L'artiste se situe-t-il nécessairement en marge de la société ?

Cette frénésie, qui correspond plus à un jeu littéraire qu'à une réalité, traduit, cependant, leur immense appétit de vie, leur haine de la mesure et de la grisaille des classiques. Leur anticonformisme s'affiche par la singularité d'un costume volontiers médiévalisant et par une surabondance de chevelure. Épicuriens à leur manière, ils supportaient fièrement la pauvreté et avaient en contrepartie le sens de la mort et le goût du macabre.     2) L'art marginal ? : l' exemple de l'art brut.     Il n'y a pas d'art psychopathologique ; l'aliénation - la « folie » - n'est en aucun cas le ressort de la création (sauf à y intervenir à titre de cause occasionnelle, de facteur propre à favoriser, comme on le voit chez certains schizophrènes, la rupture avec les normes culturelles, celles-là qui ont prise sur les couches les plus superficielles de la psyché). D'autre part, les productions de tels que la société exclut de son ordre (ou qui choisissent de s'en exclure) témoignent, dans leur forme autant que dans leur référent, d'une variété, d'une capacité d'invention qui étonne, ne présentant guère, en fait, de traits communs que la marque d'une égale différence, d'un écart comparable par rapport à l'art établi. Ces oeuvres enfin, pour étrangères qu'elles soient au circuit institutionnel de la production et de la consommation d'art, n'en possèdent pas moins un pouvoir d'attraction, une efficace d'autant plus surprenante qu'elles ne sont pas destinées à l'usage d'autrui ; pas plus d'ailleurs qu'à celui de leur auteur, lequel est généralement moins intéressé à leur conservation qu'à leur production, au procès de cette production, exclusif de toute idée d'achèvement, voire de tout repentir, de toute correction en cours d'exécution.   3) L'artiste : un contestataire qui s'implique dans la société.     L'art moderne se donne un point de vue extérieur et une position critique à l'égard de toute culture de privilège : à la fonction idéologique de l'art classique, elle tente de substituer une fonction de l'art qui soit réellement critique dans l'ordre culturel des rapports sociaux.

 L’artiste par son statut particulier dans la société, son génie, son pouvoir créatif et d’autre part son statut professionnel incertain qui l’oblige à vivre de commande, d’être protégé par un mécène peut le mettre en marge de la société et du quotidien. Aussi, ce statut, l’artiste ne l’a pas choisi, c’est la société qui l’a obligé à rester en marge. Il ne faut pas y voir une nécessité pour créer comme si de ce même statut pouvait naître un esprit créatif. Il n’y aurait pas de nécessité à ce que l’artiste reste dans un état proche de la misère.