2898 résultats pour "artista"

• L'artiste a-t-il besoin d'un modèle ?

  ex qui l'illustre parfaitement. Dès le début du 20° siècle, Kandisky affirme dans Du spirituel dans l'art ... que la beauté de la couleur et de la forme n'est pas un but suffisant en art » et qu'en deça de l'o, il faut chercher laconstruction intérieure de l'o, la nécessité intellectuelle à laquelle elle répond. En effet, l'art authentique (etl'art non figuratif dont l'o de K offre bien sûr un excellent ex) ne parle pas aux yeux du corps, mais bien à ceuxde l'âme. c. 2. Le réel comme m : l'a a...

• Nietzsche: L'activité du génie

  b. « mais aucune n'est un "miracle" »Un « miracle » est un fait extraordinaire, une merveille, se produisant contre toute attente. Aucune activité del'homme ne traduit et n'exprime une intervention divine ; elle se ramène à une série d'efforts, de tâtonnements, pourtrouver quelque chose. L'homme travaille fréquemment avec une attention passionnée; il bricole à ravir, il fait depetites besognes, mais aucune de ses activités ne manifeste une réalité extraordinaire : pas de miracle ! du labeur !c...

• L'artiste est-il qu'un faiseur d'illusion ?

  Dans le plan général du Monde comme volonté et comme représentation , la contemplation est présentée comme une étape vers l'abolition du vouloir-vivre. Mais le salut par la gnose n'est accessible qu'à quelques saints, aunombre desquels Schopenhauer ne s'est pas compté lui-même. La contemplation esthétique est offerte à tous, neserait-ce que dans le spectacle de la beauté de la nature. Nous sommes habitués, depuis Hegel, à identifieresthétique et théorie de la création artistique...

• sujet de philo bac

  (valides !), des exemples historiques ou en imagination, des questions oratoires, en montrant l’absurdité de l’antithèse, etc. (Pour trouver l’inspiration, il est parfois commode d’imaginer un personne ayant un profil psychologique e t même physique qui le prédispose à soutenir cette mini -thèse. L’homme n ’est pas un être naturel mais culturel. Ce qu ’il est, il ne l ’est pas en fonction de sa seule nature (de ses gènes par exemple), mais en fonction de tout l’héritage cul...

• LES SHAPED CANVAS DE STELLA

  Le minimalisme, ou la mort de la peinture Si la critique reste longtemps réser­ vée, dès ses prem ières expositions, Stella attire l'attention de quelques artistes. La peinture , avec lui, semble menée à ses limites. Les ressources de la surface picturale explorées à fond, il faut passe r à la création de volume s. Or, si Stella envisage l'œ uvre peinte dans ses trois dimensions, il reste un peintre et s'inte rdit de de ven ir un créateur...

• L'académisme (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  et à la prédominance de la ligne sur la couleur. Les manifestes picturaux du du peintre, Le Sermellf des HwtKes (1784, musée du Louvre , Paris) et Les Sabines (1799 , musée du Louvre, Paris) sont proposés comme des exempla virtutis au monde contemporain. Les élèves du maître prolongeront ses théor ies, créant un nouveau mouvement stylistique . • Anne Louis Girodet (1767-1824) applique ainsi l'enseignement de David dans l'illustration des œuvres lit...

• Tour eiffel

  3. Surlignez dans le texte les expressions qui désignent la tour Eiffel ? Que constatez vous ? Je constate que les expressions sur la Tour Eiffel sont les citations de la lettre des artistes que Alphand a repris dans sa lettre et leurs a répondus avec son avis. II. Eloge de Paris (rédigez) • Après avoir rappelé ce qu'est un éloge, vous montrerez en relevant au moins deux procédés que Alphand fait l'éloge de Paris Un éloge c’est un discours prononcé...

