2898 résultats pour "artistique"

• L'analyse ne peut en effet rien nous dire de relatif à l'élucidation du don artistique, et la révélation des moyens dont se sert l'artiste pour travailler, le dévoilement de la technique artistique, n'est pas non plus de son ressort. [ ] Freud, Sigmund. Commentez cette citation.

• L’ART DANS L’ASSOMMOIR D'EMILE ZOLA : « Le naturalisme consiste à voir la réalité à l'aide d'un talent »

  a) Le cas de La Joconde et de La Maîtresse de Titien:Face à la beauté parfaite de la Joconde et de son caractère presque irréel de ces œuvres, la réaction de la noce est fortement ironique. Coupeau trouve notamment queLa Joconde ressemble à l'une des ses tantes ; de même que Mme Lorilleux compare la chevelure de la maîtresse de Titien à la sienne. En outre, la sculpture n'est pasappréciée, en ce qu'on la trouve « très vilaine ». Dans un discours indirect libre, le narrateur nous fait savoir qu'...

• Hors d'Allemagne, l'expressionnisme reste mal connu, notamment en France, où la sensibilité s'accommode mal de cette subjectivité exacerbée.

  résulté un décalage entre l'évolution générale du mode de vie et les valeurs morales toujours en vigueur, provenant du passé. Les jeunes gens nés vers 1890 ressentaient fortement cette contradiction et beaucoup d'entre eux, parvenus à l'adolescence, se retournaient contre toutes les structures traditionnelles de l'empire de Guillaume II. À la différence de la génération précédente, qui se contentait de dénoncer les injustices sociales, la génération expressionniste optait pour la...

• Expliquer le texte suivant : Bergson et l'oeuvre de génie

  - Ne pas dériver de la «spéculation financière>) vers des considéra­ tions oiseuses sur les« excès » du marché de l'art ou le prix exorbitant de certaines œuvres. - Ne pas négliger l'idée d'une transformation du goût du public -ne serait-ce qu'en afftrmant sans réflexion qu'une œuvre doit «plaire» au public. CORRIGÉ [Introduction] L'histoire de J'art abonde en exemples d'artistes et d'œuvres qui ont d'abord été méconnues. avant d'être redécouvertes et sa...

• l'oeuvre d'art nous met-elle en présence d'une vérité impossible a atteindre par d'autres voies ?

  autre chose ; ce n'est point la chose particulière, car ce n'est point l'objet de notre conception vulgaire ; ce n'estpoint non plus le concept, car ce n'est point l'objet de l'entendement, ni de la science. Sans doute l'Idée et leconcept ont quelque chose de commun, en ce qu'ils sont tous deux des unités représentant une pluralité de chosesréelles ; malgré tout, il y a entre eux une grande différence [...]. Le concept est abstrait et discursif ;complètement indéterminé, quant à son c...

• Dissertation : « Qui dit art, dit mensonge» - Honoré de Balzac

  commentaire ou une synthèse. Le titre ne suffit guère à apporter des précisions à l'oeuvre, elle n'est là qu'à titre indicatif pour énoncer un thème et en quelque sorte mener à stimuler la réflexion d'autrui lorsqu'il se retrouve face à l'oeuvre. Sans ce support, il est impossible de reproduire quelque chose de réel à 100%. L'oeuvre est donc en manque d'informations même si le spectateur peut se faire sa propre étude sur le sujet. Ce n'est en soit pas son rôle, puisqu'il se fait sa propre réflex...

• Orientalisme Mouvement artistique et littéraire du XIXe siècle qui dénote d'un goût prononcé pour les paysages et les modes de vie orientaux.

• Rome.1PRÉSENTATIONRome, en italien Roma, capitale de l'Italie et de la

  5 ÉDUCATION Rome abrite le plus grand centre d'enseignement supérieur d'Italie, l'université de Rome (1303). En raison notamment de son extraordinaire richesse dans ce domaine,Rome est un centre mondial pour les études artistiques. La ville possède des établissements spécialisés, dont l'Académie des beaux-arts, l'Académie nationale de danse,l'Académie nationale d'art dramatique, le Conservatoire de musique Santa Cecilia et l'Institut central pour la restauration des œuvres d'art. Depuis la Ren...

