Exposé détaillé sur Richard Wagner

Nijean Jordan, 2nd 4 Mardi 23 Octobre 2012 Wagner ouverture de Tannhäuser Introduction I) Qui était Richard Wagner ? 1) La vie de Wagner. 2) Les innovations de Wagner. II) L'opéra de Tannhäuser. 1) Composition de l'opéra. 2) Bref historique et présentation de l'ouverture. Conclusion Introduction Richard Wagner célèbre compositeur allemand de la période romantique occupe une place importante dans l'histoire de la musique occidentale par l'intermédiaire de ses opéras, qu'il compose en général lui-même, à la fois la musique et le livret. I) Qui était Richard Wagner ? 1) La vie de Wagner. Portrait de Richard Wagner Richard Wagner de son vrai nom Wilhelm Richard Wagner est un célèbre compositeur allemand, né à Leipzig le 2 mai 1813 et mort le 13 février 1883 à Venise. Il étudie la musique en autodidacte. En 1830 une Ouverture de sa composition est créée au Théâtre de Leipzig, Wagner a d'abord l'ambition de devenir dramaturge. Puis vers l'âge de quinze ans, il découvre la musique qu'il décide d'étudier en s'inscrivant à l'université de Leipzig en 1831. Parmi les compositeurs qui exercent une influence sur lui, on peut citer Ludwig van Beethoven et Franz Liszt. Il était engagé dans les milieux anarchistes et y met beaucoup d'enthousiasme. Le mécontentement populaire contre le gouvernement saxon en avril 1849, quand le roi Frédéric-Auguste II de Saxe décide de dissoudre le parlement et de rejeter la nouvelle constitution que le peuple lui présente. En mai, une insurrection éclate Wagner y participe, la révolution naissante est toutefois rapidement écrasée par les troupes saxonnes et prussiennes et des mandats d'arrêt sont délivrés contre les révolutionnaires. Wagner est forcé de fuir, d'abord à Paris, puis à Zurich, c'est en exil que Wagner passe les douze années suivantes, il se retrouve donc à l'écart du monde musical allemand, sans revenu et avec peu d'espoir de pouvoir faire représenter les oeuvres qu'il compose. La carrière de Wagner prend un virage spectaculaire en 1864, lorsque le roi Louis II accède au trône de Bavière, à l'âge de 18 ans. Le jeune roi, qui admire les opéras de Wagner depuis son enfance, décide en effet de faire venir le compositeur à Munich. Il règle ses dettes considérables et s'arrange pour que son nouvel opéra, Tristan et Isolde, puisse être monté, peu après Wagner tombe en disgrâce auprès des membres de la cour qui le soupçonnent d'influencer le jeune roi. En décembre 1865, Louis II est contraint de demander au compositeur de quitter Munich. En effet, la population munichoise pense que le roi dépense trop d'argent pour Wagner, cela vaut à Wagner d'être surnommé « Lolus « par les Munichois. Louis II caresse un instant l'idée d'abdiquer pour suivre son héros en exil, mais Wagner l'en aurait rapidement dissuadé. Mais Wagner n'était pas que musicien en effet, il était aussi un écrivain. On compte à son actif des centaines de livres, poèmes et articles, en plus de sa volumineuse correspondance. Ses écrits aborde des sujets, comme la politique, la philosophie, ou encore l'analyse de ses propres opéras, Il a également écrit une autobiographie, Ma vie (1880). Richard Wagner, tout au long de sa vie, dans ses conversations, dans ses écrits, n'a cessé d'émettre des opinions violemment antisémites. Accusant fréquemment les Juifs et, en particulier, les musiciens juifs, d'être des étrangers nuisibles à l'Allemagne ; il préconise leur assimilation à la culture germanique. L'assimilation est aussi sujette de débat entre les intellectuels juifs. D'ailleurs il se brouille à ce sujet avec le philosophe, poète Friedrich Nietzsche. Il meurt d'une crise cardiaque le 13 février 1883 en Italie (Venise à l'âge de 69 ans).Son corps est transporté à Bayreuth, en Allemagne où il repose dans le caveau du jardin de Wahnfried. 