La drantaturgie

« Le langage dramatique manifeste également sa spécificité.

Au théfttre.

le discours effectif de l'auteur n ·apparaît que dans !"éventuelle préface et à travers les didascalies*.

Pour le reste, seuls parlent les personnages, dont le langage doit se tenir entre l'écrit et le dit.

Qu ïls gardent de l'oral la spontanéité sans la médiocrité, et de !"écrit la beauté sans la rigidité.

voilà toute la difficulté.

Le dramaturge doit donc trouver un compromis stylistique.

Aux deux extrêmes se retrouvent sans doute la poésie dramatique de Jean Racine et les obscénités truculentes d'Alfred Jarry, dont l' Ulm roi s'ouvre sur un« merdre »retentissant.

Encore Jarry sait-il tempérer la grossièreté par l'humour, et Racine modère tout autant le lyrisme de ses vers car, comme le dit Léo Spitzer, « Il rase la prose, mais avec des ailes.

» L'action est l'essence du théâtre qui, d'ordinaire, expose et tente de résoudre un conflit.

Les mots eux-mêmes sont des actes.

Le « Sortez » de Roxane à Bajazet, le héros éponyme* de la tragédie de Racine, équivaut à un arrêt de mort, car la sultane a posté des meurtriers derrière les portes.

Dans la tradition classique, l'action est mise en scène selon les règles.

Tout d'abord, l'exposition qui, comme l'indique son nom, expose le sujet de la pièce : elle doit être claire, rapide, complète, vivante et vraisemblable -cinq qualités rarement réunies.

Ensuite, le nœud qui définit l'intrigue.

C'est en général lobstacle qui s'oppose aux désirs des héros, et suscite la crise.

Puis vient la ou les péripéties, c'est-à-dire littéralement le ou les retournements de l'action.

Dès lors, le dénouement est prêt, qui apporte une issue heureuse ou malheureuse aux espérances des personnages.

Mais le Nouveau Théâtre a remis en cause radicalement ces traditions, et la pièce de Beckett, En attendant Godot, se prolonge, par un véritable tour de force, sans action aucune, dans l'espérance toujours déçue d'un événement à venir.

La construction dramaturgique s'ordonne, selon les époques, en actes, épisodes, journées ou tableaux.

Les pièces intègrent parfois des intermèdes musicaux ou dramatiques, qui servent de hors-d' œuvre ou de contrepoint*, généralement servis pendant la durée des entractes.

Ou alors, le chant du chœur occupe ce moment, à moins qu'il ne soit intégré à l'action, comme dans l'acte III d'Athalie de Racine.

Tous ces éléments, sans parler de la mise en scène elle-même, sont à considérer par l'auteur, et donc par le spectateur et le lecteur.. »