8170 résultats pour "art"

• L’art, les arts

  L'ART ET LES BEAUX~ARTS Les controverses auxquelles peut prêter cet emploi montrent assez qu'il inclut un jugement* : une simple désignation ne se discute pas ; l'usage du mot «art» ressemble donc à celui de mots comme «bon» ou «vrai», d'une façon que nous tenterons d'analyser. Il vaut la peine de remarquer qu'il n'en a pas toujours été ainsi en français : ce mot a longtemps désigné une technique, le savoir d'un artisan, to...

• Nietzsche: L'art pour l'art

  1. La notion d'« art pour l'art » est posée d'emblée par Nietzsche comme thème de sa « considération ».C'est un thème qui renvoie à l'actualité des débats de l'histoire littéraire de son temps qui oppose dans lalittérature les tenants du réalisme à la Zola, aux partisans de l'art pour l'art, Comme Mallarmé. Mais, plus que témoin, Nietzsche dégage la signification d'une telle théorie, comme prise de position contre:affirmer « l'art pour l'art », c'est non seulement dire que l'art a sa fin en lui-...

• Beaux-Arts: Pop art ou pop'art

  Le pop art est un mouvement de l'art moderne qui reprèsente , réutilise et recycle les images et les clichès de la société de consommation et des mass media. Il se caractérise par l'utilisation de techniques nouvelles alors étrangères au monde de l'art, telles que la sérigraphie . Apparue en Grande-Bretagne dans les années 1950 , cette avant-garde s 'est popularisée aux ~lats -Unis dans les années 1960 grace à Andy Warhol ou Roy Lichtenstein . À trave...

• L'art pour l'art

• Qu'est-ce que l'art pour l'art ?

• ART POUR L'ART (l')

• L'art pour l'art.

• La tendance à l'art pur ou l'art pour l'art

  ' , ' 1 THÉOPHILE GAUTIER 4R\l s'il se transcende par la difficulté de l'exécution; dans mainte préface et dans maint article, de 1836 à 1838, il devait revenir sur la même idée. . Cette fermeté de ton et cette netteté d'attitude firent rapidement de Gautier un chef d'école. Après. 1840, d'ailleurs, les grandes ;voix du romantisme sen­ timental et humanitaire se taisaient une à une. Les jeunes poètes, au lieu d'intituler leurs recueils É...

• Art nouveau et Art déco

  ~::~~::u":ee~:porte à l'architecture !J et la décoration «fin de siècle», c'est-à-dire li la période qui va environ de 1890 à 1900. Ce ne sont que 1 0 petites années, mais d'une extrême fécondité. Après 1905, l'Art nouveau s'éteint, déconsidéré, -p EN SAVOIR Pl.US LE STYLE ART NOUVEAU Le thème floral, les lignes sinueuses, les entrelacs dynamiques sont inséparables du style Art nouveau. Ici, l'artiste tchèque Alfons Mucha (1860...

• L'art qui reproduirait la réalité serait-il encore de l'art ?

  l'âme. L'art véritable est, dans cette perspective, l'esprit se prenant pour objet à travers la médiation de la matièreet du sensible. Façonner des formes nouvelles, les inventer, les manifester, telle est sa destination profonde. L'arttrouve sa perfection en des formes spirituelles autonomes, irréductibles à celles du monde sensible. « L'Art a desfleurs que ne connaît aucune forêt, des oiseaux que nul bois ne possède. » Il correspond à la production d'uneessence spirituelle, il appartient à l...

• art, histoire de l' - beaux-arts.

  aujourd’hui encore de références. 3. 2 Wöllflin et l’évolution des styles L’historien suisse Heinrich Wölfflin (1864-1945) fut sensible à la leçon de son maître Jacob Burckhardt, auteur de la Civilisation de la Renaissance en Italie (Die Kultur der Renaissance in Italien, 1860). Il rédigea les célèbres ouvrages Renaissance et Baroque (Renaissance und Barok, 1888) et l’Art classique (Die Klassische Kunst, 1899) et proposa, dans ses Principes fondamentaux de l’histoire de l’art (Kunstges...

