2820 résultats pour "theatre"

• LE THÉÂTRE ET LE RÉALISME

  - Ce théâtre s'avoue volontiers moralisateur. Dumas le proclame bien haut : « Toute litté­ rature qui n'a pas en vue la perfectibilité, la moralisation, l'idéal, l'utile en un mot, est une littérature rachitique et malsaine, née morte. » La thèse est, dans ces pfèces, d'autant plus gê­ nante qu'elle se confond la plupart du temps avec l'apologie de la tradition raisonnable et bour­ geoise ou qu'elle va dans le sens des slogans poli­ tiques du...

• L'oeuvre de Claudel THÉÂTRE TÊTE D'OR (1890,1901) UNE MORT PRÉMATURÉE (1892,1931) LA JEUNE FILLE

  THÉÂTRE TÊTE D'OR (1890,1901) UNE MORT PRÉMATURÉE (1892,1931) LA JEUNE FILLE VIOLAINE (1892,1901,1926) LA VILLE (1893,1901) L'ÉCHANGE (1901) LE REPOS DU SEPTIÈME JOUR (1901) PARTAGE DE MIDI (1906) L'OTAGE (1911, 1919) L'ANNONCE FAITE À MARIE (1912, 1940, 1948, 1951) PROTÉE (1914, 1948) LA NUIT DE NOËL 1914 (1915) L'HOMME ET SON DÉSIR (1917, 1923) LE PAIN DUR (1918) L'OURS ET LA LUNE (1919) LE PÈRE HUMILIÉ (1920,1945) L'ENDORMIE (1925) LE SOULIER DE SATIN (1925, 1929) LE LIVRE DE CHRISTOPHE COLOM...

• Vous tenterez de répondre à la question posée par La Bruyère : « D'où vient que l'on rit si librement au théâtre et que l'on a honte d'y pleurer ? » (La Bruyère, Caractères, Des Ouvrages de L'Esprit, 50). ?

• Après vous être demandé quelles diverses formes peut prendre le monologue, vous vous interrogerez sur ses diverses fonctions dans une œuvre théâtrale. Vous appuierez votre réflexion sur les pièces de théâtre de votre connaissance.

  I. Le monologue du point de vue de l’action - scène d’exposition - amorcer/anticiper l’action Le monologue se donne différents buts à atteindre, et avant d’être un long discours émis par une seule et même personne sans interruptio n, il va (peut ?) servir entre autre de scène d’exposition. Une scène d’exposition, comme sa définition l’indique, est une scène qui fournit les indications nécessaires à la compréhension de la situation initiale de l’œuvre. Comparable à l’incipit d’...

• comédie.

  Beckett Samuel boulevard (théâtre de) burlesque Cervantès (Miguel de) comédie-ballet Courteline (Georges Moinaux, dit Georges) Cratinos Diderot Denis Dionysos drame farce Feydeau - Feydeau Georges Ionesco Eugène Italie - Arts - Littérature - Les transformations de la dramaturgie La Chaussée (Pierre Claude Nivelle de) Labiche Eugène Larivey (Pierre de) Marivaux (Pierre Carlet de Chamblain de) Ménandre Molière (Jean-Baptiste Poquelin) Shakespeare William théâtre théâtre - Du...

• Lorenzaccio --> pièce de théâtre d'Alfred de Musset: comment se traduit cette spécificité éditoriale, propre à ce drame, d’être une pièce non destinée à la représentation ?

  II -Une inégalable liberté de composition 1. Lorenzaccio, pièce multiforme et sans contraintes a) Malgré ses motivations négat ives (le dépit ressenti après ce fiasco initi al), ce choix délibéré de ne plus écrire en vue de la représentation explique la première caractéristique de Lorenzaccio : il s'agi t d'une pièce multiforme et sans contraintes. b) Lib éré de toutes les préoccupations matérielle s prop res à tout dramaturge écrivan t...

• LES JUSTES DE CAMUS: analyse littéraire

  l'intemporel mais n'oublie jamais le modeste réel et le présent immédiat dans lesquels elle s'enracine. On a déjà eu l'occasion de le raconter au premier chapitre de ce livre, la passion du théâtre remonte loin dans le passé de Camus. Dans ce «Sahara théâtral» qu'était l'Algérie des années trente, Camus monta deux troupes: le Théâtre du Travail et le Théâtre de !'Equipe. Il y assuma un peu tous les métiers comme cela arrive toujours chez le...

