4017 résultats pour "sçènes"

• Molière, Dom Juan, acte II, scène 4

  Don Juan, bas à Mathurine. — Laissez-la dire. Charlotte. — Non, non, il faut savoir la vérité. Mathurine. — Il est question de juger ça. Charlotte. — Oui, Mathurine, je veux que Monsieur vous montre votre bec jaune3. Mathurine. — Oui, Charlotte, je veux que Monsieur vous rende un peu camuse4. Charlotte. — Monsieur, vuidez5 la querelle, s'il vous plaît. Mathurine. — Mettez-nous d'accord, Monsieur. Charlotte, à Mathurine. — Vous allez voir. Mathurine, à Charlotte. — Vous allez voir vous-même. Char...

• Schiller , Les brigands , acte 5 scène 2 ,( quand Amalia rentre en scène )

• Acte Premier Scène III - Beaumarchais (1732-1799) Le Barbier de Séville ou la Précaution inutile

  question 1 La phrase « Où donc est-il ? » ligne 21 peut avoir deux significations. Expliquez lesquelles. Dites quel effet ce doublesens produit sur le spectateur. (2 points) question 2 Quel sous-entendu est contenu dans la dernière réplique de la scène ? (1 point) question 3 Relevez un aparté et expliquez le rôle qu'il joue. (2 points) question 4 Dans un développement organisé d'une page environ, vous mettrez en évidence les divers aspects du comique danscette scène. Vous pourrez porter votre at...

• LA SCENE DU PAUVRE, acte III, scène 2

• Antony, dumas - acte ii scène 5 scène v de l'acte ii de « les autres hommes... » à « vous mes faites frémir »,

  personnage et traduit un appel de détresse, à la nature ou à une divinité. On peut enfin remarquer qu'Antony est un héros porté par des désirs qui ne peuvent aboutir. Premièrement c'est un homme qui fut porté par son désir de réussir dans la société, malgré sa naissance. Il a voulut « forcer les préjugés devant l'éducation » et a ainsi étudié de nombreux « arts, langues, sciences » dans le but d'acquérir une renommée, une place au sein de la société. N'ayant pas atteint...

• ?Lecture analytique : George Dandin Acte II Scène 2

  Malgré ce long débat entre Angélique et George Dandin, cette scène a un côté comique. Nous avons la présence de Clitandre qui salue Angélique alors que George ne l'aperçoit pas. Cette situation amuse Angélique mais George pense que cette dernière se moque de lui. Angélique n'écoute donc pas les arguments de son mari, elle préfère répondre à son amant. Cette scène illustre plusieurs comiques différents. Tout d'abord nous avons le comique de mots « J’ai de...

• DOM Juan acte 1 scène 1 commentaire de texte

  trouve rien de trop chaud ni de trop froid pour lui ; et si je te disais le nom de toutes celles qu'il a épousées en divers lieux, ce serait un chapitre à durer jusques au soir. Tu demeures surpris et changes de couleur à ce discours ; ce n'est là qu'une ébauche du personnage, et pour en achever le portrait, il faudrait bien d'autres coups de pinceau. Suffit qu'il faut que le courroux du Ciel l'accable quelque jour ; qu'il me vaudrait bien mieux d'être au diable que d'être à lui, et qu'il me fai...

• D'après votre propre expérience du théâtre et d'après ce que vous en avez étudié, estimez-vous que l'on apprécie davantage une pièce en la lisant ou en assistant à sa mise en scène au théâtre ?

  être enrichi par le jeu des comédiens ou l'interprétation d'un metteur en scène, ce que nous développerons dans un deuxième temps. Enfin, nous verrons que le théâtre ne doit pas être limité à la question de l'interprétation d'un texte, et que le langage théâtral peut dépasser nos attentes en matière de révélations. I - Lire le théâtre Accéder à une oeuvre théâtrale par la lecture de son texte nous garantit de façon évidente la jouissance intime de son contenu et la liberté de son interpré...