• Les beaux-arts sont les arts du génie ?

  nature, bien que l'on ait conscience qu'il s'agit d'art ».Le naturel dans l'art est donc le génie produisant comme la nature, sans règle préétablie. Il s'ensuit que la premièrequalité du génie doit être l'originalité. Comme l'absurde ou l'insensé peut aussi passer pour de l'originalité, il faut queles produits du génie « soient en même temps des modèles, c'est-à-dire qu'ils soient exemplaires ». Le génie estdonc aussi originaire. Autrement dit, il doit être à l'origine d'une école à laquelle il...

• contemporain, art - arts plastiques.

  (1930- ) qui définit le Nouveau Réalisme. Ce mouvement introduit l’idée d’une pensée sociologique en art, dont l’objectif est de faire l’inventaire de la vie des objets au sein de la cité. Ainsi les tableaux-affiches de Raymond Hains et de Jacques Villéglé, les accumulations d’Arman, les compressions de César, les assemblages de Martial Raysse, les sculptures cinétiques de Jean Tinguely et la dimension métaphysique qu’Yves Klein donne de l’objet ainsi approprié, sont autant d’exemples de la pris...

• cinétique, art - arts plastiques.

  tels que Victor Vasarely, auteur la même année du Manifeste Jaune, Jesús Raphael Soto, Yaacov Agam, Pol Bury, Jean Tinguely et Robert Jacobsen (1912-1993). Cet événement marque la naissance officielle de l’art cinétique, approche artistique qui invite le spectateur à quitter la passivité pour se livrer soit à la manipulation directe des éléments de l’œuvre, soit à une modification de sa position dans l’espace par rapport à l’objet créé afin d’apprécier toute la complexité de son caractère cha...

• land art - arts plastiques.

  Long (Richard), Sans titre La réalisation du sculpteur britannique Richard Long se compose de photographies prises le même jour, lors d'une marche entre Londres et la montagne Ben Nevis (Écosse). Une carte de laGrande-Bretagne permet de suivre le chemin parcouru. L'espace, les traces du passage (herbes foulées, pierres déplacées) et le temps de la promenade sont autant d'éléments d'une œuvrecaractéristique du land art.Richard Long, Sans titre, 1967. Support papier, 60,8 × 81,2 cm. Tate Galleries...

• coréen, art - beaux-arts.

  Nous en savons davantage sur l’histoire et l’art de la Corée à partir du IIe siècle av. J.-C., durant la période des Trois Royaumes, époque durant laquelle la Chine domine la partie septentrionale de la Corée tandis que la région méridionale demeure autonome. L’art développé dans les trois États de Koguryo (dans le nord), Paekche (dans le sud-ouest) et Silla (dans le sud-est) contribue en grande partie au développement artistique de la Corée. Le Paekche, pauvre en ressources minérales, perpétu...

• préhistoire, art de la - beaux-arts.

  considérés comme des marqueurs ethniques ou à usage rituel, par exemple, les parures, les statuettes humaines et animales, les gravures sur bois et ossements animaux, les fragments d’ivoire, les galets et plaquettes de pierre. 3 L’ART DES PAROIS ROCHEUSES Fresque de Lascaux (France) Découverte en 1940, la grotte de Lascaux, située en Dordogne, renferme d'inestimables témoignages de l'art paléolithique. Les quelque 1 500 gravures et 600 dessins, peints en jaune, rouge etnoir, qu'elle abrite repr...

• Océanie, art d' - beaux-arts.

  4 L’ART GUERRIER Historiquement, la guerre a occupé une place centrale dans de nombreuses sociétés du Pacifique. Indépendamment du sens donné au conflit, l’art développé sur les armes, les pirogues, à travers les peintures corporelles des guerriers, s’inscrit dans l’expérience vécue, et n’est compréhensible que dans le cadre d’un système de représentations collectives. Ainsi massues, sagaies et boucliers devaient à la fois susciter la terreur dans l’esprit des ennemis et le plus grand respect...

• népalais, art - beaux-arts.

  élégance de ces objets. 3. 3 La dynastie des Malla (1200-1482) À partir de l’an 1200, la dynastie des Malla prend en main le destin de la vallée. L’art du bronze est toujours un art majeur, le travail des ornements y est plus sophistiqué. La peinture sur toile apparaît et les canevas peints appelés paubha, que l’on expose lors des cérémonies religieuses, sont exécutés selon un style très soigné. Sur fond de rinceaux rouges ou bleus la divinité siège sur un trône de lotus. Les pigments utili...