• Une Exploration de la Renaissance Artistique Italienne

  Une Exploration de la Renaissance Artistique Italienne La Renaissance artistique italienne, une époque de renaissance culturelle, intellectuelle et artistique, a laissé une empreinte indélébile dans l'histoire de l'art occidental. Cette période fascinante, qui a débuté au 14ème siècle en Italie et s'est étendue jusqu'au 17ème siècle, a été marquée par un renouveau dans tous les aspects de la vie humaine, allant de l'art et l'architecture à la science et la philosophie. Dans cette explora...

• Dubuffet, Jean - sculpture.

  groupe Cobra, Asger Jorn. Leur collaboration se traduit par l'enregistrement d'un album de quatre disques, Asger John et Jean Dubuffet, musique phénoménale (1960-1961), suivi de Jean Dubuffet, expériences musicales (album de six disques, 1961). En 1961 toujours, le cycle Paris Circus marque le grand retour à la peinture aux couleurs primaires et aux formes exacerbées. Dubuffet y campe la grande ville, son affluence, ses rues, ses enseignes, ses automobiles. 6 L'HOURLOUPE : LA FUSION DE...

• En partant des textes du corpus, vous vous demanderez si la tâche du romancier, quand il crée des personnages, ne consiste qu'a imiter le réel. Vous vous appuierez aussi sur vos lectures personnelles et les oeuvre étudiées en classe

  de forces physiques du personnage.Nous allons ensuite montrer que le personnage dégage une inquiétante étrangeté. En effet, lorsque le vieillard passedevant Nicolas, il peut dévisager son homologue. L'extrait est en focalisation interne. Le vieillard est vu, perçu par lejeune homme : « Le jeune homme devina », « il aperçut », « l'examina curieusement ». L'adverbe « Curieusement »montre l'intérêt de Nicolas Poussin pour cet inquiétant personnage. Il va de fait étudier avec soin ce personnage quis...

• Sartre: art et invention

  RÉAGIR • Mots clés • conférer : accorder en vertu d'une autorité ; attribuer, donner. • convention : accord, entente, protocole. • signe : du latin signum, «marque, signe ». On peut distinguer : - Les signes naturels : tout ce qui évoque un phénomène non perçu et permet de le reconnaître, tout ce qui dépend des seules lois de la nature, comme la fumée est signe du feu. - Les signes conventionnel ou artificiels :ils permettent d'évoquer un él...

• L'art offre-t-il une autre vision du monde ?

  façon de penser, de son appréhension personnelle. Chaque artiste présente une vision différente du monde etde la réalité : son approche est toujours personnelle, individuelle et originale. Elle est particulière mais cettedimension particulière atteint une portée universelle par le regard que les autres hommes portent sur sonœuvre. L'artiste ne donne pas à voir le monde, la réalité dans toute sa vérité, mais son monde, sa manière particulière d'appréhender le réel. Il ouvre la réalité...

• L'art s'adresse-t-il à tous ?

  Introduction La controverse qui a marqué le palmarès du festival de Cannes en 1999 s'est nouée autour de la question du publicauquel s'adressaient les films primés : on avait privilégié un cinéma « intellectuel » au détriment d'oeuvres plus «populaires ». Les critiques musicaux parlent également de musiques plus ou moins « difficiles » à apprécier, à comprendre.Est-ce à dire que l'art ne s'adresse pas toujours à tous?Nous verrons dans un premier temps qu'un des traits marquants de l'ar...

• illustration (livre).

  en France (l'Illustration, journal pour lequel travaillait le célèbre illustrateur Paul Renouard) et en Allemagne (Illustrirte Zeitung). À la même période apparurent les journaux de voyages et d'aventures comme le Tour du monde, le Monde illustré ou The Graphic. Dans la seconde moitié du siècle, l'essor de la presse obligea les journaux illustrés à employer des équipes de dessinateurs et de graveurs jour et nuit : la « petite presse » illustrée se développa au point de supplanter rapidem...

• L’art et le moi

  L'activité du ne paraît pas le moins du monde quelque chose de foncièrement différent de l'activité de l'inventeur en mécanique, du savant astronome ou historien, du maître en tactique. Toutes ces activités s'expliquent si l'on représente des hommes dont la pensée est active dans une direction unique, qui utilisent tout comme matière première, qui ne cessent d'observer diligemment leur vie intérieure et celle d'autrui, qui ne...

