Acte 3 Scene 3 Tartuffe de Molière.

« Le désir de Tartuffe est si fort qu’il lui ôte une partie de sa prudence.

Sa sensualité se révèle par l’importance accordée au regard (« voir », « dès que j’en vis ») et la référence à l’image biblique de la femme (Ève), coupable, séductrice et tentatrice, à laquelle l’homme ne peut résister : reprise de « charmants attraits » par « charme ».

Masquée par le lexique religieux, l’expression du désir reste cependant très nette dans l’appel lancé à Elmire.

Elle doit le « contempler d’une âme un peu bénigne« , c’est -à -dire se montrer « bonne » et généreuse pour effacer les souffrances qu’elle lui fait endurer.

Il serait donc logique qu’Elmire, fautive en quelque sorte, répare cette faute en cédant aux avances de Tartuffe : « que vos bontés veuillent me consoler ». === Ainsi l’appel à l’amour devient un appel à une charité toute chrétienne.Mais, à la fin de la scène, Tartuffe se fait tentateur.

On observe l’opposition entre la réalité du discours (« amour », « plaisir ») et le souci de préserver l’apparence : « renommée », « discret », « secret », « sans scandales », soulignée par la symétrie du vers 1000.

À la fin de sa tirade, la malhonnêteté de Tartuffe apparaît directement par sa promesse de discrétion, ( rôle des négations, v.

987-988) alors même qu’il s’agit de faire commettre le péché d’adultère. La tentation se met en place par une opposition signalée par le connecteur « Mais » (v.

995).

D’un côté il place les « libertins », les « galants de cour ».

Son mépris envers eux est parallèle à son mépris envers les femmes, « folles » de les aimer.

On note le champ lexical du langage, ici péjoratif : « »bruyants », « paroles », « se targuer » (se vanter tout haut), « divulguer », « langue indiscrète ».

Mais derrière sa critique, qui prétend revaloriser la femme aimée (« déshonore l’autel où leur cœur sacrifie », v.

989), il s’agit bien de poser la tentation, en faisant l’éloge de l’autre catégorie de séducteur, désignée par le pronom « nous » dans lequel Tartuffe s’englobe : il devient ainsi le modèle de nombreuses personnes, qui font passer l’apparence avant la réalité.

Mais qui sont ces personnes ? De simples « libertins », plus habiles ? Des « faux dévots » ? On comprend que la pièce, qui sous-entend que les « Tartuffe » sont nombreux, ait pu susciter une cabale. === Finalement, l’adultère est effacé (cf.

v.

1000) l’essentiel est de ne pas prendre de risques, de profiter du « plaisir » (en relief à la fin de la tirade), et la peur de Dieu devient seulement la peur du « qu’en dira-t-on ? » CONCLUSION Chez Tartuffe, le « masque » est devenu une seconde nature, puisqu’il imprègne même le langage du personnage.

Il est incapable de parler sans recourir à un lexique religieux.

Mais, comme s’y mêle l’expression sensuelle du désir, l’hypocrisie de « l’imposteur » ressort avec plus de force. Dorine avait déjà mis l’hypocrisie de Tartuffe en évidence face à Orgon.

Mais le registre restait comique.

Ici, on s’interroge : s’agit-il encore d’une comédie ? Molière touche à un sujet grave, celui de la religion mise au service du vice : Tartuffe affirme que, finalement, tout est permis… Il suffirait de savoir se taire. === Tartuffe commence à apparaître comme un personnage dangereux, car sans scrupules.. »