• Acte V, scènes 5 et 6 - DOM JUAN de Molière (fin): Le châtiment de Don Juan

  Dom Juan La voilà. La Statue Dom Juan, l'endurcissement au péché traîne une mort funeste, et les grâces du Ciel que l'on renvoie ouvrent unchemin à sa foudre. Dom Juan Ô Ciel ! que sens-je ? Un feu invisible me brûle, je n'en puis plus, et tout mon corps devient un brasier ardent. Ah ! Le tonnerre tombe avec un grand bruit et de grands éclairs sur Dom Juan ; la terre s'ouvre et l'abîme ; et il sort de grands feux de l'endroit où il est tombé. Sganarelle Ah ! mes gages ! mes gages ! Voilà p...

• Ruy Blas acte I scène I lecture analytique

  le cas lorsque don Salluste évoque sa grandeur passée, déjà connue de son confident (v. 15-20). Il s'agit là d'un artifice, quelque peu convenu, mais néanmoins nécessaire à la dramaturgie. – Vraisemblance encore dans la disproportion de la parole qui traduit la distance sociale entre Don Salluste (56 vers) et Ruy Blas (4vers) ou Gudiel (2 vers), entre un grand d'Espagne (même en disgrâce ici...

• Molière - Dom Juan - Acte III - Scène 2 - La Scène Du Pauvre

  Molière retourne habilement la situation : il corrige le libertin de pensé qui ne reconnait ni la bonté divine, ni la charité chrétienne. Molière se débrouille, une fois encore, pour le rendre sympathique → transition entre la scène 2 et 3 : c’est un homme de combat, aristocrate, qui ne supporte pas la lâcheté, et assister sans réagir à un combat inégal (1 contre 3). 3. Sganarelle Relation avec Dom Juan : adjuvant mais qui n’adhère pas à son incroyance. Il éprouve de la pitié pour le p...

• LE MARIAGE DE FIGARO : Acte II, scène 1 : La solidarité féminine face à l'épreuve

  B. Au-delà des conventions et face à l'adversité, l'alliance de deux femmes1- Délicatesse mutuelle et recherche d'une réelle complicité • Voir les termes affectifs qu'utilise la Comtesse et qui témoignent d'une réelle affection, au-delà d'une relationmaîtresse servante :- Diminutif "Suzon" (l. 4)- "ma pauvre Suzanne" (l. 29)- "ma chère" (l. 35)• En //, Suzanne manifeste beaucoup de tact envers sa maîtresse :- Euphémisme "m'acheter" (l. 6)- Quand elle évoque de façon détournée le trouble visi...

• Molière: Le misanthrope, acte II, scène 1

  Parlons à cœur ouvert, et voyons d'arrêter... QUESTIONS Molière emploie des alexandrins (vers de douze syllabes) à rimes plates. La forme la plus courante estl'alexandrin 6/6 (« Le bonheur de savoir / que vous êtes aimé »), mais on peut aussi relever des alexandrins 4/8(« Soyez content. // Morbleu ! faut-il que je vous aime ? ») et 9/3 (« Mon amour ne se peut concevoir/ etjamais »). Ce dernier vers est d'ailleurs suivi d'un enjambement (« Personne n'a, Madame, aimé comme je fais»). 1. « Ah !...

• Commentaire de texte – Phèdre acte V, scène 7 – Jean Racine

  réussie ce qu'elle voulait faire. Le sarcasme est encore présent au vers 1600: « [...]puisque vous l'accusez. » Remarquons qu'au vers 1605, Thésée veut quitter sa femme, car elle est la meurtrière indirecte d'Hippolyte mais il veut aussi quitter « ce rivage » qui lui rappelle son fils et le monstre de la mer. L'hyperbole du vers 1608 est encore plus forte que les paroles du vers 1605 puisqu'ici il n'est plus question de quitter ces lieux mais de se donner une punition qui es...

• Bataille (peinture de) : composition mettant en scène des scènes de batailles.

• Commentaire : Molière, Dom Juan ; Acte I, scène 1

  Le tabac est élevé à hauteur d’une valeur vitale, morale et sociale, il a toutes les vertus, nous rend meilleurs à tous points de vue. Mais le « tabac » n’est probablement que le symbole d’autre chose : ce qui est interdit par l’Eglise, comme le plaisir, le libertinage. Si l’on remplace dans cette tirade le tabac par l’amour, elle prend un tout autre sens dans cette scène d’exposition. El le fait en sorte que l’éloge de ce que l’Eglise interdit… le libertinage par exemple ! Mais Molière n...