• russe, art - beaux-arts.

  sculpture — discipline jusqu’alors négligée. 5. 2 Le XIX e siècle Durant la première moitié du XIXe siècle, la peinture russe trace sa propre voie même si l’on y décèle encore les manifestations les plus académiques des arts français et allemand. Parmi les grandes figures de cette époque, citons le romantique Karl Brioullov (1799-1852) et le peintre religieux Aleksandr Ivanov (1806-1858), tous deux formés à Rome, ainsi que Alekseï Venetsianov (1780-1847), qui peint des scènes de genre champ...

• art corporel - arts plastiques.

  À travers actions et performances, exécutées devant un public, un objectif ou une caméra, le corps, sujet d’expérimentation et non plus objet de représentation, travesti, meurtri ou éprouvé, permet de révéler ce qu’aucun autre langage ne saurait véhiculer. L’exhibition, le fétichisme, le voyeurisme sont exposés dans des mises en scène brutales où transparaissent nettement la fascination du morbide, le goût de la provocation et les références mystiques. Le corps, la chair sont volontairement muti...

• paléolithique, art - beaux-arts.

  4 DATATION L'analyse de minuscules fragments des pigments prélevés sur les dessins et les peintures des grottes a été entreprise depuis peu ; elle révèle dans la plupart des cas la présence de charbon. La datation au radiocarbone 14C ( voir datation, méthodes de) suggère une accumulation épisodique et complexe, parfois étendue sur de longues périodes, des représentations rupestres. À l'exception de quelques rares objets non utilitaires des périodes les plus éloignées, l'art paléolithique eur...

• indien, art - beaux-arts.

  pas un polythéisme au sens strict, l’iconographie atteste donc l’adoration d’un Dieu unique et abstrait à travers une profusion de déités. L’art jaïn, relativement dépouillé, figure surtout les vingt-quatre Jinas ou Tirthankaras (maîtres divinisés), dont le plus important est Mahavira, fondateur du jaïnisme et contemporain du Bouddha. Certaines images jaïn évoquent celles du bouddhisme par leur style et par leur inspiration. La sculpture profane, inscrite dans un contexte religieux très prégn...

• moderne, art - arts décoratifs.

  La seconde phase, appelée « cubisme synthétique » (1912-1914), est issue de la technique du collage. Des matériaux divers comme le bois, le papier peint, la toile cirée, les journaux, le sable ou les plumes sont collés sur la toile, jouxtant des parties qui sont peintes. L’objet réel, et non plus représenté, est introduit pour la première fois dans une œuvre d’art. Picasso réalise cela pour la première fois avec la Nature morte à la chaise cannée (1912). Bien que les formes restent fragmentées...

• néerlandais, art - beaux-arts.

  4. 1 L’architecture et la sculpture Au XVII e siècle, les provinces catholiques sont très réceptives à l’art baroque tandis que celles du Nord sont plutôt attirées par le classicisme. Adepte de cette seconde école, Jacob Van Campen réalise la Mauritshuis de La Haye (1633, en collaboration avec Pieter Post) et l’hôtel de ville d’Amsterdam (1647-1665, aujourd’hui Palais royal). C’est dans le même esprit que Philip Vingboons et Daniel Stalpaert revoient l’architecture de Leyde. Jusqu’en 1650, l...

• La reproduction des oeuvres d'art nuit-elle à l'art ?

  est hors du temps et de l'histoire, symbole de l'éternité. Si cet idéal de beauté est désormais révolu, alors qu'ilculminait dans l'art grec, c'est que l'organisation sociale et la production économique sont devenues prévalentes,soudant les individus dans des rapports de besoin, d'échange et de travail complexes et étroits. L'Idéal ne peut pluss'incarner dans l'art, il s'est incarné dans l'État et la politique à la fin du xixe siècle et au cours du xxe siècle. Onpeut toutefois remarquer qu'à...

• chinois, art - beaux-arts.

  4 LA DYNASTIE DES ZHOU (V. 1027-256 AV. J.-C.) Les Shang ne parvinrent pas à endiguer l’invasion des Zhou, tribu qui vivait à leur frontière occidentale. Vers 1122 av. J.-C., les Zhou attaquèrent Anyang puis établirent le siège de leur dynastie près de Xi’an, au Shaanxi. Dans les premiers temps, ils préservèrent la culture des Shang. Les bronzes et les jades du début des Zhou, appelé période des Zhou occidentaux , ressemblent à ceux de la dynastie précédente. Mais les vases rituels de bronze,...

