Le théâtre de Calderon et le baroque européen au XVIIe siècle
Publié le 05/08/2014
Extrait du document

Le mot baroque est emprunté au portugais et à la langue de la joaillerie. Il
désigne, de manière péjorative, une perle de forme irrégulière. Sur le plan
artistique, le terme désigne un mouvement de fond de la culture européenne
embrassant tous les domaines de l'expression artistique et littéraire
et reflétant les aspirations et les inquiétudes d'une époque en mutation. Il
se manifeste par une série de caractéristiques formelles et stylistiques qui
traversent les frontières entre les genres et se retrouvent dans la dramaturgie
calderonienne.

«
E X P 0 S É S F C H E S
1111> li -LE BAROQUE, UNE CONCEPTION DU MONDE
Une nouvelle image du cosmos
Le monde est pour la conscience baroque un univers mobile, instable : « Le
monde n'est qu'une branloir
pérenne»,« La vie est un mouvement inégal, irrégu
lier et multiforme», écrit Montaigne.
Univers chatoyant d'apparences trompeuses,
multiple, insaisissable.
En trompe-!' œil *.
Ce dernier terme désigne un procédé pic
tural qui transpose esthétiquement une vision
du monde.
La place de l'homme
À cette instabilité des êtres et des choses l'homme n'échappe pas.
Vanités en
peinture, vogue des tombeaux en sculpture traduisent une inquiétude profonde,
un sentiment de précarité, la conscience aiguë de la fragilité et l'angoisse de la
mort.
À la recherche d'un impossible point fixe (cf.
Descartes), l'homme est voué
à l'errance (apparaît en littérature le picaro*), exposé aux changements brusques
de condition comme les rois déchus de Shakespeare ou les héros de Calderon qui
passent de la royauté
à l'infamie.
lill> 111 -LE THÉÂTRE BAROQUE
L'âge d'or du théâtre
L'œuvre de Calderon est indissociable du grand mouvement de renaissance
du théâtre qui commence à se produire à la fin du XVIe siècle et se développe
dans la première moitié
du XVII< siècle.
Les salles de théâtre fleurissent : la pre
mière salle apparaît
en Espagne, à Madrid, en 1568, en Angleterre en 1576.
Traits formels du théâtre baroque
C'est d'abord un théâtre très libre qui n'obéit à aucune règle rigide, ignorant
délibérément la règle des trois unités édictée par
le classicisme français.
L'in
trigue se déroule sur plusieurs jours, voire plusieurs années.
Les changements
de lieux sont fréquents.
Les pièces mélangent les genres : tragique, dramatique,
comique.
Ainsi Calderon double-t-il
Sigismond d'un valet bouffon, Clarfn.
Enfin,
c'est
un théâtre spectaculaire qui multiplie les péripéties et les coups de théâtre.
Thèmes communs
De Shakespeare à Corneille, en passant par Calderon, on retrouve quelques
grands thèmes fondateurs : la puissance
du paraître, qui fait du monde social et de
la vie
un théâtre ; la précarité des êtres et des choses emportés dans l'instabilité du
cosmos; l'interrogation permanente sur l'identité; la découverte et l'expérimen
tation
d'une liberté personnelle qui se veut sans frein et se heurte au monde social
et
à la nature.
Conclusion : Le théâtre calderonien participe largement d'une mentalité
baroque qui traverse les frontières d'ailleurs instables d'une Europe
convulsée.
Avec cependant ses caractéristiques propres, liées
à l'Espagne
du xvne siècle: une foi dans l'existence d'un ordre divin, l'exaltation de
l'honneur, valeur centrale de la société espagnole, tout un arrière-plan
théologique qui fournit
à ses pièces armature dramatique et personnages.
FI.
»
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