2818 résultats pour "théatre"
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CORNEILLE ET LA TRAGÉDIE DE 1600 A 1660 (LITTÉRATURE)
la platitude et la trhj~lité, la subJ,ilité et l'emphase sont ses défauts ordinaires, et on a pu dire qu'il est le plus mauvais écrivain en vers que nous ayons eu. Mais on a pu dire aussi qu'il a l'instinct dramatique; il sait mettre du mo~ment dans l'action et par des situations fortes, du spectacle et des coups imprévus, frapper l'attention du spectateur. Par là, il a ramené le public au théâtre et préparé celui qui devait ap plaudir...
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ionesco dissertation
physique, activité d’adresse de force ou autre. Une pratique orienté vers la compétition car l’homme a l’instinct de toujours être le meilleur. Une pratique sous la tutelle d’une fédération. Et enfin une activité institutionnalisée, ses règle devrons être identique pour l’ensemble de la planète Dans le spectacle théâtral, tous comme dans le spectacle sportif des règles sont a respectées. l'une de ces règle est présente dans l'un comme dans l'autre, c'est la règles de temps, le temps d'...
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Théâtre: le malentendu de Camus - Chapitre 11, scènes 1 et 6
Département de français Niveau : 1ère Année de la Licence fondamentale Cours à distance : Avril 2021 Module : Littérature Matière : Théâtre Groupes : 4 – 5 – 6 INTRODUCTION : - - - - Le Malentendu est une pièce de théâtre écrite par Albert Camus en 1943, pendant la seconde guerre mondiale. Elle est représentée pour la 1ère fois en 1944 alors que La France était sous occupation allemande. Le Malentendu appartient aux écrits de Camus sur l’absurde. Le Malentendu est une pi...
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Le théâtre est-il selon vous trop éloigné de la réalité pour que le lecteur, ou le spectateur, se sente concerné ?
Jeu de l'amour et du hasard, dans cette représentation, Silvia la fille de Monsieur Orgon attend un prétendant Dorante, qu'elle ne connaît point. Pour cela, elle décide donc d'échanger son rôle de maîtresse avec celui de sa servante Lisette et Dorante fait de même avec son valet Arlequin. Puis arrive le moment où le vrai prétendant dénonce a Silvia son amour, mais celle-ci continue à le mettre à l'épreuve. Au fil du temps, celle-ci tombe aussi amoureuse. Silvia attend de Dorante, qu'il soit prêt...
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RACINE
Jean
1639-1699
1. Enfance et débuts au théâtre. - 2. Les premiers chefs
d'œuvre. - 3. ((Phèdre». - 4....
RACINE Jean 1639-1699 1. Enfance et débuts au théâtre. - 2. Les premiers chefs d'œuvre. - 3. ((Phèdre». - 4. Les dernières œuvres. - 5. Racine et le théâtre classique. - 6. Racine et le théâtre moderne. Poète dramatique, né à La Ferté-Milon, dans le Valois. Enfance et débuts au théâtre Sa mère, puis son père, meurent avant qu'il n'ait quatre ans. li est confié à son grand-père Racine, et à sa grand-mère (qui, gagnée aux idées jansénistes, entrera bientôt à l'abbaye de Port-Royal-des-Champs;...
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En attendant Godot
I- Biographie et présentation Samuel Barclay Beckett est Né dans la banlieue de Dublin le 13 avril 1906 et est issu d'une famille de la bourgeoisie protestante. Il est un écrivain, poète et dramaturge irlandais d'expression française et anglaise. Après avoir manifesté son goût pour le Français, il intègre en 1923 Trinity Collège où il approfondit cette langue, apprend l'Allemand, l'Espagnol et l'Italien. Il s'installe à Paris en 1928 et devient lecteur d'anglais à l'École normale supérie...
- « Le théâtre, c'est d'être réel dans l'irréel », écrit Jean Giraudoux dans «l'Impromptu de Paris ». Comment expliquez-vous ce jugement ? Le théâtre contemporain le justifie-t-il ?
