destine à être représenté.
A- Un texte pour être joué
• Le texte de théâtre est écrit pour être joué – excepté le « théâtre dans un fauteuil » de
Musset => véritable spectacle.
• Salle de théâtre => endroit fermé, moment à part, le temps de la représentation.
Salle
dans le noire : personnes regroupées le temps du spectacle.
Moments ritualisés : les coups
de bâton, les entractes...
• La concrétisation : le texte n'est pas suffisant pour représenter une pièce : il manque les
décors, les costumes...
=> La représentation permet de faire passer des émotions concrètes par le jeu plus ou
moins subtil des acteurs.
B- L'incarnation des personnages
• Au théâtre, les noms des personnages ne sont pas que des noms inscrits sur du papier
=> ils prennent vie.
Responsabilité : endosse le personnage.
Ne doit donc pas décevoir les
spectateurs qui auraient pu s'être fait une représentation du personnage.
• La commedia dell'arte : jeu al'improviso.
Acteurs : comblent les trous et font rire le public
avec un jeu très gestuel (parfois scabreux) et des situations cocasses, les lazzi (≈ nos
spectacles de clown).
• Le metteur en scène choisit les acteurs.
=> Donnée capitale dans une pièce : le jeu de l'acteur.
Il est jugé par le public
(applaudissements, huées, silence glacial...) mais il est dirigé par le metteur en scène.
A- La mise en scène
• La mise en scène n'est pas aussi ancienne que le théâtre => s'est développée
progressivement.
Jusqu'au XIXe siècle, le théâtre s'en passait souvent.
• Mise en scène : travail qui donne à la représentation sa cohérence => choix de la
scénographie, des acteurs, l'occupation du plateau, le décor, les costumes, le jeu des
comédiens, leur diction...
sont autant de signes qui, ensemble, suscitent du sens.
=> fait de chaque mise en scène une oeuvre unique.
∆) Le texte théâtral est surtout destiné à être représenté => spectacle.
=> reprises du texte => rôle du metteur en scène qui est celui qui tire et organise toute
les ficelles du spectacle.
II- Les apports de la mise en scène
A- Le rôle du metteur en scène
• Au XXe siècle, se développe la mise en scène, le vrai travail > quelques grands noms
(Copeau, Jouvet, Barrault, Vilar, Brecht, Mnouchkine...) => théâtre est autant affaire de
mise en scène que de texte : le spectacle théâtral, en se détachant du texte écrit
préexistant, est en voie de prendre son autonomie.
• Rôles différents => ce que rappelle le texte et les didascalies, notées par l'auteur en
marge des dialogues.
Rôle des didascalies => donnent des indications scéniques au
metteur en scène.
R : l'absence presque totale de didascalies donne une grande liberté créatrice au metteur
en scène contemporain.
Cf.
la commedia dell'arte.
B- Interprétation
• Une pièce comique peut ne pas être considérée comme « drôle » par le metteur en scène
qui va préférer l'axer dans une autre voie.
Prenez l'exemple d'une pièce à « double
interprétation ».
Ex : à l'époque romantique, L'École des femmes n'a plus été considérée
comme vraiment comique car les romantiques ont vu en Arnolphe un personnage seul.
De
ridicule, il devient délaissé => donc, les représentations ont insisté sur sa solitude, sur son
amour perdu.
• Le costume => permet au metteur en scène d'insister sur un aspect du personnage, de
souligner ce qui lui parait important, essentiel dans la pièce.
Ex : représentation de
Georges Dandin.
Tous les personnages sont habillés en vêtements du début du XXe siècle
vs Georges Dandin qui est habillé comme au XVIIe siècle => sorte de bouffon => insiste
sur le ridicule du personnage.
• Le metteur en scène peut demander à ses acteurs d'accentuer leurs gestes...=> plus
drôle, caricature.
(Les comédiens peuvent courir, se poursuivre...
sur scène).
Certains témoignages
précisent que Molière faisait rire les foules en roulant de gros yeux.
• Choix de mise en scène : costume – garder le costume d'époque ou habiller les héros
comme à l'époque des spectateurs => débat sur le rôle du metteur en scène.
∆) Le....
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