763 résultats pour "comiquement"
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le théâtre (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)
Pantalon , Tartaglia , le Capitaine occuperont la scène pendant près de deux cents ans, avant que le genre ne décline au siècle des lumières . la grossièreté et la pauvreté des intrigues ont sans doute contribué à ce déclin, mais la commedia dell'arte a pour elle la liberté du ton et l'inventivité des acteurs . En France, le théatre de la Foire jouera sur le même registre carnavalesque d 'un envers du monde : le corps , l'excrétion ,la sexualité, la v...
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"Pourquoi et comment l'art du théatre se prête-t-il à la mise en scène de la seduction ?"
Tartuffe acte III,3. Les scènes peuvent être comiques grâce aux témoins qui donne un coté ridicule à la scène: Par exemple dans Le mariage de figaro, le fait que la comtesse se fasse passer pour Suzanne (fiancé de Figaro) au près du comte, et que Suzanne et Figaro soient cachés (Figaro n'étant pas au courant de la supercherie) rendant la scène très comique et aussi captivante car cela rend complice les spectateurs. Cette scène permet aussi de donner une leçon aux personnages mais aussi aux...
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Les grands burlesques américains
STEAMBOAT BILL IR. (1928) DE CHARLES REISNER, AVEC BUSTER KEATON : UN DES PREMIERS FILMS CATASTROPHE Au depart, Keaton souhaitait faire un film dont le clou serait une inondation provoquee par la crue du Mississippi. Son producteur Joseph Schenck refusa en raison des terribles inondations de Pannee precedente. Keaton opta alors pour une tornade. Dans ce film, un jeune citadin, Willy (Keaton), retrouve son pere, proprietaire d'un vieux bateau, le Steamboat Bill, et qui cherche a le separer de sa...
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La mise en œuvre dans Antigone d'Anouilh
se succèdent, annoncées successivement par le messager, puis le Chœur : la mort d' Antigone, celle d'Hémon, celle d'EurydJce. Du Shakespearé alors? Du sang, de l'horreur, une violence sauvage destinée à nous faire frissonner? Pas du tout. On pourrait comparer sur ce point le rythme de la pièce d' Anouilh à celui d'une symphonie dont le dernier · mouvement serait un « adagio )l, Le moment de la fièvre est passé. Tous les per...
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Introduction
« Le comique, a-t-on dit, est vite douloureux lorsqu'il est humain. » En d'autres termes,
dès qu'il cesse de...
Introduction « Le comique, a-t-on dit, est vite douloureux lorsqu'il est humain. » En d'autres termes, dès qu'il cesse de s'adresser à l'intelligence pure, dès que pitié, sympathie ou affection entrent en jeu, le rire s'estompe, perd de sa force ou même disparaît. C'est ce que veut dire Bergson par anesthésie du coeur. I. — Demandons tout d'abord à la vie même de nous éclairer cette proposition. Un élève manque une marche et se retrouve assis simplement par terre : ses camarades sourient ; il to...
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Ionesco, le roi se meurt
peut penser le lecteur d'une salle de trône et la salle de trône telle que la voient les spectateurs. « vaguement ... dérisoirement» Ionesco fait aussi passer du comique à travers ces adverbes.La scène d'exposition est en effet assez étrange, notamment avec le jeu de porte. Chaque personnage entre par une porte différente. Par ailleurs, dans cette même scène, c'est le garde qui parle le plus, cela est d'autant plus étrange que le roi demeure absent pendant toute cette scène.Comique de langag...
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Remarque sur Ionesco, Le roi se meurt
peut penser le lecteur d'une salle de trône et la salle de trône telle que la voient les spectateurs. « vaguement ... dérisoirement» Ionesco fait aussi passer du comique à travers ces adverbes.La scène d'exposition est en effet assez étrange, notamment avec le jeu de porte. Chaque personnage entre par une porte différente. Par ailleurs, dans cette même scène, c'est le garde qui parle le plus, cela est d'autant plus étrange que le roi demeure absent pendant toute cette scène.Comique de langag...