2) Les innovations de Wagner. Richard Wagner a entièrement transformé la conception de l'opéra à partir de 1850, le concevant non plus comme un divertissement, mais comme une dramaturgie sacrée. Il créa aussi le fameux « leitmotiv « (en allemand : motif conducteur), procédé préexistant que Wagner a poussé aux limites ultimes de la dramaturgie sonore. Wagner est également réputé pour avoir innové de façon décisive sur le plan de l'orchestration, Wagner doit certaines formules à Gluck, à Beethoven et Weber, l'ensemble sonnant pourtant... comme du Wagner. Wagner était un autodidacte qui a toute sa vie acquis du métier en innovant, il a su être très conventionnel à ses débuts afin d'apprendre les ficelles de son. On dit aussi que le génie de Wagner venait de ses lacunes mêmes. Et de fait, Wagner n'a jamais réussi à créer de musique de chambre ou de musique instrumentale : ses essais dans ces domaines se sont soldés par de mauvais résultats. Seul un motif scénique l'inspirait. Et pourtant, transcrites pour piano seul ou petit ensemble, ses pages symphoniques de scènes conservent intacte leurs mystères. La plus part des opéras de Wagner mettent en oeuvre de grands héros des légendes germaniques comme par exemple « Rienzi, 20 octobre 1842 «, mais l'oeuvre la plus connu de Wagner est « La chevauchée des Walkyries, (en allemand, Walkürenritt ou Ritt der Walküren) « C'est un des airs wagnériens les plus populaires ; il est fréquemment repris dans le cinéma et la publicité et a été utilisé par le parti nazi à des fins de propagande. II) L'opéra de Tannhäuser. 1) Composition de l'opéra. L'opéra de Tannhäuser est son cinquième opéra et le deuxième de ses dix opéras principaux. Il porte la référence WWV 70(Le Wagner-Werk-Verzeichnis) du catalogue de ses oeuvres. Ce « grand opéra romantique en trois actes « dure trois heures vingt. Le nom complet de l'opéra est Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg (Tannhäuser et le tournoi des chanteurs à la Wartburg). Composition : 1e version 1843-1845 - 2e version 1859-1861 Création : 1e version : Dresde, Hofoper, le 19 octobre 1845 2e version : Paris, Opéra, le 13 mars 1861 Au coeur de cet opéra se trouve une des thématiques importantes de l'oeuvre wagnérienne, l'opposition entre le profane et le sacré, entre le sensuel et le spirituel. Tannhäuser, 1845 2) Bref historique et présentation de l'ouverture. Wagner s'immerge dans l'histoire allemande, espérant y trouver un sujet pour son prochain opéra. Un de ses amis lui suggère la lecture de la légende de Tannhäuser, racontée par le poète Ludwig Tieck. Wagner mit plus ou moins quatre ans à écrire le texte, puis la musique. L'ouverture se déroule comme une sorte de mini-symphonie reprenant les thèmes principaux des trois actes qui sont l'opposition entre l'amour sacré et l'amour profane, ainsi que la rédemption par l'amour. Créé en 1845 à Dresde Tannhäuser fut plusieurs fois modifié par Wagner tout au long de sa vie, notamment à l'occasion de sa présentation parisienne à l'Opéra (version dite de Paris) en 1861. On distingue deux versions usuelles : la version dite de Dresde qui est la version imprimée en 1860 et la version dite de Paris qui comprend les modifications effectuées pour les représentations parisiennes mais dans un texte chanté en allemand. L'histoire raconte que Tannhäuser, le héros de l'histoire, chevalier ménestrel, est sauvé par l'amour d'une femme. L'ouverture est un résumé de l'opéra : d'abord, exposition Andante maestoso (tempo modéré) de la mélodie du choeur des pèlerins en crescendo (augmentation graduelle de l'intensité du son), qui s'éteint progressivement. Sans transition, un Allegro (tempo ; Gai, vif, allègre) expose le leitmotiv (phrase, formule qui revient à plusieurs reprises dans une oeuvre musicale ou littéraire, un discours, etc.) du Venusberg. Puis, de plus en plus théâtralement, résonne le leitmotiv du chant passionné de Tannhäuser, accompagné par la musique exprimant les menaces des chevaliers, pour atteindre son apogée dans un Molto vivace (tempo mou et vivace) mouvementé. Le château de la Wartbourg, à Eisenach Une légende germanique dit que au château de Wartburg se passait un tournoi de chant avec comme protagonistes les Minnesänger (équivalent allemand des troubadours). Conclusion Wagner de son vivant a apporté beaucoup d'innovation et de nouvelles techniques orchestrales ainsi que une nouvelle façons de composition d'un opéra, il est aussi considéré comme l'un des précurseurs du leitmotiv, il a l'âme d'un dramaturge dès son plus jeune âge et va avoir tendance a plus jouer sur les mouvements des personnages mis en scène, il forme des pièces plus dynamiques. Certaines de ses oeuvres sont encore mêmes de nos jours sollicitées.