Dissertation sur l'ART

« Selon la conception platonicienne, «   l’art n’est tolérable,  à d éfaut d’ être exclu  de la cit é id éale, que comme instrument d’une  éducation dont la philosophie d étermine le contenu et   le   projet   ».

  Selon   Alain   Badiou,   c élèbre   philosophe   fran çais,   dans   Petit   Manuel d'inesth étique   à  propos   de   Platon   :   «   La   th èse   est   que   l’art   est   incapable   de   v érit é  ou   que toute v érit é lui ext érieure […] Il en r ésulte que l’art doit  être condamn é ou trait é de fa çon instrumentale. L’art  étroitement surveill é, peut  être ce qui accorde  à une v érit é prescrite du dehors   la   force   transitoire   du   semblant,   ou   du   charme.

  L’art   acceptable   doit   être   sous   la surveillance philosophique des v érit és   ». En effet chez Platon, la connaissance de la v érit é est intelligible. Il y a pourtant une exception qui se trouve dans l’ épreuve du «   Beau   », qui immanent (quelque chose qui existe, qui agit  à l’int érieur d’un  être et ne r ésulte pas d’une action   ext érieure)   au   sensible,   r évèle   la   pr ésence   de   l’intelligible.

  Le   savoir,   du   c ôté  de l’ âme est une certaine activit é de l’ âme, qui proc ède non de la raison mais de l’impulsion de l’amour.

  Ainsi   Socrate,   notamment   dans   Ph èdre   pense   le   d élire,   en   particulier   le   d élire amoureux   qui   s’enflamme   à  la   vue   de   la   beaut é  et   r éveille   l’ âme   de   sa   torpeur   pour   lui rendre le souvenir de l’Id ée, parce qu’elle est de toutes les id ées la plus resplendissante. Le «   Beau   » est la seule id ée qui  éveille  à l’intelligible. Sans flatter  les sens, le plus lointain, assimilable  à l’intelligible devient le plus prochain. Comment comprendre cette esth étique presque   contradictoire   ?   La   v éritable   exp érience   esth étique   entraine   l’Homme   au   del à  des objets imm édiats car rien de sensible, d’imm édiat ne peut que tenter d’atteindre la beaut é, tentative souvent rat ée. Dans   L’Art et l’illusion , Ernst Gombrich utilise les r éalisations et les probl ématiques des   artistes   occidentaux,   depuis   les   Egyptiens   jusqu’ à  l’art   optique,   pour   étudier   les ph énom ènes de la perception visuelle et les aspects psychiques de la cr éation artistique, et en   contre   partie   de   porter   un   regard   neuf,   d ébarrass é  de   certaines   illusions,   au   sens   de na ïvet és sur l’histoire de l’art occidental, en l’envisageant du point de vue de la perception du   r éel   et   de   sa   transcription.

  Gombrich   met   lui­m ême   en   application   la   conception   de l’esprit   comme   «   projecteur   mobile   »   qu’il   doit   à  Karl   Popper,   un   esprit   qui   construit progressivement ses rep ères et ses «   v érit és   » par une s érie d’exp érimentations, conscientes ou   non,   d’hypoth èses   et   de   corrections,   progressant   prudemment   du   familier   à  l’inconnu. Ces  études tournent ainsi autour de la notion d’illusion   : illusion de v érit é que produisent les peintures   de   paysage,   illusion   de   ressemblance   pour   les   portraits,   illusions   optiques particuli ères   dues   aux   types   de   perspective   et   aux   proc édés   de   trompe­l’œil,   mais   aussi illusion   des   impressionnistes,   convaincus   de   ne   peindre   sur   leurs   toiles   que   leurs   pures «   images r étiniennes   ». . »