• Simon Vouet premier peintre du roi Louis XIII

  bain VIII, sa réputation n'est plus à faire. Accumulant les succès, il est considéré comme le chef de file de l'École fran­ çaise à Rome et ouvre un ate­ lier d'après le modèle vivant, où tous ses compatriotes sé­ journant en Italie essaient d'être reçus. En 1624, il est élu à la charge de « prince» (di­ recteur) de l'Académie romai­ ne de Saint-Luc , fait exception­ nel pour un artiste qui n'est pas de nationalité italien...

• La nature morte (Exposé – Art – Collège/Lycée)

  En Italie : plusieurs centres et courants stylistiques cohabitent au xvu• siècle, en Lombardie, à Gênes, à Florence, à Rome et à Naples. Mais tous restent sous l'influence du Caravage : motifs, compositions, lumière diffuse. Comme la nature morte demeure un genre «mineur>> dans la tradition italienne, les peintres recourent souvent à des scènes d'intérieur pour faire figurer des objets. • Jacopo da Empoli (1551-1640) : vaisselle, denrées alimentaires. •...

• Pottery I INTRODUCTION Pottery, clay that is chemically altered and permanently hardened by firing in a kiln.

  basket, or a clay or plaster form. Liquid clay can be poured into plaster molds. A pot can be coil built: Clay is rolled between the palms of the hands and extended intolong coils, a coil is formed into a ring, and the pot is built up by superimposing rings. Also, a ball of clay can be pinched into the desired shape. The most sophisticatedpottery-making technique is wheel throwing. The potter's wheel, invented in the 4th millennium BC, is a flat disk that revolves horizontally on a pivot. Both...

• Jan Van Eyck

  Jan Van Eyck v 1390 - 1441 Bien des incertitudes subsistent sur la jeunesse de Jan Van Eyck dont on suppose qu'ilest né dans la région de Maastricht. La paternité de ses oeuvres antérieures à 1426, date de la mort de son frèreHubert, est encore discutée. Réalisée certainement en commun, "le Polyptyque de l'Agneau mystique" (1432,cathédrale de Gand), illustre chef-d'oeuvre de Van Eyck et de la peinture européenne, garde tout son mystère.Entré au service du duc de Bourgogne, Philippe Le...

• Constantin Brancusi

  Powered by TCPDF (www.tcpdf.org)accompli-y re n once de lui-m ême . «Il ne pousse rien sou s l es grands a rbr es», déclare-t-il à la stu­ peur de nombre de ses ad mir ate ur s. Il sent qu'une voi e nouvelle , pleine d'expéri ences iné­ dites , s'ouvre devant lui . Il a le courage de se je te r dans l'inconnu en se lan çant à lui -m êm e un défi et en sac rifiant une no to rié té déjà acq uise. Le Boi ­ ser ( 19 10) - cette sc ulptur e fun éra...

• Mythology I INTRODUCTION Mythology, the body of myths of a particular culture, and the study and interpretation of such myths.

  usually define a myth as a story that has compelling drama and deals with basic elements and assumptions of a culture. Myths explain, for example, how the worldbegan; how humans and animals came into being; how certain customs, gestures, or forms of human activity originated; and how the divine and human worlds interact.Many myths take place at a time before the world as human beings know it came into being. Because myth-making often involves gods, other supernatural beings, andprocesses beyond...

• L'IMPRESSIONNISME (Histoire de la peinture)

  pas moins une des figures marquantes de l'impressionnisme. Ses thèmes : la campagne éternelle, les paysans au travail, Dieppe, Le Havre, Londres et Paris. Ses tableaux les plus célèbres : Gelée blanche (1873) Les Toits rouges (1877) La Bergère (1881) Avenue de J'Opéra (1898) Effet de neige à Montfoucault (1882) L11 Cueillette des pommes, Er11gny-sur-Epte (1889). ALFRED SISLEY L'homme : spirituel, fin, délicat, réservé et persévérant Sa vie : n...

• Les oeuvres d'art peuvent-elles être utiles ?

  [II. Les oeuvres d'art sont nécessaires à l'humanité, donc utiles au sens fort] [1. Elles sont avantageuses pour l'homme (sens faible de l'utilité), au sens où elles lui procurent du plaisir] Hume définit la beauté par sa fonction : est « belle » l'oeuvre qui nous plaît par sa tendance à produire une finagréable. Hume pense que l'accord des jugements est le signe d'une sensibilité physiologiquement commune. Noussommes physiologiquement ainsi constitués que certains sons, couleurs, formes nous ag...