• PORTRAIT DE L'ARTISTE DE CAMILLE PISSARRO

• La gymnastique artistique masculine

  JEUX OLYMPIQUES (CONCOURS GÉNÉRAL) Allaée/Ueu VahNpiear 1900 Paris Gustave Sandras (Fra) 1904 Saint louis Julius Lenhart (Aut) 1908 Londres Alberto Braglia (lta) 1912 Stockholm Alberto Braglia (lta) 1920 Anvers Giorgio Zampori (lta) 1924 Paris Leon Stukelj (Vou) 1928 Amsterdam Georges Miez (Sui) 1932 los Angeles Romeo Neri (lta) 1936 Berlin Alfred Schwarzmann (Ali) 1948 Londres Veikko Huhtanen (Fin) 1952 Helsinki Viktor Tchukarin (U...

• l'art est-il au service d'une beauté naturelle ?

  De plus, l'artiste ne s'interroge pas sur la portée de son oeuvre à travers différents lieux et différentes époques : « La question de savoir si et comment son produit pourra être conservé et transmis à des époques à venir ou être porté à la connaissance d'autres peuples et d'autres pays, ne l'intéresse pas ». Il ne cherche pas à ce que son oeuvre révolutionne les courants artistiques des générations à venir, contrairement aux inventions scientifiques destinées à être diffusées le plus possible,...

• O Teatro Moderno Brasileiro

  acomodação. Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Villa-Lobos, Anita Malfati e tantos outros renovaram a poesia, o romance, a música, a pintura e as demais artes, atualizando-as simultaneamente pelos padrões internacionais provenientes do Futurismo, do Cubismo e dos demais ismos europeus, e pelo mergulho nas fontes brasileiras não convencionais, a começar pela adoção de uma linguagem que se aproximava da fala popular, rompida com a rígida sintaxe lusitana. Não houve uma manifestação artísti...

• Pouvons-nous nous passer de l'art ?

  La folie. Pourrait-on parler de folie artistique ? Kant affirme que « le génie se distingue du fou », en tant quele génie est capable de produire l'art d'une façon consciente et volontaire. Le fait que le génie pourrait, alors servirde véritable modèle, en tant qu'il puise son inspiration dans la réalité pourrait amener les hommes à voir en l'hommeun véritable un véritable modèle d'avancées d'ordre pratique qui guiderait les choix des individus le désirant pourpermettre d'opérer un véritable cha...

• être artiste au xvi siècle en Italie

  JOLLY, Lucas Être artiste au XVIe siècle en Italie et en Europe “Le grand artiste ne conçoit nulle idée qu’un bloc de marbre en soi ne circonscrive de sa gangue, et seule la concrétise la main obéissant à l’intellect” Michel-Ange (1475-1564). On mesure ainsi l’évolution de la signification de l’artiste entre le XIVe et le XVIe siècle. Entre-temps, une immense mutation s’est opérée, celle de la Renaissance qui a donné à l’Art et à l’artiste, peintre ou sculpteur, la dignité jadis réservé...

• l'homme politique doit-il encourager l'art ?

  Thèse - Dévalorisation de l'art au nom de la vérité. Cette dévalorisation a pour fondement la dévalorisation dumonde sensible an nom de cette même vérité. Et valorisation ontologique du Beau, Idée ou Essence. La critique platonicienne vise surtout les arts suivants : la poésie, la sculpture, la peinture. Dans la « République » (II), Platon n'est pas loin d'exiler de la Cité idéale les poètes s'ils ne se soumettent pas à la vérité. Il conteste donc l'autonomie de l'art et la liberté de l'ar...

• Courbet, Gustave - vie et oeuvre du peintre.

  Courbet, Un enterrement à Ornans Conformément à la volonté de l'artiste de peindre des « choses réelles et existantes », cette composition, traitée dans ses dimensions comme un tableau d'histoire, représente un sujet sommetoute banal. Cadrant au plus près ses personnages, peints sans aucun souci d'idéalisation, Courbet a pris soin de ne pas donner plus d'importance au prêtre et aux notables qu'aux simplespaysans, allusion explicite à ses penchants pour la démocratie. Toujours par souci de réalis...