• CommentaireLe texte peut-ilse suffire à lui même

  Dissertation : Le texte peut-il se suffire à lui-même ? Le théâtre est un genre à part dans le domaine de la littérature. Bien qu’étant un texte, son étymologie grecque translittérée « theatron », qui signifie « lieu où l’on regarde » suppose que ce texte doit être joué par des comédiens. Aristote, philosophe et scientifique grec, définit le théâtre par la mimésis, l’imitation des actions, qu’il oppose à la diégésis, le récit. En outre, le terme « spectacle » trouve son étymologie dans...

• Jacques Audiberti 1899-1965 La poésie et le roman sont les deux chemins qui, plus ou moins conjugués, ont conduit Jacques Audiberti vers le théâtre.

  montre soucieux de logique, mais avec une virtuosité de dialogue qui devait beaucoup contribuer à lui attirer, à partir de 1947, année de la création d'une de ses pièces les plus solides, Le Mal court (il avait alors quarante-huit ans), la faveur d'un public que ses poèmes et ses romans n'avaient guère suscitée. Dans l' œ uvre de tout écrivain, les thèmes les plus manifestes ne sont pas toujours ceux où réside son originalité véritable. Il faut souvent la chercher dans une zone plus profonde,...

• Cette opinion du dramaturge contemporain Michel Deutsch vous semble-t-elle convenir au(x) drame(s) romantique(s) que vous connaissez?

  LE DRAME ROMANTIQUE Cromwell, un drame injouable. De même, le premier manifeste du drame romantique est la préface d'un drame injouable de 6 000 vers, Cromwell. Chef de file des romantiques, Hugo ne s'est donc pas non plus soumis à la scène. Le texte contient l'essence du théâtre. La lecture peut donc se suffire à elle-même pour les auteurs de drames romantique: en effet, le texte contient tout ce qui fait l'essence du...

• Vous étudierez, et en vous appuyant sur des analyses précises, les critiques de Diderot et de Rousseau à l'égard du rire et de la comédie à la française ; vous préciserez leurs griefs respectifs et les solutions qu'ils proposent l'un et l'autre pour remédier à cette crise de la gaité française, caractéristiques des Lumières.

  Rousseau, Molière consulte d'abord le goût du public et créé un tableau des m½urs appréciés par le public. Dans unsecond temps, il forme un tableau des m½urs contraires à ceux appréciés par le public et c'est dans ce tableau qu'iltrouve ses caractères comiques. Ce que Molière à en vue, ce n'est donc pas de réformer les m½urs du public, cardans ce cas, il n'aurait pas utilisé les m½urs appréciés du public pour former ses caractères comiques mais lesvéritables vertus. Son théâtre est donc sans...

• Les Masques

  dans la mise en scène et dans l’action de la pièce. La statue du dieu est transportée au milieu de l’orchestra, là où évolue le chœur, et elle y reste pendant toute la représentation. La mise en scène chez les grecs Le poète avait un rôle de metteur en scène, cependant il pouvait reléguer sa tâche, longue et difficile, à un maître de chœur (chrodidascale); en effet le chœur chante, danse.... Le coryphée dirige le chœur, qui est limité à quinze choreutes et subdivisé en deux demi chœurs. Le...

• Depuis le VI e siècle avant J.

  créant ainsi une action théâtrale dialoguée entre des acteurs, et non plus seulement restreinte au dialogue entre le coryphée et le chœur. Les acteurs n'en continuèrent pas moins à jouer chacun plusieurs personnages, en fonction des besoins de la pièce. Quant à la comédie, on lui attribue plusieurs précurseurs, mais elle n'atteignit sa plénitude qu'avec Aristophane dont les pièces, à caractère politique, apparurent dans la seconde moitié du Ve siècle avant J.-C. ( les Acharniens , 425)....

• Lorenzaccio ! Mise en abîme

  drame, au théâtre de la Renaissance, dans une adaptation qui redistribue l'action en trois actes. Lorenzaccio y est incarné par Sarah Bernhardt dans la tradition des rôles travestis. Par la suite, le rôle fut repris par d'autres actrices, avant d'être interprété pour la première fois par un homme en 1952, au festival d'Avignon, interprétation mémorable de Gérard Philipe qui signait aussi la mise en scène. Puis en 1976, c'est Francis Huster qui endosse le rôle à la Comédie-Française. I) Le théâtr...