• Le mariage de figaro - ACTE V SCÈNE 3

  Comte et Figaro manifestent leur solidarité masculine à travers leur passion commune, la jalousie. Il est essentiel de comprendre que, dans Le Mariage de Figaro, l’axe des conditions met face à face, certes, l’aristocrate et le roturier, le Grand d’Espagne et le domestique, mais aussi les hommes et les femmes. Les camps se redessinent alors et les solidarités s’inversent. Cela ne signifie pas que le Comte et Figaro vivent et expriment leur jalousie sur le même mode. Le Com...

• « Godard n'a cessé d'approfondir ses recherches formelles, basées sur une constante remise en question du matériau filmique, ainsi que sa science du montage, qui s'apparente plus chez lui à un collage d'impressions qu'à une recherche de cohérence narrative classique. » Expliquez par des exemples de scènes précises.

  Il expérimente des pratiques originales qui repoussent les limites habituelles du cinéma.Même si au début du film, Godard possédait une trame précise du film, il garde toutde même un scénario évolutif, c’est un point très spécifique des réalisateurs de la nouvelle vague. On imagine donc que la version initiale fut très différente de laversion finale. Ainsi sa pensée peut évoluer et le scénario évolue en même temps que le tournage. Cela donne parfois l’impression d’un film expérimental, difficile...

• Andromaque Racine Acte V Scene 1

  II - La mort : Elle est très présente dans ce passage. On la retrouve dans : 1. Les deux récits successifs de Pylade à Oreste. Le premier ayant ici la double fonction de narrateur et de confident dévoile au spectateur en même temps qu'à son ami ce qui s'est déroulé en dehors de la scène. De cette façon la bienséance est respectée : pas d'action violente, pas de sang sur scène. Il ne faut pas choquer. (De même l'unité de lieu ne souffre pas. Le temple et le palais restent deux lieux distincts : -...

• La scène du bris de la viole peut-être être considérée (dans le roman et dans le film) comme un moment clé de l'oeuvre?

  Plus qu'on ne le pensait alors. Et la scène du bris de la viole lui a fait comprendre, tard peut -être, que la musique est bien plus important que n'importe quel apparat royal. C'est pourquoi il raconte cette histoire à la cour. Son histoire dans laquelle, finalement, la scène du bris de la viole est mise en avant par le contraste qu'elle crée avec le reste du film et par le fait qu'à la fin du film, on le voit discuter avec Sainte Colombe dans sa cabane après que Marin Marais lu...

• COMMENTAIRE ACTE 5 SCENES DERNIERES DOM JUAN.

  baroque. En effet, les nombreuses didascalies telles que « Le Spectre change de figure et représente le Temps avec sa faux à la main » (v.7) ou encore « Le Spectre s’envole dans le temps que Dom Juan le veut frapper » au vers 11, peuvent nous faire penser à des effets spéciaux. On remarque également qu’avec la mise en scène, on devine la domination du Ciel grâce aux termes « change de figure » (v.7) ou « s’envole » au vers 11. On peut observer une gradation dans...

• Illusion Comique Acte 2 Scène 2

  comme un personnage égocentrique et‭ ‬mégalomane. -‭ ‬Conformément à la tradition,‭ ‬Clindor est un‭ ‬valet qui se joue de son maître. 2°‭ ‬Le renouvellement du personnage de Matamore par Corneille -Un personnage qui vit dans un rêve et dans‭ ‬une illusion. -Il fait aussi de Matamore un Illusion comique‭ ‬:‭ ‬commentaire de la scène d'exposition Introduction C'est un texte tiré de l'Illusion Comique d...

• Iphigénie en Aulide SCÈNE XIÉRIPHILE, DORIS ÉRIPHILE Suis-moi.