• Faut-il être cultivé pour apprécier l'art?

  [Etendre ma connaissance de l'art me permet de saisir avec plus de finesse la richesse, les qualités d'une oeuvre. C'est ainsi que le plaisir esthétique peut atteindre a la plénitude.] L'art exige un public qui soit apte le comprendrePour entrer dans l'univers de l'art, il faut pénétrer dans l'univers de chaque artiste et l'effort est toujoursrefaire, car l'accès a l'un des univers ne nous dispense pas du travail nécessaire pour entrer dans l'autre. Toutartiste se révolterait à l'idée que...

• le témoignage de l'oeuvre d'art

  ses moeurs.   2/ L'oeuvre d'art est un moyen puissant d'expression:   Jusqu'à une époque récente, l'artiste était un homme qui était attaché à des gens riches et puissants qui le payaient et le nourrissaient. Au Moyen Age l'église faisait travailler des sculpteurs, les monarques avaient leur sculpteurs et leurs peintres, voire leurs acteurs. Moliére jouait des pièces de théâtre pour le compte de Louis XIV. Leurs oeuvres exprimaient ce que les puissants voulaient y laisser comme témoignage de leu...

• qu'y a-t-il de plus dans l'art que dans la réalité ?

  Il reste à dire maintenant en quoi l'artiste diffère de l'artisan. Toutes les fois que l'idée précède et règle l'exécution,c'est industrie. Et encore est-il vrai que l'oeuvre souvent, même dans l'industrie, redresse l'idée en ce sens quel'artisan trouve mieux qu'il n'avait pensé dès qu'il essaye ; en cela il est artiste, mais par éclairs. Toujours est-il quela représentation d'une idée dans une chose, je dis même d'une idée bien définie comme le dessin d'une maison, estune oeuvre mécanique seul...

• Puppets I INTRODUCTION Punch and Judy Punch and Judy are characters in an English hand puppet show that first appeared in 1662.

  Rod puppets are controlled by rods attached to their limbs, heads, and bodies. Although the traditional rod puppets of Belgium and Sicily are worked from above, likemarionettes, most contemporary rod figures are operated from below. In theaters, rod puppeteers are frequently concealed from view by drapery or stage flats (fabric stretched across frames). On television and in films, rod and hand puppeteers usually hold their figures either above their heads or in front of their faces. In the lat...

• La capitale de la République d'Autriche, ville-carrefour située sur le Danube, est une ancienne forteresse, liée depuis le XIII e siècle à la dynastie des Habsbourg et bastion avancé de la chrétienté.

  Wienerwald Les livres Vienne - la coupole de l'église Saint-Pierre et la cathédrale Saint-Étienne, page 5510, volume 10 Wagner Otto, page 5594, volume 10 Les fonctions socio-économiques Malmenée par l'histoire, la capitale autrichienne a connu, depuis le début du XX e siècle, un lent déclin démographique. Elle conserve néanmoins un immense rayonnement grâce au tourisme, à sa fonction culturelle (universités, musées prestigieux tels que le Kunsthistorisches Museum, les collections d'art...

• Le surréalisme (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  lors de la guerre d'Espagne (1936}. Breton, au rebours d'Aragon et d'Eiuard, condamne le stalinisme. Il rend visite à Trotsky exilé, et rédige avec lui Pour un art révolutionnaire indépendant (1938} ; il prône • l'Indépendance de l'art- pour la révolution/ la révolution - pour la libération défini tive de l'art» . La Seconde Guerre mondiale achève la fracture du groupe initial. Breton, Duchamp, Tanguy , Masson, Roberto Matta vivent en exil durant la g...

• Cartel.