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Remarques sur Le Roi se meurt, Ionesco !
peut penser le lecteur d'une salle de trône et la salle de trône telle que la voient les spectateurs. « vaguement ... dérisoirement» Ionesco fait aussi passer du comique à travers ces adverbes.La scène d'exposition est en effet assez étrange, notamment avec le jeu de porte. Chaque personnage entre par une porte différente. Par ailleurs, dans cette même scène, c'est le garde qui parle le plus, cela est d'autant plus étrange que le roi demeure absent pendant toute cette scène.Comique de langag...
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« Peut-être faut-il être jeune pour s'égayer habituellement à la lecture de
Molière et en général des poètes comiques. Oui,...
« Peut-être faut-il être jeune pour s'égayer habituellement à la lecture de Molière et en général des poètes comiques. Oui, la comédie en elle-même est plus triste que la tragédie. » VlNET. Que la comédie de Molière laisse un arrière goût d'amertume, la remarque a été souvent faite. Quelle mâle gaîté si triste... Vinet dit plus : il compare avec la tragédie, il généralise. Sous un air paradoxal, cette pensée a un grand fond de vérité, elle sent, d'ailleurs, son époque ; le romantisme nous a habi...
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La définition du rire chez Bergson
La société, ne pouvant pas agir par une sanction, dans la mesure où elle n'est pas vraiment lésée, répond à un geste par un autre geste : «C'est donc par un autre geste qu'elle y répondra. Le rire doit être quelque chose de ce genre, une espèce de geste social. Par la crainte qu'il inspire, il réprime les excentricités, tient constamment en éveil et en contact réciproque certaines activités d'ordre accessoire qui risqueraient d...
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Incipit de Madame Bovary par Gustave Flaubert
constituant, tels que « bonnet à poil », « chapska » ou « chapeau rond » : elle contribue ainsi à l’apparence carnavalesque de Charles Bovary. [Le ridicule de Charles est également mis en évidence à travers le comique de la scène.] Ce comique passe par un comique de situation : « la casquette tomba, il la ramassa » ; la casquette met en évidence le caractère déplacé de Charles et contribue aussi à faire ressortir sa maladresse et son mal -être. Le narrateur, pour poursuivre s...
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Corpus
Finalement, Molière et Feydeau utilisent le comique de caractère. En effet Monsieur Jourdain dans le Bourgeois gentilhomme, est un bourgeois enrichi, ayant son titre de noblesse. Il pense alors qu'en prenant des leçons d'orthographe auprès d'un professeur de philosophie, notamment la prononciation des voyelles qu'il connait déjà, feront de lui un « véritable » noble. Cela souligne la naïveté du bourgeois qui s'extasie devant ce cours de prononciation. Le côté naïf de Rose est égale...
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bac
2. Mme de Lafayette, La Princesse de Clèves, 1678 Roman classique En quoi le portrait de Mademoiselle de Chartres critique t-il la société de la noblesse ? I- Les qualités de l’héroïne a) Une beauté type classique Hyperbole de son physique Champ lexical de la beauté → type de beauté d'une aristocrate Description de sa beauté par l'effet qu'elle produit sur des gens qu'ils l'entourent Narration à la 3eme personne et omniscient → montre les pensées des gens qui voient mademoiselle de Chartres b...
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« Le comique, a-t-on dit, est vite douloureux lorsqu'il est humain. » En d'autres termes,
dès qu'il cesse de s'adresser...
« Le comique, a-t-on dit, est vite douloureux lorsqu'il est humain. » En d'autres termes, dès qu'il cesse de s'adresser à l'intelligence pure, dès que pitié, sympathie ou affection entrent en jeu, le rire s'estompe, perd de sa force ou même disparait. C'est ce que veut dire Bergson par anesthésie du cœur. I. — Demandons tout d'abord à la vie même de nous éclairer cette proposition. Un élève manque une marche et se retrouve assis simplement par terre : ses camarades sourient : il tombe maladroite...
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Lecture analytique n°7 : Candide, chapitre 1 « Le château de TTT ».