  Nos gardes repoussés, la Reine évanouie... Ah ! c'est trop l'exposer, souffre que je la fuie ; Et sans attendre ici ses secours impuissants, Laisse-moi profiter du trouble de ses sens. Mon père même, hélas ! puisqu'il faut te le dire, Mon père, en me sauvant, ordonne que j'expire. AEGINE Lui, Madame ? Quoi donc ? Qu'est-ce qui s'est passé ? IPHIGÉNIE Achille trop ardent l'a peut-être offensé. Mais le Roi, qui le hait, veut que je le haïsse. Il ordonne à mon coeur cet affreux sacrifice....

• Etude de la scène 3 : L'île des esclaves de Marivaux

  II) un personnage qui a du relief : portrait de Cléhantis 1°) Cléanthis sais adopter à la demande de Trivelin. Trivelin demande un portrait à Cléanthis « cette peinture là ».Cléanthis est capable en peu de temps de développé un discours sur les 3 défauts précis demander par Trivelin.Cléanthis emploie plusieurs fois un présent d'habitude (dans la 2 e réplique). Sinon elle cite des exemples très précis,des anecdotes plus particulièrement, en employant le temps du passée.Les exemples sont varié, el...

• Marivaux La dispute scène 4

  : « Azor étendant les bras d’admiration et souriant. ») Ou encore les déplacements, dont la maladresse tient au manque d’expérience. · Les adresses dans le dialogue se trouvent au même niveau que les apartés signifiant que pour les personnages il n’existe aucun mal à commenter tout haut leurs impressions( ex attendez… Ses regards sont pourtant bien doux… Savez-vous parlez ? » 2) comique est encore plus lié au langage : · ils expriment au sens propre ce qui normalement relèverait du sen...

• Ubu Roi Acte I scène 3 & 4- Lecture analytique

  - Annonce des axes QUOI ? La reprise du canevas de la scène de conjuration politique souvent présente dans le drame romantique à caractère historique (comme par exemple dans Lorenzaccio de Musset) COMMENT ? « Les mots en bouche » : l'association du plaisir de la « grande bouffe » et du plaisir des mots POURQUOI ? Le plaisir du palimpseste parodique : une réécriture de Lorenzaccio de Musset et de Gargantua de Rabelais I. QUOI ? La reprise du canevas de la scène de conjuration politique sou...

• Commentaire de l'acte II scène 5 de Tartuffe

  « Oui, mon frère, je suis un méchant, un coupable » (vers.2) « Ah ! Traître, oses-tu bien par cette fausseté Vouloir de sa vertu tenir la pureté ? » (vers 15-16) D’ailleurs dans cette scène, nous avons la présence du registre comique que nous pouvons constater grâce à la gradation aux vers 2 et 3 : « Un malheureux pécheur, tout plein d’inquiété Le plus grand scélérat qui jamais ait été » Il y a des hyperboles : « tout plein d’iniquité » (vers 3) « le plus grand s...

• L'Ecole des femmes (acte 2 ; scène 5)

  jeune fille mise en cage ( promenade, temps, petit chat, couture - la femme est vouée aux taches ménagères« six chemises, je pense, et six coiffes aussi » - Ag ne se rend même pas compte de cette aliénation ( elle répond ingénument et avec fraicheur à ses questions« jamais je ne m'ennuie » - mise en valeur de la relation paternaliste qui les unit, relation dans laquelle les réponses de la femme ne sont quel'écho de la volonté de l'homme« La promenade est belle. / Fort belle. / Le beau jour !/ Fo...

• ACTE II Scène 2 DOM JUAN

  (*) Référence aux règles de bienséance, etc.… Mais Zola ne renie pas la tragédie classique, il prétend simplement qu'elle correspondait aux besoins et a la réalitéd'une autre époque. Il propose d'en conserver la structure au besoin mais d'en transformer et la forme et les enjeux. « Le cadre tragique ainsi entendu est excellent : un fait se déroulant dans sa réalité et soulevant chez lespersonnages des passions et des sentiments, dont l'analyse exacte serait le seul intérêt de la...