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Le théâtre est une forme vivante de la littérature. Il est écrit pour être dit et joué.
En somme pour...
Le théâtre est une forme vivante de la littérature. Il est écrit pour être dit et joué. En somme pour être mis en scène. De ce fait, le metteur en scène doit tenir compte de l’écriture proprement dite (il doit un respect absolu au texte et ne peut le retoucher), mais il doit également s’intéresser à ce qui relève de la représentation théâtrale, c’est-à-dire aux didascalies inscrites dans l’œuvre et aux différents choix qui portent sur les acteurs, l’espace scénique, l’accompagnement musical, les...
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Les aspects comiques d'une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu'à
faire rire ?
• Il n'y a...
Les aspects comiques d'une pièce de théâtre (texte et représentation) ne servent-ils qu'à faire rire ? • Il n'y a pas que la comédie qui fasse rire (même si évidemment c'est le genre privilégié). • Le comique fait rire mais aurait une/des autres fonctions. Il faut donc se demander ce qu'apporte le rire dans une pièce de théâtre. Dans une première partie, il serait bon de rappeler les divers éléments comiques dans les comédies et, dans une deuxième partie, on pourrait montrer que le comique ne v...
- La télévision et les moyens audiovisuels permettent de suivre la retransmission de nombreux spectacles (cinéma, théâtre, concert, manifestations sportives...). Néanmoins, beaucoup préfèrent sortir pour assister à ces divers spectacles. Pour quelles raisons, selon vous ? Vous organiserez votre réflexion et vous vous appuierez sur des exemples précis.
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Dans son ouvrage, Le Retour du tragique (1967), Jean-Marie Domenach définit ainsi notre intérêt pour le théâtre : « Vivre une vie plus intense dans un monde où se produisent des événements et des passions extraordinaires, tel est sans doute le ressort classique de la fascination théâtrale». Vous présenterez vos réflexions en les justifiant par des exemples précis pris dans les œuvres théâtrales que vous connaissez.
I. Événements et passions extraordinaires : pouvoir, amour, violences diverses dirigent des personnages qui vontjusqu'au bout de leurs désirs, de leurs projets et d'eux-mêmes. (Partie plus analytique) II. Tout ceci débouchant sur une vie plus intense du spectateur, — et vie par personnages interposés -- > phénomène de la «projection» et de la «catharsis». (contrepartie ou nuances) III. On pourrait, en revanche, concevoir une autre fascination dont le ressort ne serait plus l'extraordinaire, mais...
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I. Thème : Le théâtre politique.
«Une tâche essentielle incombe à l'auteur. Lui aussi doit
cesser d'êt re la personnalit...
I. Thème : Le théâtre politique. «Une tâche essentielle incombe à l'auteur. Lui aussi doit cesser d'êt re la personnalit é aut ocrat ique qu'il ét ait , lui aussi doit apprendre à faire passer ses propres idées, son originalité propre, après les idées qui vivent dans la psyché de la masse, après les formes triviales qui sont claires et évidentes pour chacun» écrit Erwin Piscator. Les Acharniens et les Cavaliers d'Aristophane, La résistible ascension d'Arturo Ui de Brecht, L'ile pourpre de Boul...
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Les beaux arts
atmosphère de réalité et fournir un langage juste expressif. Ainsi, la transition du théâtre français du XIXe siècle au XXe siècle en raison de deux événements : le premier a été la création d'une école par André Antoine axée sur une mise en scène précise au service d'une école réaliste. Le deuxième c'est la présentation du « Le Cyrano De Bergerac » par Edmond Rostand qu'a été bien accueillie par le public. • Le théâtre du boulevard : il atteint son apogée av...
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Dissertation antonin artaud , langage des signes-langage des mots
En quelque sorte, lire et voir une pièce de théâtre sont deux actions différentes ; pas en disharmonie mais en parallèle, dirais-je. Autre plan : Le texte de théâtre a une particularité, il est formé de répliques et de didascalies, et ces dernières permettent de donner des indications scéniques qui concernent le jeu des acteurs ( signes, gestes, déplacement étymologie de théâtre, vient de théatron en grec, qui signifie " le lieu d’où l'on voit. " => la vue et donc plus sollici...
