Sans dissocier la forme et le fond vous ferez un commentaire composé de ce texte. Vous pourrez par exemple étudier...

« Sans dissocier la forme et le fond vous ferez un commentaire composé de ce texte. Vous pourrez par exemple étudier par quels procédés de composition, de style, de versification, Verlaine parvient à transformer la réalité d'un voyage maritime en une scène de rêve, et comment la vie corrigée s'y métamorphose en beauté, pureté, espoir. (Baccalauréat Amiens, septembre 1983.) Verlaine, poète de tendance symboliste de la deuxième moitié du xixe siècle, tomba malade à la suite de son abandon par Rimbaud : il quitta alors l'Angleterre pour regagner la Belgique en bateau.

Ce poème, Beams, appartient au recueil Romances sans paroles : il fut écrit le 4 avril 1873 lors de la traversée Douvres-Ostende à bord de la « Comtessede-Flandre », et il évoque la vision d'une femme imaginaire sur la mer. Non seulement la poésie transfigure un paysage maritime banal, mais la femme le transforme en vision de rêve. La vue du paysage marin paraît d'abord banale, puis elle change sous une influence mystérieuse. Cette vision comporte des éléments très classiques : d'abord la mer, avec ses caractéristiques les plus ordinaires : « les flots de la mer », et « le déroulement des vagues » ; puis le ciel et le temps, qui est beau, calme et tranquille, avec des détails favorables à la navigation : « un vent bénin » et « une embellie » laissent apprécier « le soleil » et « le ciel calme et lisse ».

Enfin le décor comprend des objets qu'on trouve fréquemment en mer : le décor immédiat est composé de « varechs », le décor proche d' « oiseaux », sans doute des mouettes, et le décor lointain de « voiles » : il s'agit en réalité de bateaux, mais on n'en distingue que les voiles. Ce paysage maritime banal est transfiguré, peut-être sous l'influence des rayons, sens anglais du titre « Beams », et aussi par l'art du poète qui choisit des aspects particuliers de la vision. Le beau temps et la nature bienveillante apportent un éclairage rassurant à ce tableau : « le vent bénin », « l'embellie », « le ciel calme », « le calme des vagues », « le déroulement des vagues » montrent une complicité favorable et une tranquillité apaisante.

Les couleurs gaies apportent une note de gaieté : le « blanc » est nommé et répété à propos des oiseaux et des voiles, le jaune, couleur du soleil et de la lumière, n'est pas dit, mais suggéré, de même que le bleu, couleur du ciel et de la mer.

Enfin la beauté et la grâce du décor transparaissent à travers un certain nombre de verbes : « luisait haut », « volaient mollement », « s'inclinaient », « glissaient d'un large et pur mouvement », expriment des mouvements gracieux et harmonieux, soulignés par un rythme lent et des sonorités douces et fluides; les quatre strophes régulières de quatre alexandrins impriment une grâce majestueuse au poème, et les assonances en L qu'on entend dans déroulement, délire, blancs, volaient, alentour, mollement, et en R dans or, rassurés, donnent de la fluidité et de la douceur au tableau. Ce paysage est animé par une femme, peut-être une sirène, qui transforme.... »