Tous les autres personnages, se définissent par rapport à Candide : Pangloss occuperait la placed'adjuvant (guide, savoir, oracle). Les opposant seraient le baron et la baronne avec leur prétentionnobulaire et d'emblée l'intrigue se dégage : Candide doit retrouver Cunégonde.Nous sommes donc avec tout les éléments caractéristiques du conte, si celui-ci a pour 1 er objectif de nous distraire, de nombreux événements relève de la satire. II- La satire du conte philosophique. 1-...
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Commentaire composé De l'extrait de page 107 à page 109 Du roman Histoire du chevalier Des Grieux et Manon Lescaut d'Antoine-François Prévost d'Exiles
prêche la vertu. La situation est comique parce que Manon se trouve entre ses deux amants, l'unest jeune etpauvre et l'autre vieux et riche, mais qui se laisse être trompé par la beauté « en me disant que j'étais un joligarçon » et la naïveté apparente qui, ordinairement est un trait caractéristique de la jeunesse « je répondis d'unair niais ». Dans cette scène Des Grieux se montre comme quelqu'un de très vertueux, humble et modeste, alors qu'il est un libertin, même s'il le nie partout d...
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Molière, Le Misanthrope, Acte 1, Scène I
je hais surtout) , « âme un peu bien située » (= « tout à fait située)* expressivité, insistance, hyperbole : anaphore du « non » (x.3), exclamations « morbleu ! » en rejet (début vers suivant),hyperboles adj. « vaste » en soi hyperbolique (la « vaste complaisance » v.26) ou encore l'insistance de la redondance de lanégation « n'est point du tout mon fait ».→ expressivité jusqu'à l'agressivité cf. énonciation le destinataire = eux (3e personne du pluriel qui n'implique pas Philinte) puis le« on...
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Voltaire L'Ingénu COURS
2 était venue. », et enchaine de suite avec l’utilisation du registre réaliste « En l’année 1689… n’étant pas dans l’usage de faire la révérence ». B) Rôle de l’incipit Voltaire joue aussi sur le rôle de l’incipit. Il définit l’espace, le lieu, l’action : « 1689, le 15 juillet au soir », « la baie de Rance ». Il fait aussi part d’un fait historique important qui est celui de la révocation de l’Edit de Nantes par Louis XIV en 1685 pour nous expliquer le contexte et nou...
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Question : En quoi réside le comique de cette scène ? Molière, Le Bourgeois gentilhomme, acte IV, scène 2
Corrigé Exposé oral IntToduction � Présenter l'auteu r et l' œuvre : Molière (1622-1673), de son vra i nom Jean-Baptiste Poquelin, est un homme de théâtre complet, à la fo is auteur, metteur en scène, directeur de troupe et coméd ien . Après avoir mené l 'I llust re Théâtre sur les routes de France, il s'insta lle à Paris et obt ient l es faveurs du roi Lou is XIV. C'est un auteur connu et reconnu en 1670 l orsqu 'il écrit Le Bourgeois gentilhomme . 1...
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baroque, littérature - littérature.
Tout ce qui ne te rend plus savant et plus sage. » Comme le rappelle l’universitaire Jean-Pierre Chauveau dans Lire le baroque (1997), il est de ceux, avec Agrippa d’Aubigné, Jean de Sponde et quelques autres poètes catholiques ou protestants, pour qui « l’affirmation de la foi et de l’espérance pass[e] d’abord par la contemplation angoissée du désordre et de l’inconstance du monde. » Par ce biais morbide, Jean-Baptiste Chassignet invite le lecteur à méditer sur la vanité de l’existence et lu...
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Ruy Blas, V. Hugo.
Soyez flétris, devant votre pays qui tombe,Fossoyeurs qui venez voler dans sa tombe !- Mais voyez, regardez, avec quelle pudeur.L'Espagne et sa vertu, l'Espagne et sa grandeur,Tout s'en va. – [...] ..., les scènes de la vie à la Cour, les évocations épiques, ou bien encore la richesse verbale des tirades de César, auxexpressions tenant du grotesque. L'Histoire joue également un rôle important, avec l'insertion de l'action dans un contextehistorique et le souci de la précision et de l'authent...