- Le théâtre n'est pas le pays du réel ; il y a des arbres de carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous terre. C'est le pays du vrai : il y a des coeurs humains sur la scène, des coeurs humains dans la coulisse, des coeurs humains dans la salle. Victor Hugo, Post-Scriptum de ma vie. Vous expliquerez et commenterez cette double affirmation. Vous pourriez, par exem
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Heinrich von Kleist
par Pierre André Bloch et Robert Kopp
de l'Université de Bâle
Contemporain, ou presque, de Brentano, de Jean-Paul, de Novalis, de
Schlegel, Kleist représente, avec Grillparzer, le théâtre romantique
allemand dans tout son éclat, dans toute son exubérance.
par Pierre André Bloch et Robert Kopp de l'Université de Bâle
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- Bernanos donnait, à la question « Quel personnage de roman ou de théâtre vous est le plus sympathique ? » la réponse suivante : « Don Quichotte ». Vous-même, en réfléchissant à ce que représente la notion de sympathie vis-à-vis des héros de fiction et en faisant appel à vos souvenirs de lectures ou d'études» quel personnage de roman ou de fiction pourrez-vous citer ? Donnez les raisons de votre choix.
- «Je prétends vous laisser voir l'envers du décor, cela dût-il nuire à l'émotion, car ce n'est pas elle qui m'importe et que je cherche à obtenir : c'est à votre intelligence que je m'adresse. Je me propose, non de vous faire frémir ou pleurer, mais de vous faire réfléchir.» À partir de l'oeuvre que vous avez étudiée, vous jugerez si ce propos d'André Gide dans son journal peut s'appliquer au traitement du mythe antique par le théâtre du XXe siècle.
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Le personnage de Mackie-le-surineur
qui arrive dans le théâtre n'est pas la réalité. D'où l'emploi fréquent de panneaux, de chants venant interromprel'action et la commenter, ou de scènes aussi ahurissantes que celle de l'arrivée finale d'un messager royal.Avec L'Opéra de quat'sous, Brecht dénonce sous le masque des gangsters et des gueux la société bourgeoise deson époque. Le décalage vient de ce qu'il présente voleurs et assassins non pas comme des monstres ou des gensméprisables, mais au contraire comme des hommes d'affaires, d...
- Discuter ce jugement d'E. Faguet : « Le théâtre vit de morale et meurt d'intention moralisante. Toute grande œuvre dramatique suppose une question morale et la suggère. Toute œuvre dramatique qui prétend traiter une question morale compromet dans sa propre chute, du moins dans son insuccès, la leçon qu'elle prétend donner. »
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« Moi, je veux me fâcher et ne veux point entendre », dit Alceste dans Le Misanthrope. L’expression du conflit au théâtre peut-elle se passer de mots ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur le corpus, sur les œuvres que vous avez lues ou étudiées en classe, ainsi que sur les spectacles que vous avez pu voir.
Je vous déclare net que je ne le suis plus, Et ne veux nulle place en des cœurs corrompus. PHrLINTE. -Je suis donc bien coupable, Alceste, à votre compte ? 15 ALcESTE. -Allez, vous devriez mourir de pure honte ; Une telle action ne saurait s'excuser, Et tout homme d'honneur s'en doit scandaliser. Je vous vois accabler un homme de caresse, Et témoigner pour lui les dernières2 tendresses ; 20 De protestations, d'offres et de serments, Vo us charg...
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André Malraux écrit, à propos du mythe d’œdipe, que l’essentiel de l’émotion tragique «c’est la conscience simultanée de la servitude humaine et de l’indomptable aptitude des hommes à fonder leur grandeur sur elle ». Vous apprécierez ce jugement sur quelques exemples pris notamment dans le théâtre français.