• L'art chez Bergson

  L'artiste, parmi les manifestations extérieures de son sentiment, fixe celles que notre corps imitera machinalementquoique légèrement en les apercevant, et il nous replace ainsi dans l'état psychologique indéfinissable qui provoquaces mouvements. Dès lors tombe la barrière que l'espace et le temps interposaient entre sa conscience et la nôtre.« Plus sera riche d'idées, gros de sensations et d'émotions le sentiment dans le cadre duquel il nous aura fait entrer,plus la beauté exprimée aura de prof...

• Beuys, Joseph - sculpture.

  7 RENOUER AVEC L’ENVIRONNEMENT Avant d’être artiste, Jospeh Beuys est avant tout un philosophe qui s’interroge sur les rapports que l’homme entretient avec son environnement, avec l’art, avec la société. L’homme en rupture avec son environnement est le thème central de son œuvre, qui provoque le spectateur, l’amène à une réflexion. Ses « actions » choquent, intriguent, ne laissent jamais indifférent : de la haine à l’admiration sans borne, les sentiments qu’elles inspirent ne sont jamais en dem...

• L'art peut il se passer de règles ? (Bac philo - TS)

  Idées ne sont pas des produits de notre intelligence, constitutives de cette dernière (rationalisme) ou formées aucontact de l'expérience (empirisme). Elles existent indépendamment de notre pensée. L'Etre est l'intelligible oumonde des Idées. Cette thèse rend compte et de la connaissance, la réalité est intelligible, objet d'uneconnaissance, et de l'ordre du monde. C'est parce que le monde est en lui-même intelligible que nous pouvons leconnaître. · La seconde, ensembl...

• esthétique - philosophie.

  5. 1 Kant Emmanuel Kant, philosophe allemand du XVIII e siècle, s’intéresse, dans la Critique du jugement (1790), aux jugements esthétiques. Dans sa formule célèbre, « le Beau est ce qui plaît universellement sans concept », il implique la non-objectivité du jugement esthétique, mais également il énonce la caractéristique du plaisir esthétique. Celui-ci est désintéressé, il vaut pour la forme de l’objet et non pas pour son contenu. Par ailleurs, les conditions de la faculté de juger sont le...

• BERGSON: la perception, Auxiliaire de l'action

  réalité III. Mais l'invention artistique est-elle liée à la perception ? A. On peut interpréter l'origine (historique) de l'art tout autrement *En admettant une portée " magique" ou "religieuse" des gravures et fresques de la préhistoire.*Les arts "primitifs" ou "premiers" ( art des aborigènes australiens) sont fréquemment liés aux mythes originels (même constat dans de nombreux cas en Océanie ou en Afrique).* Cette relation au sacré est plus radicalement " utile" que la perception pragmatique...

• Hegel: L'expérience de la beauté passe-t-elle nécessairement par l'oeuvre d'art ?

  produit de l'esprit.3 - Non, parce que les choses naturelles ne résultent pas d'une réflexion ou d'une pensée, mais de l'actionmécanique de facteurs inconscients, de forces aveugles. Le terme "esthétique" est apparu assez tardivement dans l'histoire de l'humanité. Si certains penseurs antiquesévoquaient déjà le problème de l'art, celui-ci ne faisait l'objet d'aucune branche spécifique de la philosophie. Le motsemble inventé pour la première fois par Baumgarten en 1735 dans Méditation...

• Art et représentation

  ture est abstraite ou non figurative, une difficulté apparaît. Il ne semble plus y avoir de critère pour apprécier la réussite d'une œuvre, elle ne peut plus être jugée à l'aune de la repré­ sentation. D'un autre côté, un tel critère risque de nous éga­ rer, et de conduire à une vision trop schématique de la figuration artistique. En effet, si l'art doit avant tout représenter au sens de copier, l'idéal de la peinture sera le t...

• l'oeuvre d'art est-elle le refuge de l'âme ?

  demeurer quelque chose de l'artiste par delà la mort. C'est Marcel Proust qui l'a le mieux montré dans A la recherche du temps perdu : à la mort de l'écrivain Bergotte, il décrit celui-ci comme un être qui entre dans l'immortalité. Ses livres sont en effet décrits comme des Anges dont les ailes se déploient pour le mener dans le domaine del'immortalité réservé aux artistes de talent. Ainsi, grâce à l'art, quelque chose demeure de l'artiste après sa mort : lesouvenir de son nom et de...