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Les fonctions de la comédie
de vie que mènent ses petits enfants, et décide de quitter la famille. D'autre part, dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais, le comte Almaviva, amoureux, tente d'arracher Rosine de son vieux tuteur qui a le projet de l'épouser. A la fin, le comte et Rosine se marient avec l'aide de Figaro, un ancien valet du comte. Ensuite, dans une comédie, l'auteur ne se contente pas seulement d'une situation amusante, il amplifie le comique en imposant à ses personnages des gestes, des mimiques, des acti...
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Vocabulaire:
COMÉDIE, substantif féminin.
com?die? (DENIS POULOT. Le Sublime, ou le Travailleur comme il est en 1870 et ce qu'il peut ?tre. 1872, page 62 ). ?tre ? la com?die. Manquer d'argent par suite de ch?mage. C'est toque d'?tre ? la com?die (HOGIER-GRISON (PSEUDONYME COLLECTIF), Les Hommes de proie, Le Monde o? l'on vole, 1887, page 302 ). c) Ensemble des com?diens. Le personnel f?minin de la com?die (ALPHONSE DAUDET, Trente ans de Paris, 1888, page 50) : ? 3. Cette derni?re partie de l'annonce me d?plut, par cela seul qu'e...
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Le portrait de Ménippe - Les caractères, La Bruyère
être » joue le rôle d'une cheville grammaticale permettant cette identification : « Ménippe est l'oiseau paré de diversplumages qui ne sont pas à lui ». On notera au passage la construction du verbe auxiliaire à la tournure affirmative,puis négative dans la proposition subordonnée relative (« qui ne sont pas à lui »). Au terme de cette première phrase Ménippe apparaît déjà tout entier pour ce qu'il est : un personnage vain etboursoufflé qui se porte d'autant plus vers les apparences qu'il n'a a...
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MOLIÈRE : sa vie et son oeuvre
la succession des comédiens du Marais; mais Molière obtiendra mieux encore pour les siens, après plusieurs voyages dans la capitale et une introduction à la Cour : la protection officielle de « Monsieur, frère unique de Sa Majest é>>. Voilà donc Molière de retour à Paris, Je lieu de son premier échec. Il y saisit de justesse l'occasion de faire briller sa troupe au yeux du roi : dans la salle des gardes du Vieux Louvre, le 24 octobre 1658, la repré...
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belge, littérature.
2. 4 Période romantique C’est avec la création du royaume de Belgique, en 1830, qu’une véritable littérature nationale va se former et prendre conscience d’elle-même. La dimension européenne du mouvement romantique permet aux auteurs belges de puiser leur inspiration dans la prodigieuse abondance des œuvres romantiques allemandes, françaises et anglaises. Mais, ce cosmopolitisme ne les empêche pas de se forger un fort sentiment national, qu’ils veulent d’ailleurs très présent dans leurs œuvres....
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les ressources spécifiques au théatre
- La caricature: le principe est de saisir quelques traits saillants des personnages et de les amplifier pour obtenir un effet comique - Les costumes: certains personnages portent des chapeaux ridicules, des sabots démesurés, des rubans attachés à leur costume - Le jeu des acteurs: il peut être poussé à l'outrance: grimaces, mimiques, gestes dans le dos d'un autre personnage ... , effets de voix, déplacements sur scène exagérés. -L'outrance du tangage: parfois grossier, parfois paysan. L'usa...
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Les Deux Coqs, La Fontaine (commentaire)
(expressions « c'est un vrai coq, un petit coq de village ».-On ne peut oublier que La Fontaine joue du double registre animal et humain, il y a personnification du coq : pleurasa gloire et ses amours, expression digne d'un héros cornélien, qui rappelle la bravoure de certains héros, dotésd'une véritable aura que le coq ne possède pas : il n'est qu'un simple animal qui se bat pour choisir sa « poule ».-Le registre héroï-comique est bien présent, puisque le coq s'il se donne des allures de...
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Corrigé
disponible
I- Tartuffe, un personnage comique
A- Une caricature
• 1e apparition du personnage > acte III, scène 2...