Lo lucidité Il le peut d' abo rd par la lucidité. Un héros asservi revêt une certaine grandeur lorsqu 'il a le courage de voir sa misè re en face. C'est ce que fai t Oreste dans le célèbre dénouemen t d'Andr omaqu e, ou Phèdre dans ses célèbres tirades de l'Acte IV . D e mêm e Ferrant e, à la fin de la Reine Mort e, reco nnaît qu'il n 'a jamais compris le pourqu oi de ses acte s ni tranché ses co ntradict ions. Telle serait, d'après...
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moliere
Misanthrope (1665), Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des moeurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon,Dom Juan et son valetSganarelle, Argan le malade imaginaire...
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Un.théâtre
politique
Le drame romantique se développe dans une période
(1820-1840 environ) qui hérite des grands bouleversements
de la Révolution...
Un.théâtre politique Le drame romantique se développe dans une période (1820-1840 environ) qui hérite des grands bouleversements de la Révolution française. Cette période est elle-même , agitée par de violents soubresauts politiques 1 et par une réflexion politique intense2 . La littérature de l'époque en porteJa trace.: si le terme de « théâtre engagé » convient mal au drame romantique, celui-ci est assurément un théâtre politique, un théâtre dans lequel la politique a une impo�ance essentielle...
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- Dans ses notes rédigées au cours des années 1942-1972 et intitulées Le territoire de l'Homme, Elias Canetti écrit : « Tout ce qu'on prend en note, tout ce qu'on met par écrit contient encore un petit grain d'espoir, quand bien même il ne serait venu que du seul désespoir ». A l'aide d'exemples et d'analyses précis, puisés dans le roman, la poésie, le théâtre, vous expliquerez et commenterez cette phrase, en vous demandant comment l'écriture peut à la fois rendre compte du désespoir et
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moliere
Tartuffe (1664-1669), Les Femmes savantes (1672), ou en prose comme Dom Juan (1665). Peintre des moeurs de son temps, surtout de la bourgeoisie dont il dénonce les travers (prétention nobiliaire, place des femmes, mariage d'intérêt...), Molière a créé en même temps des personnages individualisés emblématiques et approfondis dont la liste est longue : Monsieur Jourdain, Harpagon, Alceste et Célimène, Tartuffe et Orgon, Dom Juan et son valet Sganarelle, Argan le malade imaginaire... Contrairement...
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Le Misanthrope
,/ Célimène entourée d'une nuée d'admira teurs. EXT RAITS Philinte Vous voulez un grand mal à la natur e humaine ! Alceste Oui,}' ai conçu pour elle une effroyable haine. Philinte Tous les pauvres mortels , sans nulle exception, seront enveloppés dans cette aversion ? Encore en est-il bien, dans le siècle où nous sommes ... Alceste Non, elle est générale , et je hais tous les hommes: Les uns parce qu'ils sont méchants et malfaisants Et les aut...
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THÉÂTRE ET ROMAN: DE LA RÉGENCE A LA NOUVELLE HÉLOÏSE
La notoriété vient sur la quarantaine. avec un suc cès du côté du théâtre : Crispin rival de son maÎtre. adaptation de l'espagnol (mars 1707) ; et un autre du côté du roman : Le Diable boiteux. d'après El Dia volo cojuelo. de Guevara. L'affaire Turcaret. en 1709. brouille Lesage avec les Comédiens français : ils ont reçu la pièce mais ils font tout pour ne pas la jouer. cédant à la pression de certains financiers. Un ordre supérieur...
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Atget, Eugène - photographes et photographie.
il ne rompt pas avec sa première vocation et donne régulièrement des cours et des conférences sur le théâtre (1904-1913). À partir de 1910, il commence à vendre ses propres albums au musée Carnavalet et à la Bibliothèque nationale. De 1899 à 1914, il réalise 3 294 épreuves pour la Bibliothèque historique de la ville de Paris. À l’âge de soixante-dix ans, n’ayant ni héritier ni successeur, il vend les 2 621 négatifs de ses séries « l’Art dans le Vieux Paris » et « le Paris pittoresque » à la bibl...
