Les beaux arts

« atmosphère de réalité et fournir un langage juste expressif.

Ainsi, la transition du théâtre français du XIXe siècle au XXe siècle en raison de deux événements : le premier a été la création d'une école par André Antoine axée sur une mise en scène précise au service d'une école réaliste.

Le deuxième c'est la présentation du « Le Cyrano De Bergerac » par Edmond Rostand qu'a été bien accueillie par le public. • Le théâtre du boulevard : il atteint son apogée avant 1914.

La définition d'un boulevard a été appliqué e à ce type de théâtre dans les grandes rues du Paris.

Les personnages de théâtre de boulevard appartiennent à une classe bien définie ( représentants de la noblesse, de la classe bourgeoise ).

Pour expliquer le succès de ce théâtre pendant l'apogée on considère deux faits : prem ièrement, le théâtre est la seule scène qui existe : le cinéma ne fait que sa première étape.

Deuxièmement , nombreux comédiens sont des « monstres sacrés » de la scène :Mar celle Linder, Lucien Guitry et son fils .

Le début de l'ère a connu de grands succès dan s le théâtre satirique, et cela est dû à deux grands noms : Georges Courteline et Georges Feydau . • Le théâtre d'entre les deux guerres : le théâtre français connaît un profond développement de 1914 à 1939 sous la houlette de Jacques Copeau qui contribua grandement à faire revivre le théâtre d'entre les deux guerres.

En 1913, il fond le théâtre du vieux colombier pour défendre l'aspect le plus libre et le plus fidèle de l'art dramatique nouveau et pour préserver le culte des chefs -d'œuvre .

Le travail de Ja cques Copeau préfère principalement la mise en scène et le jeu d'acteurs qui étouffent l'amélioration du scénario pour eux .

Jules Romains domine la comédie satirique et s'y consacre principalement pour défendre les droits de l'individu .

Une des pièces les plus célèbres qui fait partie du répertoire classique du théâtre français est : Knock ou le Tri omphe de la médecine. • Le nouveau théâtre : depuis les années 50, on parle d'un nouveau théâtre qui enfreint les lois habituelles et émerveille les spectateurs.

C'est pourquoi Jean Genêt a présenté un spectacle violent et magique. Les principes de base du nouveau théâtre se rapportent à chacun des sens, des structures et du langage de l' œuvre dramatique et peuven t être résumés dans ce qui suit : rejet des conflits psychologiques, le décor est presque inexistant et parfois idiot, les dialogues sont presque inexistants, la priorité est donnée à la magie par le mythe.

C'est un théâtre très pessimiste , qui ne cherche pas à détruire le royaume de la bourgeoisie. L'un des acteurs les plus brillants de ce théâtre Ionesco , qui a créé sa première pièce La Cantatrice chauve en 1950. D'un autre côté, les beaux arts comme la sculpture, l'architecture et la peinture ont donné une grande richesse à la culture française contemporaine. Le terme "sculpter" vient du verbe latin sculpere , qui signifie forme.

La sculpture signifie le travail d'un artiste mais aussi tous ses travaux.

Le terme « statue » est également dérivé du latin, du verbe regarder, qui signifie de debout.

Traduisant ainsi l'une des qualité essentielles de la sculpture.

Les termes « sculpteur » et « statue » reprennent cet original.

Alors la sculpture française s'est développée au sein d'un groupe de courants d'air d'opposition que nous résumons ci -dessous : • les néo -classicisme : veut dire " inspiré par l'antiquité ".

Son ambition est de transmettre des valeurs morales en s'appuyant sur la présentation de figures mythologiques et allégoriques.

Son matière préféré est le marbre.

• Le romantisme : sont les opposants de la tradition néoclassique.

Ils cherchent à explorer les profondeurs du monde intérieur de l'individu pour exprimer ses rôles, ses révolution, ses esprits.

Ils cherchent à exprimer l'infini.. »