Les fragment d'art

      Le fragment

Introduction

La première fonction de l'art est évidemment de produire de la beauté, puisque c'est sa définition. Et la beauté, étant une finalité sans fin, n'a pas d'autre but qu'elle-même. Elle ne doit rien à personne et ne demande rien d'autre qu'elle-même... L'art est un jeu désintéressé qui se justifie par sa seule beauté. L'art ne sert à rien (à rien d'autre que lui-même).  Il est un luxe totalement inutile, mais dont l'homme ne saurait se passer pour continuer à devenir ce qu'il est.

Selon Kant \"le beau est l'objet d'une satisfaction désintéressée et libre\".

 

Définition du  fragment. Le fragment est un morceau de ce qui a été brisé. Il suit de là plusieurs conséquences.

1) Tout fragment est fragment de quelque chose. Il vient de ; mais bizarrement, il ne renvoie pas à.

                                                                                                                                                          Les pratiques du fragment, celles de l'insertion de l'œuvre dans le quotidien, celles enfin de l'insertion du quotidien dans l'œuvre.  J'ai choisi de traiter deux exemples que je pense importants et emblématiques: le collage et la mosaïque

 

Le collage est  une pratique fragmentée : une utilisation fragmentée du fragment. Elle est donc une notion extrêmement large qui regroupe les techniques de l'assemblage, du brûlage, du découpage, du déchirage, du froissage, du frottage etc.

 

Le collage permet d'abolir la différence entre peinture et sculpture, les premiers collages ou papiers collés on été crée en  1912-1913, en introduisant dans leurs compositions des éléments réels,  quelconques, objets artistique qui consiste à organiser une création plastique (fresque par exemple) non en fonction des lois de la représentation (usuelle) mais par la combinaison d'éléments séparés

 

Le collage a renouvelé la pratique de l'art, en remettant en cause la représentation classique de la réalité, la fabrication de l'image, pour rapprocher l'art et la vie, la réalité faisant désormais partie intégrante de l'oeuvre, à travers les matériaux utilisés,

 

Collage célèbres :

Nature morte a la chaise canée, Pablo Picasso, 1912

ABCD, Raoul Haussmann, 1924

Just What Is It That Makes Today’s Home So Different,So Appealing, Richard Hamilton, 1956

 

La mosaïque est un art décoratif où l'on utilise des fragments de pierre, d'émail, de verre ou encore de céramique, assemblés à l'aide d'enduit, pour former des motifs ou des figures. Quel que soit le matériau utilisé, ces fragments sont appelés des tesselles.

 

    La mosaïque était beaucoup utilisée pendant l'Antiquité pour la décoration intérieure des maisons et des temples. Elle est associée en particulier aux sites romains bien conservés tels que Pompéi. Cependant, la mosaïque a continué à être utilisée tout au long du Moyen Âge, en particulier chez les Byzantins

 

 

La mosaïque possède sa force d’expression propre et permet la création d’authentiques oeuvres d’art. Sa caractéristique technique, c’est la fragmentation. C’est le coeur même de son originalité esthétique et de son pouvoir expressif propre. Il faut, jouer avec les différentes textures des matériaux, leurs couleurs, leurs irrégularités de surface L’unité offerte au regard est une récréation originale, aidée par le fragmentaire et le multiple. La mosaïque, c’est une recomposition de quelque chose à partir de multiples morceaux : les formes et les couleurs sont obtenues au moyen de pierres fragmentées

La mosaïque c’est une peinture de pierre

Mosaïque célèbres :

Mosaïque de Djemila en Algérie

Mosaïque de Lillebonne en France