Corrigé disponible I- Tartuffe, un personnage comique A- Une caricature • 1e apparition du personnage > acte III, scène 2 => personnage très attendu car il a énormément été question de lui depuis le début de la pièce. Cf. la scène 1 de l’acte I => scène de famille avec les anti-Tartuffe et les pro-Tartuffe (Mlle Pernelle : qui est ridicule et peu sympathique). • Type, caricature => celui de l’hypocrite, du faux dévot (comme Harpagon est celui de l’avare). • Tartuffe => type aussi du parasite. =...
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Acte Premier Scène III - Beaumarchais (1732-1799) Le Barbier de Séville ou la Précaution inutile
question 1 La phrase « Où donc est-il ? » ligne 21 peut avoir deux significations. Expliquez lesquelles. Dites quel effet ce doublesens produit sur le spectateur. (2 points) question 2 Quel sous-entendu est contenu dans la dernière réplique de la scène ? (1 point) question 3 Relevez un aparté et expliquez le rôle qu'il joue. (2 points) question 4 Dans un développement organisé d'une page environ, vous mettrez en évidence les divers aspects du comique danscette scène. Vous pourrez porter votre at...
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Gargantua et la poétique de Rabelais
« J’entends et veux que tu apprennes les langues parfaictement. Premièrement, la Grecque comme le veutQuintilien. Secondement, la altine. Et puis l’Hébraïcque pour les sainctes lettres, et la chaldaïque et arabicquepareillement. »Enfin, cette soit s’accompagne de la croyance en le progrès ; celle-ci tient à la manière de penser l’homme enconformité aux idées de Plutarque : importance des dispositions naturelles, mais infinies possibilités de progressionpar l’exercice.La réflexio...
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Fiche roman pour le bac
émotions & pensées de différents personnages...) Cadre spatio-temporel : Désigne le « cadre » de l'action ; le lieu et le temps de l'action. L'incipit : de « incipio » (lat. : commencer) désigne le début du roman. Il a pour fonction de présenter les personnages, le cadre spatio-temporel et l'intrigue. L'excipit : dernière page du roman, qui contient le dénouement de l'action et répond généralement aux questions soulevées par l'incipit. Analepse : consiste à opérer un retour en arrière dans l'his...
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LE FABLIAUX ET LA LITTÉRATURE MORALE
5 10 15 20 25 30 BRUNAIN, LA VACHE AU PRÊTRE Certains fabliaux, très simples, raillent les naïfs qui prennent à la lettre des expressions figurées. Tel celui de " La Vieille qui oignit la paume du chevalier », espérant se le rendre favorable en lui "graissant la patte » avec un morceau de lard. Il s'agit ici d'une confusion du même ordre, mais notre fabliau est infiniment plus riche d'observation et d'éléments comiques. A la satire légère de l'espr...
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Fin de partie : Page 47 à 50 de Samuel Beckett
appartenir à cette espèce de limbe. Mais cet aspect tragique se voit rapidement atténué par une teinte comique quise moque de cette espèce d'inactivité, de mort.Clov fait allusion à la comédie dès le début du passage, « Pourquoi cette comédie tous les jours ? » à ce que Hammrépond « la routine. On ne sait jamais. » On peut dire que la comédie est ici en mesure d'atténuer le sérieux,(Beckett lui-même ne le prend pas au sérieux) on remarque par exemple que Clov se moque de Hamm quand celui-ci...
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Commentaire composé Cyrano de Bergerac - La tirade du nez
son monologue avec le thème du tabac lorsqu'il parle de fumer. Le public rit alors de cette mise en scène du personnage. Lecomique de mot joue un rôle important dans cette tirade : l'animal imaginaire « hippocampelephantocamélos » et les motsemployés par le ton « campagnard » soulignent le comique de la tirade. Enfin, cette tirade est clairement remplie de nombreusesmétaphores et hyperboles que le public trouve très drôles : le nez est assimilé à « une oblongue capsule », « une péninsule » etc....
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Il n'y a pas de comique en dehors de ce qui est proprement humain. Un
paysage pourra être beau, gracieux,...