• impressionnisme

  - Les impressionnistes adoucissent l’opposition entre le sujet et l’arrière, donc aussi entre la vie quotidienne et des gens nobles 4.slajd : L’histoire Au milieu du XIXème siècle, la vie artistique en France était dominée par l’Académie Royale de Peinture et de Sculpture (Kraljeva akademija slikarstva in kiparstva). Ils ont établi des normes pour la peinture française et organisaient l’exposition annuelle. Les artistes ne pouvaient pas exposer leurs œuvres au Salon sans autorisation du jur...

• Peut-on démontrer qu'une oeuvre d'art est belle?

  davantage comme un visage, comme des mains ou comme quoi que ce soit d'autre qui ressortisse au corps, nimême comme un discours ou comme une connaissance certaine; elle ne sera pas non plus, je suppose, situéedans un être différent d'elle-même, par exemple dans un vivant, dans la terre ou dans le ciel, ou dans n'importequoi d'autre. Non, elle lui apparaîtra en elle-même et pour elle même, perpétuellement unie à elle-même dansl'unicité de son aspect, alors que toutes les autres choses qui sont be...

• mécénat & économie.

  Ministre de la Culture, Jack Lang a mené une politique dynamique et de grande envergure dans les gouvernements socialistessuccessifs, de 1981 à 1986 et de 1988 à 1993. Il a à la fois développé le mécénat et l'action publique, revendiquant notamment unbudget alloué à la culture égal à 1 p. 100 du budget national.Jean-Luc Pariente/Imapress/Globe Photos, Inc. Le séjour de Jack Lang au ministère de la Culture, de 1981 à 1986, puis de 1988 à 1993, coïncida avec une participation plus importante des e...

• Nietzsche, Humain, trop humain, Mercure de France, § 149 à169 - Commentaire

  Quelle est la nature d’une œuvre d’art ? Quelle en est sa finalité ? À sert l’art sinon à rien, ou tout juste un divertissement superflu dont on pourrait très bien se passer. Ici Nietzsche ne fait pas référence à l’art communément compris comme l’ensemble des objets artistiques, mais au sens de la création artistique. Il aborde la question de l’essence de la création artistique à partir de sa finalité. L’art peut-il transformer la culture ? Ce qui lui permet de lier l’art à la culture –...

• Nietzsche et le génie (Humain, trop humain). ?

  fondamental dans toutes les disciplines que Nietzsche examine. Le peintre comme l'historien sont avant tout desobservateurs au sens dynamique du terme. Nulle trace de « don divin » dans tout cela, mais, au contraire,beaucoup de diligence, c'est-à-dire de soin attentif et appliqué. En somme, il s'agit surtout d'être un bon artisan, unbon « maître » au sens médiéval du terme, faisant preuve de soin et d'activité empressée, montrant de l'application.Être bon élève et bon maître. Ce n'est p...

• népalais, art - beaux-arts.

  élégance de ces objets. 3. 3 La dynastie des Malla (1200-1482) À partir de l’an 1200, la dynastie des Malla prend en main le destin de la vallée. L’art du bronze est toujours un art majeur, le travail des ornements y est plus sophistiqué. La peinture sur toile apparaît et les canevas peints appelés paubha, que l’on expose lors des cérémonies religieuses, sont exécutés selon un style très soigné. Sur fond de rinceaux rouges ou bleus la divinité siège sur un trône de lotus. Les pigments utili...

• salon.

  De nombreux Salons firent leur apparition au lendemain de la Première Guerre mondiale : le Salon des Tuileries, fondé en 1923, où triompha la peinture réaliste des années trente (Brianchon, Dufresne, d'Espagnat, Laprade, Legueult, Cavaillès, Oudot, Utrillo, Vlaminck, etc.), et le Salon des surindépendants, fondé en 1929 (qui, d'abord expérimental, a perdu progressivement son intérêt), furent les plus importants, tandis qu'« Artistes français », « Nationale » et « Indépendan...