• VERNE, Jules (8 février 1828-24 mars 1905) Ecrivain Venu à Paris pour y faire son droit, il se passionne pour le théâtre, pour lequel il commence à écrire.

• Ecriture d'invention: Imaginez le dialogue entre deux hommes de théâtre parlant de la manière la plus appropriée de mettre en scène le récit du mendiant dans Electre.

  prioritaires. Puis, rappelez vous que vous ne serez pas seul sur scène, les personnages d'Electre et de la femme Narsès seront présents. Marc (mendiant): Vous croyiez que je les avais oubliés ? Non, c'est pour cela que pour les costumes, selon moi, il faudrait jouer un contraste entre les couleurs, une robe noire pour Electre qui représenterait le deuil et une robe rouge pour Narcès afin de représenter le sang de la mort. Enfin, pour moi le costume typique du mendiant avec de simples vêtements q...

• drame et art dramatique.

  Par la suite, les comédies traitant d’un sujet athénien, aussi bien que les tragédies à thème philosophique, perdent de leur attrait. On voit alors se développer une forme de comédie locale (appelée comédie nouvelle), dont il ne subsiste qu’un seul exemple complet : l’Avare ou le Misanthrope (317 av. J.-C.), de Ménandre. Ces pièces sont construites autour d’une situation familiale mêlant amour, argent et quiproquos, et de types sociaux fortement dessinés et faciles à identifier : le père avare...

• drame et art dramatique - littérature.

  Par la suite, les comédies traitant d’un sujet athénien, aussi bien que les tragédies à thème philosophique, perdent de leur attrait. On voit alors se développer une forme de comédie locale (appelée comédie nouvelle), dont il ne subsiste qu’un seul exemple complet : l’Avare ou le Misanthrope (317 av. J.-C.), de Ménandre. Ces pièces sont construites autour d’une situation familiale mêlant amour, argent et quiproquos, et de types sociaux fortement dessinés et faciles à identifier : le père avare...

• Dans quelle mesure les premières pages d'un livre (roman, poésie, théâtre, essai, etc.) peuvent-elles orienter la lecture de l'oeuvre tout entière et susciter l'envie de la pousuivre ?

  cette lecture. *** Car quoi de pire, pour un écrivain, que de n'être pas lu ? Quel cauchemar plus affreux que celui du lecteur quiabandonne à la troisième page, déjà fatigué, déjà ennuyé ? Pour empêcher que se réalise un telle catastrophe,l'auteur va déployer toutes sortes de moyens. Avant tout, il faut « accrocher » le lecteur. Les éditeurs le saventbien, qui s'interrogent longuement sur la couverture à choisir pour un livre, sur le titre le plus adéquat, qu'ilsimposent souvent à l'a...

• Quel(s) extrait(a) (document 1, 2 ou 5) suscitent ou susciteraient la désapprobation de Diderot?

  Chapitre 2 Le théâtre : texte et représentation à celle d'Agamemnon dans la première scène d'Iphigénie que la situation de Henri IV . ... 3 ». Dider'ot nous~ explique qu'il e.st peu probable ou même « absurde» d'imaginer que Henri IV a pu5 utiliser le.s mêmes mots que Agamemnon. Diderot propose une caricature de la tirade • d'Aga­ memnon. telle qu'elle aurait pu être prononcée par Henri IV «Oui. c'est Henri, c'est fon roi qui...

• Approuvez-vous ce jugement d'Alfred de Musset sur le théâtre romantique (De la tragédie) : « On trouve aujourd'hui sur la scène les événements les plus invraisemblables entassés à plaisir les uns sur les autres, un luxe de décoration inouï et inutile,... en un mot des efforts monstrueux, désespérés pour réveiller notre indifférence et qui n'y peuvent réussir. »

• Fiche de Lecture La Cantatrice chauve de Ionesco

  J'ai beaucoup apprécié la scène 2 avec l'apparition de Mary, cette dernière vient interrompre la longue première scène entre les Smith qui semblait se conclure sur ledépart des époux vers leur chambre à coucher. On nous présente Mary à deux voies, les propos sont en contradiction avec les informations données précédemment,enchaînement mécanique des répliques, un comportement incohérent. Pour provoquer le rire, cette scène poursuit le processus de mise à mal de la logique théâtral etde la logique...

• En marge de l'idéalisme dramatique...