Il n'y a pas de comique en dehors de ce qui est proprement humain. Un paysage pourra être beau, gracieux, sublime, insignifiant ou laid; il ne sera jamais risible. On rira d'un animal, mais parce qu'on aura surpris chez lui une attitude d'homme ou une expression humaine. On rira d'un chapeau; mais ce qu'on raille alors, ce n'est pas le morceau de feutre ou de paille, c'est la forme que des hommes lui ont donnée, c'est le caprice humain dont il a pris le moule. Comment un fait aussi important, da...
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Corrigé Commentaire de texte L’Illusion comique, Corneille, 1634
Corrigé Commentaire de texte L’Illusion comique, Corneille, 1634 En 1634, dans sa dédicace, le dramaturge Pierre Corneille qualifie sa pièce, L’Illusion comique, d’étrange monstre, et poursuit ainsi : le premier acte n’est qu’un prologue, les trois suivant font une comédie imparfaite, le dernier et une tragédie et tout cela cousu ensemble fait une comédie. Ainsi le premier acte, nous montre un père, Pridamant, venant consulter dans sa grotte le mage Alcandre pour apprendre ce que son fil...
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George Dandin (scène 2 de l'acte II) : Explication de texte
Dandin, elle explique que son accord lui a été « arraché » (l 21) et c’est donc un mariage forcé qui lui a été imposé par George Dandin et ses parents. L’idée est reprise par le verbe « prise » (l 28) et la métaphore de l’ « esclave » (l 29) dans le discours d’Angélique. George Dandin fait donc bien reposer son autorité sur la violence. II Un plaidoyer féministe et humaniste A) Un discours prononcé au nom de la collectivité féminine Si Angélique parle en son nom propre, elle...
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Théâtre et costume (corrigés complets) - Commentaire, dissertation, invention
SUJET • Écriture d'invention (16 points} La comédie de L'.Avare a été écrite et représentée en 1668. Il est ques tion, dans la scène proposée (document A), de costumes à la mode et d'autres qui sont démodés. Un comédien et son metteur en scène s'opposent sur le choix des cos tumes à faire porter aujourd'hui aux personnages : faut-il, pour donner à la scène tout son comique, garder les habits suggérés par le texte de Moli...
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Raymond Devos: « J'AI DES DOUTES »
LA LOGIQUE ABSURDE DE L'HISTOIRE Un personnage nous révèle progressivement une série de faits, d'indices relatifs à sa situation conjugale. Cesinformations sont de plus en plus révélatrices de son malheur : sa femme le trompe avec son « meilleur copain ».Mais ce que nous avons deviné dès les premières répliques, il va mettre toute la durée du « récit » à s'en rendrecompte. Loin de comprendre ce qu'il désirerait savoir, il va chercher, à chaque nouvel indice irréfutable, uneexplic...
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les fabliaux
L’arrivée du paysan affamé qui réclame sa bouillie, les paroles échangées entre les époux, la ruse déployée par la femme pour le convaincre de sa mort, la résistance du vilain face à sa femme qui veut sa mort, puis sa résignation, ont pour correspondant dans la suite du récit, « le deuxième acte », l’arrivée du prêtre, qu’un bon festin, amoureusement préparé, attend ; les paroles échangées entre les amants, le simulacre de l’oraison funèbre, la scène de débauche provoquant...
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LES REGISTRES LITTÉRAIRE
2 3. Le registre pathétique Pathétique vient du grec pathein, qui signifie souffrir. Ce registre sert à émouvoir le lecteur , à provoquer sa compassion par : Le recours à des thèmes : la difficulté de vivre, la souffrance, la vieillesse, la mort, la séparation, la douleur, la maladie, l’exclusion, la solitude La présentation de tableaux édifiants et passionnés : la générosité du pauvre, le sacrifice d’une mère, le dévouement d’un ami… Le choix des personnages présentés comme...