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Tout le monde ne peut pas être orphelin. Jules Renard
qu'au moindre prétexte, Mme Lepic... Il lève la main, lâche le bol et regarde la fenêtre., ANNETTE (Elle ramasse les morceaux du bol.) — N'ayez pas peur : c'est moi qui l'ai cassé... A votre place, j'aurais dit la vérité. POIL DE CAROTTE. - Je suppose, Annette, que je dénonce Mme Lepic, et que M. Lepic prenne mon parti :pensez-vous que si M. Lepic attrapait Mme Lepic à cause de moi, Mme Lepic, à son tour, ne me rattraperaitpas dans un coin? ANNETTE. - Vous avez un père... et une mère! POIL DE...
- Que ce soit dans le domaine du roman, de l'autobiographie, du théâtre ou de la poésie, la littérature fait souvent de larges emprunts à l'Histoire : Corneille fait revivre dans ses pièces des héros romains, Mme de La Fayette nous dépeint dans La Princesse de Clèves une fresque de la Cour d'Henri II, Ronsard, d'Aubigné, Hugo, et bien d'autres rehaussent parfois leur lyrisme de souvenirs ou de témoignages historiques ; en vous appuyant sur des exemples précis tirés de vos lectures, vous
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Du mythe à la tragédie, l'adaptation du mythe au théâtre
P L A N S D É T U D E S ~ : Œdipe roi, une succession de coups de théâtre Une progression fondée sur des rebondissements Épisode avec Tirésias qui accuse Œdipe ; confidence de Jocaste qui inquiète Œdipe et déclenche sa confidence ; nouvelles apportées par le messager ; interro gatoire du serviteur qui révèle au« fils de Tuchè »qu'il est le rejeton de Laïos. « Un renversement à grande échelle » (K. Reinhardt) L'enquêteur et le coupable ne...
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LITTERATURE GRECQUE : Le théâtre La tragédie et la comédie
représenter des tragédies demandaient aux ma gistrats un chœur, fourni par les . dix tribus d'Athènes ; en même temps, un riche citoyen, dans chaque tribu, avait la charge de contri buer aux frais de l'équipement des choreutes, dont les répétitions étaient dirigée s par un maître de chœur (qui était souvent l'auteur lui-même). Il n'y avait que trois con ·currcnts ; les prix étaient distribués par un jury de citoyens tirés au so...
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ROUSSEAU : LA LETTRE A D'ALEMBERT SUR LES SPECTACLES (analyse)
réussi h discréditer ; d'autres plus obscurs mais qui avaient leur petite part de réputation, Alletz, Fagan, Chevrier,etc.Il y avait aussi le parti de la conciliation. Il y a théâtre et théâtre : le théâtre des Italiens est tout à faitcondamnable et, sans doute, les farces de Molière le sont aussi. Mais il y a Horace, Cinna, Polyeucte, le Méchant. Ilconvient donc de choisir et non pas de condamner en bloc. C'est l'avis du P. Porée, Jésuite notoire; maître deVoltaire, qui est bie...
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LA FARCE DU MOYEN-AGE AU XVIIème SIECLE.
En dehors des recueils amateurs, on a des copies manuscrites => suppose un public d'amateurs plus cultivés.Autres formes=> les rollets. Format facile à tenir à la main qui servait à la récitation publique. Les farces elles-mêmes ne figurent pas dans les manuscrits desmystères.Reliques d'un théâtre qui était plus pratique que littéraire. b) La part de l'improvisationDans ce passage, un théâtre dans le théâtre => présence du rollet, mise en forme après coup du jeu de scène ? Possibilité de coller...
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Dans Les grenouilles (405 av. J.-C.), le comique grec Aristophane imagine un dialogue entre Euripide et Eschyle. Le premier reproche au second d'avoir dépeint dans un style emphatique des êtres qui ne sont pas vrais, parce qu'ils sont plus grands que nature.
« Euripide. — Mais enfin, oui ou non, est-il inventé ce sujet que j'ai traité, celui de Phèdre 1 ?