• L'ART POUR L'ART (Histoire de la littérature)

  On parle beaucoup actuellement de littérature « engagée », c'est-à-dire de cette littérature qui prend parti, soitpour les défendre, soit pour les attaquer, pour ou contre certaines tendances politiques, sociales ou religieuses del'époque. Certains pensent que la littérature ne peut que gagner à rester complètement étrangère à ces diverscourants. Que vous en semble? Une telle attitude est-elle d'ailleurs possible pour ceux qui écrivent? Ou bien, commel'assurait A. France, «une littérature est...

• Renaissance, art de la - arts décoratifs.

  Les artistes de la première Renaissance estiment qu’il est nécessaire de joindre à leurs travaux les écrits qui fondent leur art. Ainsi, de nombreux traités permettant de fournir des outils théoriques à la pratique artistique voient le jour ; le plus souvent, ces livres sont rédigés par les artistes eux-mêmes, ou par des penseurs humanistes ayant une pratique artistique. C’est le cas du plus célèbre d’entre eux, Leon Battista Alberti, philosophe, lettré, mathématicien, théoricien de l’art et sur...

• Renaissance, art de la - beaux-arts.

  Les artistes de la première Renaissance estiment qu’il est nécessaire de joindre à leurs travaux les écrits qui fondent leur art. Ainsi, de nombreux traités permettant de fournir des outils théoriques à la pratique artistique voient le jour ; le plus souvent, ces livres sont rédigés par les artistes eux-mêmes, ou par des penseurs humanistes ayant une pratique artistique. C’est le cas du plus célèbre d’entre eux, Leon Battista Alberti, philosophe, lettré, mathématicien, théoricien de l’art et sur...

• Qu'est-ce qui différencie les beaux-arts de l'art de l'artisan ?

  de juger (1791), Kant, même s'il ne prétend pas faire une théorie des objets beaux (car, selon lui, le beau n'est pasune qualité des objets : il n'y a pas de règle du beau ni donc de science du beau), affirme qu'il n'existe pas de bellessciences, mais seulement des beaux-arts. Il accorde même, d'une .. certaine manière, une supériorité à l'art sur lessciences et la technique, puisqu'il considère qu'il n'y a de génie que dans les Beaux-Arts : «Les Beaux-Arts sont lesarts du génie. »Dans la civili...

• symbolisme (art) - beaux-arts.

  Puvis de Chavannes, le Rêve Le thème du rêve a été maintes fois illustré par les artistes symbolistes. Le peintre décrit l'univers des songes à l'aide de figures gracieuses dont l'élégance s'oppose à l'aspect trivial dupersonnage principal.Pierre Puvis de Chavannes, le Rêve. « Il voit dans son sommeil l'Amour, la Gloire et la Richesse lui apparaître », 1883. Huile sur toile, 82 × 102 cm. Musée d'Orsay, Paris.Giraudon/Art Resource, NY Il convient de rechercher les précurseurs des symbolistes dans...

• l'art

  (5) Nous ne considérons vraiment comme une œuvre que les œuvres qui ont du nouveau . Sinon elle doit être originale dans sa conception . La copie d’une œuvre, d’une école ou d’un style n’est pas considéré comme de grandes œuvres. (6) Il faut qu’une œuvre d’art soit achevée car une œuvre d’art est à elle-même sa propre fin. Elle forme une réalité autonome. Il faut qu’il y ait au moins 2 critères pour que ce soit une œuvre d’art . 2. Qu’es-ce qu’une œuvre d’art ? Elle a un aspect...

• QU’EST-CE QUE L’ART ?

  38 La problématique du jugement « œuvre d'art», «domaine de l'art». Nous avons déjà trois occurrences du mot art, qui fournissent matière à réflexion. Quel secours nous offrent les dictionnaires ? Comme chacun sait, une «galerie d'art» est un « magasin où sont exposées, pour être vendues, des œuvres d'art» (Trésor de la langue française) ; une « œuvre d'art» est une ~< œuvre qui manifeste la volonté esthétique d'un artiste»...

• paléochrétien, art - beaux-arts.

  La grande tradition de la mosaïque paléochrétienne débute au IVe siècle. Dans les basiliques, de longues séquences extraites de l’Ancien Testament ou représentant des processions de saints, ornaient les murs de la nef dans l’espace situé au-dessus des arcs. Le grand arc qui sépare la nef du sanctuaire — l’arc triomphal — était habituellement couvert de mosaïques, et le demi-dôme de l’abside était réservé à la représentation du Christ, de la Vierge ou de saints auxquels étaient dédiées les égli...