• commentaire littéraire scène 6 de l'acte I Jeu de l'Amour et du hasard

  Silvia remet Dorante à sa place de valet, pesant que c'est bourguignon qu'elle trouve devant soit. Elle lui donne des ordres par exemple « encore une fois laisse là ton amour ». Et fini même par le menacer « faudra-t-il que je te quitte ? ». En revanche, Dorante persévère. Avec de multiple compliments « Tu pourrais bien te passer de m'en faire sentir, toi » (« m'en faire sentir » désigne ici l'amour, il avoue d'enjeu être attiré par Silvia). Malgré les menaces et les repousses de Silvia, il ne...

• Commentaire Misanthrope , Acte I scène II Molière

  notamment avec l’antithèse, ligne 35 « Et sa douceur offerte à qui vous rend les armes ». Dans cette antithèse, deux termes s’opposent : la douceur, douce et fluide, qui s’oppose avec les armes, brutes et dures. On peut supposer qu’Alceste est lui-même tiraillé entr e cette douceur intérieure qu’il aimerait partager avec Célimène et la violence et l’agressivité de son caractère. Enfin, il est intéressant de noter que c’est le fait que Célimène soit son contre-idéal qui fait douter Alce...

• genre, peinture de 1 PRÉSENTATION Bruegel l'Ancien, le Repas de noces Les scènes de genre (fêtes de village, mariages) idéalisent les conditions de vie des classes populaires afin de plaire à la bourgeoisie, qui y retrouve les effets de son bon gouvernement.

  Stamnos à figures rouges Stamnos à figures rouges, décoré d'une scène de banquet avec joueuse de flûte, v. 450 av. J.-C. Vase grec du service à vin, céramique antique. British Museum, Londres.The British Museum Les rites funèbres se retrouvent également illustrés dans certaines peintures de vases de la Grèce antique. À l’exemple des mosaïques grecques puis romaines (scènes de chasse, de jeux), l’inspiration tirée de la vie quotidienne se retrouve plus tard dans la peinture romaine antique, ainsi...

• Marivaux, Les fausses confidences, 1737 Acte III, scène 12

  Dorante décide de faire son aveu tardivement, mais il est courageux : « Il faut que vous soyez instruite » (L53) et « j'aime mieux votre haine que le remords d'avoir trompé ce que j'adore. » (L62). Son courage à ses limites, puisqu'il se décharge d'une partie de sa culpabilité sur Dubois qui lui a tout de même bien servi : « l'industrie d'un domestique qui savait mon amour. » (L58). 3) Le pardon d'Araminte : C'est de la réaction d'Araminte que dépend le dénouement heureux ou non de la pièce. Ell...

• DOM JUAN COMMENTAIRE SCENES 5 ET 6 ACTE 5 !!

  baroque. En effet, les nombreuses didascalies telles que « Le Spectre change de figure et représente le Temps avec sa faux à la main » (v.7) ou encore « Le Spectre s’envole dans le temps que Dom Juan le veut frapper » au vers 11, peuvent nous faire penser à des effets spéciaux. On remarque également qu’avec la mise en scène, on devine la domination du Ciel grâce aux termes « change de figure » (v.7) ou « s’envole » au vers 11. On peut observer une gradation dans...

• Aide pour commentaire sur l'acte 4 scene 5 Horace de Corneille

  tente de raisonner sa soeur, il lui rappelle d'où elle vient : «  Et préfère du moins au souvenir d'un homme / Ce que doit ta naissance aux intérêts de Rome. », v 50-51. b) Une dégradation de la figure hér oïque Cette haine de Camille à l'encontre de Horace va peu à peu dégrader son image auprès des spectateurs (et aussi des lecteurs). Si, au début du chapitre, la métonymie des vers 1 à 3 le désigne sous le nom de bras victorieux et vengeur, attirant ainsi l'attention sur ses qualités de guerrie...

• Acte I, scène 2 de Phèdre de Jean Racine (résumé et commentaire)

  reront après l'avoir remise aux mains d'Œnone. Le portrait que la nourrice fait de la malheureuse (v. 144-1 50), outre son intérêt dramatique, accentue le pathétique de cette appa­ rition. La > av ec la scène précédente -toute entrée ou sortie de per sonnages doit être justif iée dans le théâtre classique, si soucieux de vraisemblance (ici Hippol yte et Théramène s'esquivent promptement) - ne contribue pas peu à la dramatisation spectaculaire de la scène.