Eschyle.— Hélas non, il est réel ; mais le poète se doit de laisser dans l'ombre ce qui est mal, de ne pas le mettre en scène, de
Au xixe siècle, la distinction des genres a été remise en cause, Victor Hugo voulait mêler le rire et les larmes, mais ilest bien évident que Ruy Blas, Hernani, continuent à mettre au premier plan des personnages qui, bien que différents de ceux de Corneille n'en sont pas moins représentants de grands principes moraux, d'un idéal élevé, etpour tout dire, également exemplaires. Enfin, sans vouloir opérer un classement dans le théâtre moderne, il serait facile de montrer que Paul Claudel...
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« Vraisemblance » et « bienséances » au théâtre sous Louis XIV
d'accuser tous ces personna ges de paresse. » C'est au nom de la vraisem blance que Scudéry s'en prend au Cid : il n'est pas vraisem blable que de tels faits se pro duisent le même jour, même s'ils ont réellement eu lieu . Il ne suffit pas qu'un événement soit vrai, encore faut-il qu'il soit vraisemblable . Cette théorie, développée par l'abbé Fran- L'ACADÉMIE CONTRE « LE CID » Les critiques faites à Pierre Corneille...
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Etude du tableau de Jean-Antoine WATTEAU: Gilles
intensité. L'agencement de la composition est très simple, dans la mesure où son pivot est constitué par la figure du Pierrot,vu de face. Seule la position à angle droit des pieds fait légèrement reculer la figure dans l'espace. Par ce truchement, la figure n'est pas exactement au milieu du tableau, mais légèrement déplacée vers la gauche. L'impression de décalage est atténuée par la disposition asymétrique de la végétation à l'arrière-plan, dont la teintesombre contraste avec le blanc lumin...
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Knock, Jules Romains
confirme que son prédécesseur ne lui fournissait pas beaucoup de clients. Dans l'Acte I, l'action se déroule à l'intérieur ou autour d'une vielle automobile, qui va avancer pendant une partie de l'Acte. Dans l'Acte II, l'action se passe dans l'ancien domicile du docteur Parpalaid, et le Tambour de ville passe une annonce publicitaire qui fera connaître au docteur Knock ses nouveau clients. L'Acte III, quant à lui, se déroule dans l'hôtel de la Clef. Hôtel qui s'est transformé en hôpital, e...
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J.-P. Sartre, Kean, IV, 2, (1954) adapté d'Alexandre Dumas
- On peut constater que le registre tragique, via l’orgueil, est au centre de cet extrait. 2.3 Le défi au public - La violence verbale de Kean apparaît dans ses injures. A deux reprises, il traite les spectateurs d’ « ? assassins » (l. 19). Il ne reconnaît en eux que des « gueules » (l. 19), terme familier. - Kean manie à plusieurs reprises l’ironie : « Quel honneur » (l. 16). Il prête au public des appréciations louangeuses : « Notre grand Kean, notre cher Kean, notre Kean national...
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Peut-on réfléchir par L'absurde?
Prologue I) L'écriture Absurde 1) L'origine de l'écriture absurde Martin EsslinL'écriture absurde s'est développée autour des années 50. Elle se caractérisait par une rupture totale avec lesgenres classiques de l'époque, c'est-à-dire le drame ou la comédie. Mais elle n'a pris son nom actuel de Théâtre del'Absurde qu'en 1961 alors qu'un dramaturge anglais, Martin Esslin, essayait de qualifier ce type de littérature enl'analysant à l'aide des textes de Camus et de Sartre. Par ces analyses il m...
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LA tombe
Les didascalies sont également propres au théâtre, et donnent des indications au metteur en scène sur le ton et les gestes des personnages, permettant ainsi une meilleure compréhension de la scène. On peut alors plus facilement se représenter le registre de la scène. Dans l'acte I des Justes de Camus, les didascalies qui illustrent l'affrontement entre Kaliayev et Stepan montrent une évolution des sentiments qu'éprouve Kaliayev, avec des didascalies successives comme « se dominant », « avec un...