  Cartel taurino de 1885El cartel se ha usado para promocionar todo tipo de eventos, entre ellos, las corridas de toros. Este cartel taurino, realizado en unasola tinta, se conserva en el Museo Histórico Municipal de Cádiz (España) y anunciaba el mano a mano que tendría lugar el 8 de juniode 1885 en la plaza de toros de la citada ciudad entre Rafael Guerra Guerrita y Manuel García el Espartero.Archivo Iconográfico, S.A./Corbis Los métodos de Chéret se extendieron rápidamente a Europa y a América y...

• Écritures naturalistes

  E X P 0 S É S F C H E S ~ Il -L'ÉCRITURE ARTISTE Une écriture esthétisante À !'inverse de cette tendance populiste, une tendance esthétisante travaille l'écriture naturaliste. Les Goncourt cherchaient« l'image peinte», les mots et les épithètes rares, voire les néologismes; Zola aussi quelquefois: les« nez d'ivro­ gnesses», les« faces égueulées comme des pots cassés» (Le Ventre de Paris) sont typiques des préciosités du style artiste. Zo...

• japonaise, littérature.

  Les hommes et femmes de cour prennent également l’habitude de noter leurs expériences et leurs impressions quotidiennes. De ces nikki, récits de voyage ou journaux intimes, le chef-d’œuvre le plus représentatif est sans doute le Journal de Tosa (Tosa nikki), écrit en 935 par Ki no Tsurayuki. Il y raconte, dans un style sobre et élégant, le long voyage entrepris depuis la province de Tosa, où il est gouverneur, jusqu’à la capitale. Cependant le journal personnel est surtout illustré par les...

• DADA

  Le mouvement dada Origine du nom Les jeunes artistes réunis autour de l'écrivain d'origine roumaine Tristan Tzara à Zurich ont choisi par dérision le nomde « dada » pour leur entreprise, premier mot qu'ils ont trouvé dans un dictionnaire. Naissance du mouvement Le mouvement dada commence en 1916 à Zurich, au cabaret Voltaire, fondé par Hugo Bail, un révolutionnaireallemand émigré. Manifeste En 1918, Tzara publie le « Manifeste dada » tout en affirmant qu'il déteste les manifestes et les pr...

• Culture, ministère de la (politique & socièté).

  Soutenant financièrement la tenue de différents festivals (dont le festival de Cannes), le CNC est également partenaire d’Unifrance Film International dont l’action estentièrement tournée vers la diffusion du cinéma français à l’étranger. Chargé depuis 1969 d’assurer la protection et la diffusion des œuvres cinématographiques qui composent notre patrimoine, le CNC subventionne la Cinémathèque française,le Palais du cinéma ainsi que l’Institut Lumière de Lyon. Depuis 1991, une part plus important...

• Résumé de ''Postproduction'' de Nicolas Bourriaud

  On trouve une volonté d'inventer de nouveaux liens entre l'activité artistique et l'ensemble des activités humaines, on construisant un espace narratif qui capture desœuvres et des structures du quotidien. Au lieu de se limiter à regarder un ensemble d'objets qui serait proposé à leur appréciation, ils sont amenés à évoluer. C'estdonc à travers l'usage que l'on fait la population que ce constitue le sens de l'œuvre.L'exposition n'est plus l'aboutissement d'un processus mais un lieu de production...

• Ancient Greece.

  The first culture of Aegean civilization on the Greek mainland is named Mycenaean for the palace at Mycenae on the Pelopónnisos. Scholars call the Mycenaeans the“earliest Greeks” because they are the first people known to have spoken Greek. Mycenaean culture developed later than Minoan. The ancestors of the Mycenaean people wandered onto the mainland from the north and the east from about 4000 to2000 BC, mixing with the people already there, and by about 1400 BC the Mycenaeans had become very...

• Ancient Greece .

  The first culture of Aegean civilization on the Greek mainland is named Mycenaean for the palace at Mycenae on the Pelopónnisos. Scholars call the Mycenaeans the“earliest Greeks” because they are the first people known to have spoken Greek. Mycenaean culture developed later than Minoan. The ancestors of the Mycenaean people wandered onto the mainland from the north and the east from about 4000 to2000 BC, mixing with the people already there, and by about 1400 BC the Mycenaeans had become very...