• Explication de texte Le Barbier de Séville Acte II Scène 7

  repose sur ce paradoxe entre le nom des valets et leur personnalité. De plus, Beaumarchais présente Bartholo comme un personnage colérique et sa colère alimente le comique de la scène. Enfin, le comique de la scène repose aussi sur la situation dans laquelle sont placés les personnages. En effet, le destin leur a tous joué un mauvais tour et ce destin porte le nom de Figaro. Le barbier a fait la barbe au médecin et à ses valets. Le rusé a dupé tout le monde sans que ceux-ci n...

• Le jeu de l'amour et du hasard, Acte II, scène 12 - Marivaux

  Le thème de l'aveu et de la parole 1 L'importance de la parole Le moteur de l'action dans cette scène est la parole. Toutefois, la parole dans cette scène est plus que cela, elleest en effet un thème explicitement évoqué et commenté par les personnages eux-mêmes. Ceci nomment avecemphase (procédé de soulignement) et de façon récurrente l'acte de parole. Réplique 4 « J'ai à te parler », réplique6 « Ecoute moi, je vais te dire », réplique 14 « Ce n'est plus Bourguignon qui te parle », réplique...

• Acte I, scène 3 : Huis-Clos de Sartre

  scène des personnages qui vont tenter, jusqu'au vertige final, de trouver des réponses à cette problématique. Enl'espace de ces quelques répliques, nous assistons à l'échec de l'impossible duo entre Garcin et Inès et bientôt à lamise en place d'un duel dont on soupçonne déjà qu'il sera sans vainqueur.Les stratégies retenues par chacun des personnages sont, en effet, inconciliables et donnent de l'enfer l'image,somme toute conventionnelle, d'un lieu où ne règnent jamais que le conflit, la dysha...

• COMMENTAIRE DE « DON JUAN », Acte V, Scène 5 et 6.

  parler du registre comique sur certains points. Pour finir, Molière utilise un peu de registre tragique dans une pièce comique. Tout d'abord, il utilise le comique de Sganarellepour faire ressortir sa noblesse par l'utilisation d'antithèse, entre la peur de Sganarelle et le courage de Don Juan par exemple, oubien encore la superstition de Sganarelle et la conviction de Don Juan. De plus, à travers les craintes de Sganarelle, l'on peut voirla hauteur et l'audace de Don Juan. La noirceur de la fin...

• Lecture linéaire : Texte 1 : Scène de dispute __________________________________________________________________

  II. l.7 à la fin : la farce au cœur du désaccord Intervient une course-poursuite entre les deux protagonistes. Les didascalies « cours après Toinette » (l. 7), « se sauve de lui » (l. 8), « court après elle » (l. 10), et « courant, et se sauvant » (l. 12) décrivent la gestuelle. La menace de la part d'Argan dans le dialogue « il faut que je t'assomme » (l. 7) et l'accessoire que constitue le « bâton » (l. 10), appartiennent aussi au comique de geste et de la commedia dell'arte. Pour faire tai...

• Commentaire acte III scène 15 le mariage de Figaro

  Ba r t ho lo « la conjonc t ion copu la t ive E T qu i l ie les memb res cor ré la t i fs de l a ph rase » (v.411), « jama is cause p l us i n té ressan te ne f u t soum ise au j ugemen t de la cou r » (v.393). De p l us cer ta i ns a rgumen ts employés pa r Ba r t holo son t i mpe r t i nen t et non r ien à fa i re dans le p rocès « depu is A lexand re le Grand, qu i p rom i t ma r iage à la bel le T ha lest r is » (v.394). F iga ro l u i fa i t d’a i l leu rs rema rque...

