Commentaire du poème : Vénus Anadyomène De Arthur Rimbaud.

« est montrée comme une belle personne, noble et accomplie. Ainsi, le poème de Rimbaud contraste avec toutes les images connues de la Vénus.  Mais en quoi ce poème peut-il être défini comme une parodie ? On verra dans un premier temps comment Rimbaud dégrade l'image de Venus, puis comment il joue avec les vers et les jeux de sonorités pour parodier. Une description dépréciative. 1) un contre-blason: Le blason est un court poème célébrant une partie du corps de la femme. Lorsqu'il se fait satirique, on parle alors de contre-blason.Toutes les parties du corps traditionnellement célébrées sont évoquées ici par le poète, mais l'éloge de la beauté est ici renversée puisque les adjectifs associés sont dévalorisants. Il y a un champs lexical de la laideur par exemple : vieille, gras, graisse, horrible, croupe, hideusement, ulcère.

Ainsi qu'un champs lexical des sens : sent, goût, voir..

Qui nous permet de qualifier ce poème de lyrique car l'auteur fait appel aux sens, ce qui est propre au genre, et décrit sa vision et ses propres sentiments envers la Venus Anadyomène. 2) Une construction du poème qui mime « la sortie des eaux »: Dès le premier vers Rimbaud renverse l'image habituelle de la déesse : La Vénus monte d'un « cercueil vert » (v.1), ce qui signifie un renversement total: au lieu de naître dans l'océan, symbole pour la vie éternelle et la beauté parfaite, la Vénus de Rimbaud émerge d'un cercueil, symbole de la mort.

Mais non seulement la naissance est remplacée par la mort, mais aussi l'illusion de la pureté et de la beauté de la Vénus est rapidement détruite. C'est une « vieille baignoire » (v.

3) d'où elle émerge et ce n'est pas de façon gracieuse, mais de façon « lente et. »