• Ancient Greece - USA History.

  The first culture of Aegean civilization on the Greek mainland is named Mycenaean for the palace at Mycenae on the Pelopónnisos. Scholars call the Mycenaeans the“earliest Greeks” because they are the first people known to have spoken Greek. Mycenaean culture developed later than Minoan. The ancestors of the Mycenaean people wandered onto the mainland from the north and the east from about 4000 to2000 BC, mixing with the people already there, and by about 1400 BC the Mycenaeans had become very...

• Corinne, figure prophétique du renouveau de l'art

  de jouer la tragédie, de danser, elle est à la fois dessinatrice et poète, et possède l'éloquence de l'esprit, talent qui caractérise la rhétorique. Corine est donc la figure de l'artiste totale. Elle renvoie à la conception antique de l'Idée tragique de l'art, Idée platonicienne que développera Aristote dans sa Poétique, et qui conçoit la Tragédie comme la synthèse de tous les arts, ce qu'affirmera également Nietzsche. Corinne est elle même donnée comme la représentation allégorique et...

• otto dix - la guerre

  Contextes artistiques : Otto dix a deux mouvements artistiques importants : -la nouvelle objectivité : est un mouvement artistique allemand des 1920 qui veut représenter avec objectivité et réalisme la dureté de la vie quotidienne. Otto Dix est le fondateur de ce mouvement. -l e mouvement expressionniste est un mouvement artistique né en Europe au début du xx siècle. Le but du peintre expressionniste est de déformer la réalité pour provoquer une réaction émotionnelle...

• La vocation de l'art consiste-t-elle nécessairement à rendre « durable » ce qui n'est que « fugitif » ?

  La question au centre de notre travail sera donc de déterminer si l'art est un procédé valable pour pérenniser lessentiments et les existences fugitives. I. La vocation de l'art consiste nécessairement à rendre durable le fugitif a. L'art est dans le domaine de l' « œuvre », non du « travail » Nous commencerons par soutenir la thèse qu'il appartient à la nature même de l'art de rendre durable ce qui estfugitif, de sorte qu'il s'agit nécessairement de sa vocation....

• LA PEINTURE REALISTE (Exposé – Art & Littérature – Collège/Lycée)

  Mais l'influence de Piero della Francesca et celle des grands maîtres flamands tels Van Eyck ou Van der Weyden parfaitement perceptibles dans son œuvre, ne sont expliquées par aucune certitude concernant des voyages qu'Antonello aurait pu faire dans sa jeunesse. Il reste avéré qu'il a séjourné et travaillé deux ans à Venise (1475-1476) et que ce séjour fut capital pour l'évolution de la peinture italienne. Giovanni Bellini, Mantegna et bien d...

• L'Art (cours)

  L’Art révèle certains aspects du réel restés inaperçue et nous révèle en quelque sorte à nous même, elle nous fait prendre conscience, par des moyens sensible s comme les émotions ou les sentiments, qui bien qu’éprouvés, l’étaient encore confusément . En éduquant nos sens, par la multiplication des expériences esthétiques, nous devenons pl us attentifs et plus sensible ce qui intensifie le réel, le rendant ainsi plus riche . Le génie est celui qui donne ses règles à l’art et qu...

• L'affiche est un moyen de communication de masse créé par la société industrielle.

  Toulouse-Lautrec - Jane Avril (1893), page 5232, volume 10 affiche - Affiche de Jules Chéret (1886), page 52, volume 1 Un nouveau siècle, un nouveau genre Au tournant du siècle, le souci de lisibilité et d'efficacité succéda aux entrelacs décoratifs et au cliché de la femme utilisée comme argument de vente. Cappiello fut peut-être le premier à rompre avec la tradition en associant, dans une composition conçue pour provoquer le consommateur, la dissonance des couleurs, l'outrance du graphisme,...