• baroque, art - arts décoratifs.

  En peinture, on distingue deux écoles fondamentales : « l’école de Bologne » et « l’école napolitaine ». Les peintures du Caravage, avec leur opposition de lumière et d’ombre très marquée, font partie de cette dernière. Les frères Carrache, refusant tout maniérisme au profit de principes de clarté, de monumentalité et d’équilibre, font partie, en revanche, de l’école de Bologne. Ces deux tendances s’avèrent décisives dans l’évolution du « plein-baroque » des années 1620-1650, et participent du...

• baroque, art - beaux-arts.

  En peinture, on distingue deux écoles fondamentales : « l’école de Bologne » et « l’école napolitaine ». Les peintures du Caravage, avec leur opposition de lumière et d’ombre très marquée, font partie de cette dernière. Les frères Carrache, refusant tout maniérisme au profit de principes de clarté, de monumentalité et d’équilibre, font partie, en revanche, de l’école de Bologne. Ces deux tendances s’avèrent décisives dans l’évolution du « plein-baroque » des années 1620-1650, et participent du...

• tibétain, art - beaux-arts.

  Les monastères du Tibet central comme ceux de Narthang, Gyantsé, et Jonang antérieurs au XVe siècle, ou ceux de Tashilumpo à Shigatsé, Drepung ou le Potala recèlent encore à ce jour des chefs-d’œuvre de l’art (qui ont miraculeusement échappé à la furie destructrice des Gardes rouges lors de la Révolution culturelle chinoise). Dans le paysage religieux, le stupa (ou chorten ) est un monument familier. Les plus imposants sont ceux de Gyantsé et de Narthang. Les Tibétains leur donnent le nom de...

• décoratifs, arts - arts décoratifs.

  Grotesques de la Domus Aurea (Rome) Demeure impériale de Néron au i er siècle apr. J.-C., la Domus Aurea est un bel exemple de l'art romain. À la Renaissance, la mise au jour du palais enseveli permet notamment de découvrir lespeintures murales, dont la facture est tellement inédite qu'on la qualifie de « grotesque ». Nombre d'artistes de la Renaissance s'inspirent de ce style, en particulier Raphaël et Giovanni da Urdinepour les Loges du Vatican.Fresques en grotesque de la voûte de la Domus Aur...

• La reproduction des oeuvres d'art nuit-elle à l'art ?

  apollinienne, perfection d'harmonie et de forme, sérénité conquise sur la douleur. En un sens, cette beauté idéaleest hors du temps et de l'histoire, symbole de l'éternité. Si cet idéal de beauté est désormais révolu, alors qu'ilculminait dans l'art grec, c'est que l'organisation sociale et la production économique sont devenues prévalentes,soudant les individus dans des rapports de besoin, d'échange et de travail complexes et étroits. L'Idéal ne peut pluss'incarner dans l'art, il s'est incarn...

• minimal, art - arts plastiques.

  L’œuvre de Donald Judd, qui fait au cours de sa carrière l’acquisition de lieux, à New York et à Marfa (Texas), pour installer ses créations de façon permanente, se distingue par l’usage de boîtes et de structures parallélépipédiques ouvertes ou fermées, faites de bois ou de métal (acier, aluminium…), peintes ou non et installées suivant des règles précises. Dans les Stacks (« piles »), ces boîtes sont disposées verticalement à intervalles réguliers sur un mur. La hauteur de ces intervalles do...

• italien, art - beaux-arts.

  2.2. 1 L’architecture Le style architectural gothique, venu du nord de l’Europe, est perceptible dans quelques abbayes cisterciennes achevées au début du XIIIe siècle, telles que Fossanova, près de Rome (consacrée en 1208), et San Galgano, près de Sienne (v. 1218). L’introduction de ce nouveau style en Toscane — via l’abbaye de San Galgano — se traduit par la construction de deux célèbres églises gothiques à Florence, Santa Maria Novella (1246) et Santa Croce (1294-1295). Ces églises ont d...

• canadien, art - beaux-arts.