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Dans ce corpus constitué des extraits de pièces de théâtre suivants, L'Avare de Molière, En attendant Godot de Samuel Beckett puis, Rhinocéros de Ionesco, nous étudierons l'importance qu'occupe le costume dans ces trois pièces de théâtre.
relations qui lient entre-eux les personnages, par exemple, dans la pièce de Beckett , En attendant Godot, malgrès des indices faibles du costume pour situer cette pièce dans le temps, le costume est ici très important puisque grâce à lui le spectateur remarque un certain attachement des deux personnages. En effet, les deux personnages sont sujets à une querelle portée sur la chaussure d'Estragon et s'adressent des remarques qui montrent un passé commun entre ces personnages, par exe...
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Le malade imaginaire Molière
LE MALADE IMAGINAIRE MOLIERE ETUDE OEUVRE INTEGRALE BIOGRAPHIE DE L'AUTEUR Jean-Baptiste Poquelin dit Molière (1622-1673) est un des plus célèbres dramaturges du 17ème Siècle qui se rattache au mouvement du classissisme. Egalement acteur et directeur de troupe, c'est pour ses comédies qui représentent et dénoncent les défauts et travers humains tout en ignorant la contrainte des règles formelles que Molière se distinguera. Il considérait avant tout le théâtre comme «une réalité vivante fa...
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La Marmite de Plaute : Analyse dramaturgique de la scène 11
Outre la dimension comique qui est présente durant toute la pièce, on peut noter que la scène 11 estparticulièrement importante pour l’évolution de l’histoire, en effet elle permet la confrontation des différentesintrigues de la pièce. On notera aussi le caractère tardif de cette confrontation, par rapport à l’ensemble del’histoire, ainsi que l’avancée rapide qu’elle permet vers le dénouement final. Dans La Marmite, on peut discerner deux intrigues dans l’histoire générale. L’une...
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explication linéaire L’ILLUSION COMIQUE SCÈNE 1 ACTE 1 CORNEILLE
L’ILLUSION COMIQUE SCÈNE 1 ACTE 1 CORNEILLE INTRODUCTION : Durant la période du baroque, Corneille s'est illustré dans de nombreuses comédies comme La place Royal, Le Cid ou encore Le menteur. C'est dans l'illusion comique crée en 1636 et présentée à l'époque de la tragi-comédie car cette pièce joue les codes du théâtre classique qui mélange la tragédie ainsi que la comédie. Corneille jouant la 1°fois d'une série de mise en abyme, il fait en réalité une succession de compliments ré...
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La relation maître-valet dans la comédie.
à géronte, se trouvant dans un sac. La gestuelle abondante et parfois désordonnée des valets contribue également à effacer la présence du maître, qui parait ainsi se fondre dans le décor et disparaitre aux yeux des spectateurs. Le fait que le valet soit l’élément comique face à un maitre souvent lourd et fastidieux ne fait que renforcer l’affection qu’il suscite auprès des sp...
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Le valet maitre du jeu?
à géronte, se trouvant dans un sac. La gestuelle abondante et parfois désordonnée des valets contribue également à effacer la présence du maître, qui parait ainsi se fondre dans le décor et disparaitre aux yeux des spectateurs. Le fait que le valet soit l’élément comique face à un maitre souvent lourd et fastidieux ne fait que renforcer l’affection qu’il suscite auprès des sp...
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TARTUFFE ACTE I SCENE IV
Le comique de caractère : l’ent êtement d’Orgon durant toute cette sc ène permet de d éfinir ce personnage par sa monomanie, son obsession pour Tartuffe. Bien évidemment le comique de r épétition joue un r ôle majeur dans cet extrait, car Moli ère fait r épéter à son personnage les m êmes r épliques à l’identique, en accentuant le caract ère ridicule de son obsession, alors que le spectateur s’attend à une évolution du dialogue. II – UNE SATYRE DES FAUX ...
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La comédie doit-elle seulement faire rire le lecteur-spectateur ?
supplémentaire. Le public peut donc rire de la situation et s’accroche plus facilement à l’intrigue de la pièce pour découvrir comment le quiproquo va se briser. C. La comédie s’inspire de la commedia dell’arte grâce à la mise en place de personnages propres à ce genre théâtral italien. En effet, le lecteur-spectateur connait dès la scène d’exposition, le portrait physique et moral d’Arnolphe. Ce dernier est présenté comme quelqu’un de riche, âgé, sûr...