• Le réalisme (Histoire de la peinture)

  Mais l'influence de Piero della Francesca et celle des grands maîtres flamands tels Van Eyck ou Van der Weyden parfaitement perceptibles dans son œuvre, ne sont expliquées par aucune certitude concernant des voyages qu'Antonello aurait pu faire dans sa jeunesse. Il reste avéré qu'il a séjourné et travaillé deux ans à Venise (1475-1476) et que ce séjour fut capital pour l'évolution de la peinture italienne. Giovanni Bellini, Mantegna et bien d'autres...

• Amadeo Modigliani

  accentue une couleur pure et tout de suite lui adjoint une zone neutre, pour suggérer l'accord tonal ; il occupel'espace et subitement renverse l'image à la surface. Le désir d'obéir à cette double exigence entraînenécessairement la déformation de l'image et la nécessité de dépasser la déformation par une synthèse formelle.Dans le Marié et la Mariée de 1915, la synthèse fait encore défaut : toutes les possibilités sont là, mais pas encoremises en oeuvre. Après 1917, la synthèse est,...

• Le siècle des Lumières a trouvé dans le néoclassicisme la parfaite expression des idéaux représentés en France par Montesquieu, Rousseau et les artisans de la Révolution.

  idéale et en des archétypes absolus. Cette doctrine trouva son expression théorique dans les ouvrages des Allemands Johann Joachim Winckelmann ( Réflexions sur l'imitation des œuvres grecques , 1755 ; Histoire de l'art chez les Anciens , 1764) et Anton Raphael Mengs (Réflexions sur la beauté , 1762), ainsi que chez les Français Laugier ( Essai sur l'architecture , 1753) et Quatremère de Quincy ( Essai sur la nature, le but et les moyens de l'imitation dans les beaux-arts , 1823). Le néocla...

• Rubens, Pierre Paul - vie et oeuvre du peintre.

  Rubens, Portrait équestre du duc de Lerma Pierre Paul Rubens, Portrait équestre du duc de Lerma, v. 1603. Huile sur toile, 283 × 200 cm. Musée du Prado, Madrid.The Prado Museum, Madrid/Archivo Fotografico Oronoz Suivant l’exemple de nombreux artistes contemporains de l’Europe du Nord, Rubens décida de partir pour l’Italie, où il rejoignit son frère, afin de parfaire ses connaissances artistiques. Dès son arrivée dans la péninsule en 1600, le jeune artiste fut engagé au service du duc de Manto...

• Jacques Louis David

  La Restauration oblige David à l'exil, car, conventionnel, il a voté la mort de Louis XVI. Il passe les dernières annéesde sa vie à Bruxelles où il peint encore d'admirables portraits d'un si particulier classicisme. Jusqu'à sa mort, il necesse de conseiller les jeunes peintres, de former des élèves. Un de ses soins les plus chers a été de discipliner,d'enseigner. Son influence a dépassé les frontières de la France et s'est étendue par toute l'Europe. Elle seremarque non seulement en pei...

• Man Ray - photographes et photographie.

  Ray (Man), Portrait du marquis de Sade Née de la fascination du peintre pour Sade, l'œuvre est sans doute la plus symbolique et la plus idéologiquement chargée de Man Ray. Le marquis (dont le visage est composé de blocs depierre), au premier plan, regarde la Bastille en flammes. Au bas du tableau figure la dernière volonté de l'écrivain, se flattant de disparaître de la mémoire des hommes. Fortement influencée parl'esthétique de Giorgio De Chirico, la toile symbolise la destruction de l'emprison...

• Par-lui meme Jean Cocteau Analyse

  La singularité, la vie et les inspirations d’un poète polyvalent : Jean Cocteau s'est longtemps efforcé de trouver sa propre voie et a longtemps errer entre différents style qu'il a cherchée pendant toute sa vie avec son stylo, son pinceau et ensuite avec sa caméra. Ainsi, coller une étiquette sur l'œuvre de Jean Cocteau dans le contexte des mouvements littéraires de son temps est une entreprise risquée, car il se distingue par une œuvre multiforme ; s’essayant à l’écriture cla...