  Kane (Paul), Flottille Cinglant vers le lac Winnipeg, ces bateaux de la Compagnie de la Baie d'Hudson convoient des fourrures, au long de la rivière Saskatchewan.Paul Kane, Flottille, 1850. Royal Ontario Museum,Toronto (Canada).Dept. of Ethnology, Royal Ontario Museum Après la conquête de 1759, les topographes de l’armée britannique réalisent les premières peintures de paysage. Georges Heriot et James Cockburn comptent parmi les plus intéressants de ces peintres-soldats. Kane (Paul), Campement O...

• roman, art - beaux-arts.

  Dans le dernier tiers du XIe siècle, on assiste à une phase de stabilité et d’exploitation des recherches menées précédemment (les églises dites de pèlerinage, Saint-Martin de Tours, Saint-Martial de Limoges, Sainte-Foy de Conques, Saint-Sernin de Toulouse, Saint-Jacques de Compostelle) : le déambulatoire à chapelles rayonnantes s’impose ; l’édifice est entièrement voûté et divisé en cellules nettement individualisées à la fois sur la voûte, grâce aux arcs doubleaux, et par les colonnes enga...

• khmer, art - beaux-arts.

  Au XIIIe siècle, Jayavarman VII édifie plus de monuments que l’ensemble de ses prédécesseurs. Il reconstruit Angkor, incendiée par les Cham en 1177, et renouvelle l’art. Mais peu d’ouvrages sont intégralement conservés, en raison des matériaux utilisés et de la piètre qualité de construction. Bouddhiste de tradition mahayanique, le roi a consacré son temple-montagne, le Bayon (à Angkor Thom, v.1190-1210), au bodhisattva Lokeshvara, la Compassion. Le décor insolite présente, au sommet des 49...

• romantisme (art) - beaux-arts.

  Delacroix, la Liberté guidant le peuple S'inspirant des scènes de soulèvement populaire dont il a été le témoin lors des journées de juillet 1830, dites des Trois Glorieuses, Eugène Delacroix a imaginé cette Liberté victorieuse, ettransformé ainsi un épisode historique en symbole universel. Par sa construction en pyramide, la gradation des tonalités, le mouvement qui semble monter des corps inertes jusqu'au drapeauflottant dans un tourbillon de lumière, l'œuvre tout entière est parcourue d'un ir...

• aborigène, art - beaux-arts.

  Art aborigène (Australie) Avant la découverte du territoire australien par les Européens au XVII e siècle, l'île était peuplée d'aborigènes. Ceux-ci pratiquaient l'art décoratif comme en témoignent ces peintures sur pierre.John Miles/Panos Pictures L'art pariétal aborigène (sur les parois des cavernes) présente une grande diversité : des empreintes de mains réalisées au pochoir aux représentations d'animaux, de personnages, de créatures mythologiques ou de vaisseaux européens. En réalité, cette...

• australien, art - beaux-arts.

  Par le raffinement de son style Regency, l’architecture de John Verge conquiert la gentry coloniale de la Nouvelle-Galles du Sud : de proportions grandioses, elle sait demeurer attentive à la finesse des détails. L’architecture de John Lee Archer, se détachant du style néoclassique, est plus proche dans ses proportions du style georgien. 3. 3 La ruée vers l’or et le second art colonial La découverte de l’or en 1851 et la ruée qui s’ensuit vers le Victoria transforment la société coloniale. L’a...

• espagnol, art - beaux-arts.

  conservé au musée archéologique de Burgos) en cuivre doré et émail, figurant le Christ et les douze Apôtres, aux visages sculptés en relief. De telles œuvres ornementales, comportant des matériaux précieux, sont souvent considérées aujourd’hui comme relevant des arts mineurs mais, à l’époque de leur réalisation, elles étaient plus populaires encore que les grandes sculptures. 4 ARTS GOTHIQUE ET MUDÉJAR 4. 1 Architecture Le style gothique est introduit en Espagne vers la fin du XIIe siècle p...

• Les arts premiers ou les arts « primitifs » (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  • Les artisans aztèques maîtrisent en outre l'orfèvrerie, la mosaïque , la plumasserie (travail des plumes) et la confection demasques, de couronnes et d'objets précieux . LA REGION CENTRALE DES ANDES • Vers 7000 av. J.-C., la région andine est occupée par des chasseurs primitifs . Une agriculture rudimentaire apparaît vers 2500 et les premières poteries, autour de 1000 avant notre ère. Alors commencent à s'épanouir des civilisations dont le développemen...