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L'année 1961 dans le monde (chronologie)
SCIENCES ET TECHNIQUES Le professeur D. Petrucci, de Rome, an nonce avoir maintenu en vie pendant 29 jours un embryon obtenu par fécon dation « in vitro » (12/1). Le sous-marin atomique américain George Washington revient d'un voyage en plon gée de 67 jours (21/1). Trois savants amencains maintiennent une chienne en vie pendant 14 heures avec un cœur artificiel. Baptême du Sitala, le plus grand pétrolier français, de 246 rn...
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VAUTHIER (Jean)
VAUTHIER Jean (1910-1992). Lors de la reprise de Capitaine Bada ( 1952) par Marcel Maréchal en 1966 et de celle du Personnage combattant ( 1955) par Jean Louis Barrault en 1971, on put s'apercevoir que les piè ces de Jean Vauthier avaient traversé sans dommage les quinze années qui les séparaient de leurs dates de créa tion respectives, conservant intactes l'originalité et la force qui avaient alors assuré leur succè . L'œuvre ne retient pas grand-chos...
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Alizée MARANO 1G1
Dissertation Marivaux
La
de développer un sentiment amoureux et également de servir ses propres intérêts d’employé. Cette manipulation ferait ainsi le bonheur de tous les personnages. La manipulation amoureuse n’est acceptable que si chacun développe des sentiments. Hors, s’il y a manipulation, est-ce que la personne manipulée connaît vraiment celui qui la manipule ? Est- ce qu’elle s’éprend de la vraie personnalité de la personne ? Deuxièmement, il semble qu’avoir recours à la manipulation et aux artifices soit...
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Le contexte
du théâtre de l'absurde
et du Nouveau Roman
Les répercussions de la Seconde Guerre mondiale sont profondes
sur...
Le contexte du théâtre de l'absurde et du Nouveau Roman Les répercussions de la Seconde Guerre mondiale sont profondes sur les intellectuels français. L'holocauste, c'est-à-dire l'extermina tion systématique des juifs, et l'utilisation de la bombe atomique en 1945 engendrent un débat sur l'engagement qui divise les intellec tuels. La IV• République n'apaise pas les tensions : malgré la pros périté économique, un profond sentiment d'instabilité et d'insécurité se répand dans la population. Le...
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Dissertation : la relation maitre-valet
bout du nez. Il ne suffit pas d’être né « noble » pour se croire supérieur aux autres car même les plus instruits se laissent tromper facilement. C’est une critique de la noblesse. On peut aussi dire que sans des personnes à leurs côtés les nobles sont des gens sans plus d’importances. Sans reconnaissance de plein de monde (leurs valets entre autre), les maîtres n’existent pas dans la société. Seuls, ils sont perdus dans la foule. La relation maître-valet permet de critiquer non seulement l...
- Taine a dit du théâtre de Racine : « Dans ce théâtre, qui ne parle ni de son temps ni de sa vie, je trouve l'histoire de sa vie et de son temps. » Expliquer et discuter ce jugement. ?
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- « je ne fais pas de littérature, je fais une chose tout à fait différente je fais du théâtre » écrit Ionesco dans notes et contre notes. Dans quelles mesures le théâtre vous semble-t-il une chose tout à fait différente de la littérature ?
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JEAN-JACQUES ROUSSEAU : LETTRE A D'ALEMBERT SUR LES SPECTACLES (Résumé & Analyse)
spécifiquement aux réflexions sociopolitiques de Rousseau. Enfin conviendra-t-il d'étudier l'ambiguïté que laisseplaner le critique par l'utilisation du terme de « sentiment » et de voir s'il s'agit avant tout des sentiments deshommes ou bien de ceux de l'auteur. * * * L'ouvrage se situe dans un contexte d'écriture particulier. Rédigé à la suite des textes et discours les plusreprésentatifs de la philosophie de Rousseau, tels que le Discours sur l'origine de l'inégalit...