• La querelle des anciens et des modernes

  Nous allons d'abord parler de la querelle italienne au XVIe et surtout française au XVIIe siècle. Puis nous parlerons des suites de la querelle française se déroulant au XVIIIe siècle, sous le nom de "Querelle d'Homère", et enfin nous montrerons les équivalents de la querelle littéraire dans les autres domaines artistiques, la peinture et la musique.  I) La première " querelle" à proprement parler se déroule durant la Renaissance italienne au XV et XVIe siècle, (c'est en Italie que débute la Ren...

• Man Ray - vie et oeuvre du peintre.

  Ray (Man), Portrait du marquis de Sade Née de la fascination du peintre pour Sade, l'œuvre est sans doute la plus symbolique et la plus idéologiquement chargée de Man Ray. Le marquis (dont le visage est composé de blocs depierre), au premier plan, regarde la Bastille en flammes. Au bas du tableau figure la dernière volonté de l'écrivain, se flattant de disparaître de la mémoire des hommes. Fortement influencée parl'esthétique de Giorgio De Chirico, la toile symbolise la destruction de l'emprison...

• Balzac - le Chef-d'oeuvre inconnu: « la mission de l'art n’est pas de copier la nature, mais de l'exprimer »

  romains en réaction contre la peinture de l'époque, et devenu un concept-clé de la critique esthétique en France aux 17 e et 18 e siècles.) - Le secret de l’artiste réside ainsi dans un effort de dépassement, d’expression (du verbe « exprimer » au sens d’ « extraire, produire, faire sortir quelque chose », ou encore le s ens plus commun « rendre manifeste, sensible à travers une représentation linguistique ou autre ») créatrice, le poète distille et condense l’essence...

• dessin 1 PRÉSENTATION dessin, composition graphique, sur un support amovible, le plus souvent de petit format.

  Kollwitz, étude pour les Mendiants L'artiste allemande Käthe Kollwitz (1867-1945) se montra sensible au courant expressionniste. Ses dessins, comme ce portrait de mendiants daté de 1924, témoignent d'un regard profondémenthumain sur la misère et sur l'injustice.© 2008 Artists Rights Society (ARS), New York / VG Bild-Kunst, Bonn./The Bettmann Archive L’art chinois et l’art japonais sont fondés sur la puissance de suggestion du trait pur, qui se passe aisément de couleur ( Voir art chinois ; art...

• GUÉRIN Pierre-Narcisse, baron : Portrait de la fille de l'artiste

  GUÉRIN Pierre-Narcisse, baron Portrait de la fille de l'artiste Né à Paris, 1774 Mort à Paris, 1833 Ce portrait, peint, on le sent, avec amour, contraste parmi les grandes "machines" mythologiques de Guérin, et la liberté, la légère­ té de touche s'allient ici avec une rare finesse à rendre le frémissement de la vie dans un regard d'enfant espiègle, saisi entre deux éclats de rire. Guérin, comme son maître Regnault, apprit à...

• Y a t il un art pour produire le beau ?

  2. Cette illusion rétrospective doit être précisée : c'est l'idée que la production obéit à un critère deperfection déjà donné, perfection qui porte avant tout sur les proportions de la belle forme et implique donc uneprédominance de la conception objective du beau. Illusion rétrospective critiquée par Kant, au §46 de la Critique de la faculté de juger : « les beaux-arts ne peuvent eux-mêmes concevoir la règle à laquelle devra obéir la réalisation de leur production ». Redéfin...

• Le Surréalisme

  LA LITTERATURE DE L'ENTRE-DEUX-GUERRES 611 refus ne s'arretait pas la, ce refus &ail avide [...] ce refus portait [...] sur toute la sone des obliga- tions intellectuelles, morales et sociales que de tour cotes et depuis toujours nous voyions peser sur l'homme d'une maniere ecrasante » (1). On le voit, ce ne sont pas seulement les conditions de vie de l'homme qui sont mises en cause, mais toutes les contraintes qu'une culture alienante lui impose. C'est l'homme qu'il faut changer. Les precurseur...