• LA CRÉATION ARTISTIQUE: NATURE & VALEURS

  UNE NOTION D'ORIGINE RELIGIEUSE Pour évoquer l'activité de l'artiste, on recourt fréquemment à des expressions telles que « la création artistique » ou« le créateur ». Le verbe créer et ses dérivés ont une connotation nettement religieuse. Pendant longtemps, leurusage fut réservé à Dieu, pour désigner l'acte par lequel il donne l'existence à l'ensemble des êtres et des choses quipeuplent la terre. La création est ainsi la manifestation la plus éclatante de son omnipotence puisqu'elle arrachetout...

• Devient-on un génie ?

  d'excellentes chaussures, tout en restant incapable d'en fabriquer : notre connaissance théorique, notre science, de la technique de la cordonnerie ne peut nous donner l'habileté physique, le tour de main, nécessaire à la fabri­ cation d'une chaussure. Technique et habileté peuvent s'enseigner • Mais cette habileté peut-elle s'acquérir? Peut-on me l'enseigner et puis-je l'apprendre? Évidemment oui : par un exercice pratique, on peut...

• La peinture russo-soviétique (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  LES AMBULANTS ET LE COUlANT SLAVOPHILE • Aprés la guerre de Crimée {1853 -1856 ), les peintres russes représentent avec de plus en plus de réalisme leur époque , dénonçant ses excès et prônant plus de justice sociale . • C'est dans ce contexte qu'apparaît la querelle opposant les " Slavophiles », tenants d 'un nationalisme artistique slave, aux " Occidentaux », forgés par le classicisme , qui perdure près d'un demi-si ècle. • En 1863 , deux ans après l'a...

• La fin de l'art est-elle la vérité ?

  naturel) de l'Idée qui seule est vraie. L'art ne saurait être vrai que dans la mesure où l'artiste se détourne desformes naturelles pour se tourner vers les réalités idéales, tout comme l'Artisan du monde, le Démiurge, s'est tournévers ces Idées pour créer l'Univers (cf. le Timée). C'est pourquoi Platon attache une grande importance à la musiquequi n'imite pas le sensible, mais révèle des idéalités, des rapports mathématiques. La conception platonicienne de l'art et du Beau. Thèse - Dévalor...

• L'art est-il la reproduction du visible ?

  la ressemblance : ce qui me fait découvrir un peu le monde extérieur.» Cependant il convient d'interroger ce qu'il entend par la découverte du monde extérieur, car la vision suffirait à le découvrir, la peinture n'apporterait rien de plus en reproduisant le visible. II – L'art comme interprétation du visible A première vue, le critère de ressemblance est attendu dans certains genres en peinture. La tradition du portrait a imposé à l’artiste une exigence de ressemblance. Toutefois certain...

• Encyclopédie artistique: Belle Époque

• Encyclopédie: Salon des artistes indépendants

• Peut-on expliquer l'oeuvre d'art?

  une telle maîtrise ne peut se communiquer, elle est dispensée directement à chacun par la main de la nature ; elledisparaît donc avec l'un jusqu'à ce que la nature confère à un autre les mêmes dons ; et il ne reste plus à celui-cique d'avoir un modèle pour laisser se manifester de semblable manière le talent dont il a conscience. » Le génie est un don ; il ne s'explique pas, selon Kant. Un artiste ne saurait rendre raison des mécanismes de la création. b) La beauté ne s'explique pas San...

• Madrid - geography.

  stores and offices on the first one or two levels. While many people rent their apartments, most own them and participate in cooperatives that maintain the building.Because living spaces are small by American standards, madrileños do most of their socializing in the streets, bars, restaurants, and parks of their neighborhoods. Onlya few very wealthy areas north of the city have single family houses with gardens and yards similar to those in American suburbs. Many of the newest neighborhoodsare c...

• Encyclopédie artistique: Mouvements d'avant-garde

• Van Gogh (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  à ce contact- c'est l'époque des premiers Tournesols -, et il va «sur le motif », à l'Instar des impressionnistes, peindre des vues urbaines (Le Pont d'Asnières , Le Boulevard de Clichy) et des paysages des bords de Seine : Asnières, Boug ival, Chatou, Argenteuil , etc. Quelque deux cent trente peintu res réalisées en deux ans à Paris témoignent de l'évolution de sa peinture vers les couleurs vives et de son état d'esprit plus gai et comme apaisé...