• LECTURE ANALYTIQUE LE JEU DE L’AMOUR ET DU HASARD, MARIVAUX ACTE I, SCENE 7

  encore en dévoilant sa propre pensé concernant Dorante ligne 267 « j’ai bonne opinion de lui ». Transition : La colère de Silvia est justifié elle ne s’attendait pas a une réaction de ce genre de la part de sa servante et elle ne supporte pas que Lisette s’attaque à Dorante… Plus la scène avance et plus la colère de Silvia ce fait ressentir. 2/ La progression dramatique de la colère dans la scène (= sur le plan théâtrale) a) les manifestations de la colère En effet comme on a...

• Peut-on comprendre une pièce de théâtre sans la voir représentée, c'est-à-dire mise en scène et jouée ?

  permettent de situer et de comprendre au fil de la pièce. Notamment dans la pièce d’UBU Roi, dès l’introduction du livre, la liste des personnages nous renseigne sur l’originalité du texte, à travers les personnages comme L’ours et Le cheval à Phynances et même Le fantôme, par lesquels nous prédisent que cette œ uvre contient des intrigues quelques peu bizarres et surnaturelle. On peut donc constater que les didascalies jouent un rôle très important en donnant des informations aux lecteurs pour...

• ACTE III, SCÈNES 1-3 du "Barbier de Séville" de Beaumarchais (commentaire)

  quelque fripon »); il est donc contraint de rattraper la situation en inventant une série de stratagèmes improvisésqui vont donner à la scène dynamisme et « suspense ».Sur le mode comique, le Comte va hurler à Bartholo (un peu sourd) deux nouvelles capitales et inquiétantes : d'unepart Almaviva a déménagé ce matin « de la grand-place » (Bazile, en II, 8 avait appris à Bartholo où logeait leComte : « sur la grand-place », et on se souvient que cette conversation avait été écoutée par Figaro q...

• Jean Giraudoux, Amphitryon 38, Acte II, Scène 2

  Plan I. Un affrontement entre un Dieu et une femme :— le vrai et le faux— une scène de tentation— le dieu vaincu par la mortelleII. Un portrait de femme :— une « simple femme »— qui a choisi la « terre » et ses lourdeurs— et les « plaisirs partagés »III. Éloge de la vie mortelle— tristesse de l'immortalité— solidarité avec tout ce qui vit— plénitude de la mort. IntroductionComment justifier la condition mortelle des hommes ? Comment échapper à l'angoisse que le dénouement fatalengendre chez...

• Scène d'exposition : Le Tartuffe de Molière

  Chapitre 2 Le théâtre : texte et représentation Ils se vouvoient 6 . leurs phrases sont élégam­ ment tournées et Elmire semble riche. selon les dires de Madame Pernelle («vous êtes dépen­ sière». « vous allie:z vêtue ainsi qu'une prin­ cesse»). Par contre 7 • nous n'avons pas de ren­ seignement sur le moment de la JOUrnée si ce n'est que Madame Pernelle a écourté la rencontre ( « D'où vient que vous sorte:z si vite? » ). À la tin d...

• (Roméo et Juliette, Shakespeare) Etude de texte : « La scène du balcon » (acte II, scène 2)

• On ne badine pas avec l'amour. Lecture analytique 1 ; acte I ; scène 1.

  Grotesque et sublime se côtoient, toutes les natures humaines sont présentes dans la pièce, dissonance de la fin dela présentation entre la mise en valeur de Perdican le sublime et Blazius le grotesque qui ne parvient pas àdescendre de sa mule.Camille comme toutes les jeunes filles de comédie est présentée par sa beauté, une image pieuse et religieusecomme lui a enseigné Dame Pluche qui engrène son chapelet "Dieu merci" ainsi que "fleur de sagesse et dedévotion", comparaiso...

• Etude d'une scène des FAUSSES CONFIDENCES de Marivaux

  temps, nous observerons l'importance du portrait d'Araminte que Dorante à peint et enfin, la vérité qui est dévoilée. Toute l'histoire de cette pièce tourne autour de l'amour de Dorante pour sa maîtresse, Araminte. Dans cette scène,Dorante paraît encore plus touché, ému et sensible. Cet aveu tenté ici par Dorante est inédit, il prend pour Aramintela forme d'une révélation, qu'il lui faudra accepter ou refuser : aucune alternative n'est possible. Dès sa premièreréplique, il semble hésitant face à...