  PORTO-RICHE, MIRBEAU, CUREL 621 des écrivains de théâtre écrivent pour être joués, et pour être joués rapidement; or nous avons dit, à propos de la période de 1760-1820, pourquoi toute innovation dans le genre dramatique est particulièrement difficile, et toute évolution particulièrement lente. Après le coup d'audace du théâtre réaliste et les tentatives du théâtre idéaliste, on verra le réalisme devenir moins agressif et donner seulemen...

• Weingarten (Romain)

  Weingarten (Romain) 21s Il l'incite cependant à redonner au Studio des Champs­ Eiysées, en 1967, sa première pièce avec un bref inédit, "Le Pain sec"· En 1970, il présentera au Théâtre des Mathurins tine nouvelle œuvre, .. Alice dans les Jardins du Luxembourg " et, en 1974, au Théâtre de l'Estrade à Vincennes, " La Mandore "· 4 A l'excepHon de " L'Été », dont les fantasmes gardent une fraicheur quasi aimable, aucune des pièces de Romai...

• Les comédies « profanes » Le théâtre de Marguerite dans son ensemble, et pas seulement la « tétralogie biblique » (la Nativité, les Trois Rois, les Innocents, le Désert), reprend toute sa pensée intime, toute l’inspiration religieuse de la poésie qui lui est parallèle; il est également marqué, de la manière la plus profonde, par la mort du frère de la reine. Ainsi, la Comédie sur le trépas du roy et la Comédie de Mont-de-Marsan disent-elles l’insupportable éloignement, mais aussi la s

• LE PARIS THÉÂTRAL de 1900 à 1909 : Histoire

  LE PARIS THÉÂTRAL. En 19C9. Sarah Bernhardt trou•·e tm rôle il sa mesure dans le Procès de Jeanne d'Arc. © Bibliorlrèqur dr• l'Arsenal -BN -Paris Certain� auteurs seront moins délaissés par la postérité: c'est pour la Comédie-Française que Courteline écrit la Conversion d'Alceste, une suite imaginaire au Misamhrope de Molière, représen­ tée en 1905 ; le redoutable financier Isidore Lechat imaginé par Octave Mirbeau dans Les affaires som les affaires est jou...

• Barsacq (André)

  Barsacq (André) es à Florence, en 1935. Il fonde en 1937, avec Jean basté et Maurice Jacquemont, la Compagnie des Quatre-Saisons. 4 Le succès du • Roi Cerf.. de Gozzi, qu'il a mis en scène pour les Quatre-Saisons, vaut à la compagnie un engagement pour deux saisons au French Theatre de New York (1937-1939). Barsacq crée, en 1938, .. Le Bal des Voleurs • de Jean Anouilh. En 1940, Dullin lui propose la direction de l'Atelier. Il comme...

• Pour une lecture enrichie du Jeu de l'amour et du hasard

  • F. Deloffre, Une préciosité nC?,uvelle. Marivaux et le mari­ vaudage, Paris, A. Colin, 1967. Etude importante sur la fonc­ tion du langage dans le système théatral marivaudien. • B. Dort, Théâtre public, Paris, Le Seuil, 1967, p. 71-76. Une analyse de la dimension sociale, des conflits et des épreuves vécus par les personnages dans le théatre de Marivaux. • M. Descotes, fes grands rôles du théâtre de Marivaux, Paris, P.U.F., 1972. Etud...

• Lorenzaccio, pièce écrite pour ne pas être jouée.

  fameux théâtre « rénové ». Parmi ces caractéristiques distinguant le drame romantique, cette pièce fait preuve d'une absence de « moule » précis, montrant ainsi une grande diversité d'idées, et montre par conséquent que l'auteur s'est clairement permit une liberté face aux nombreuses contraintes qu'imposaient le classicisme, parmi lesquelles se trouvent les fameuses règles des trois unités concernant le lieu, le temps et l'action. Dans cette pièce, nous avons un contre-classicisme frappant avec...

• question de corpus sur le théâtre

• l'illusion comique

  • Alcandre tente de convaincre Pridament du succès récent du théâtre : « à présent le théâtre est en un point si haut que chacun l’idolâtre, et ce que votre temps voyait avec mépris est aujourd'hui l'amour de tous les grands esprits. » (v38-41) └opposition entre deux CCT et « mépris » et « amour » ➔ gradation : - les provinces - les princes - le peuple - des grands - notre grand Roi b) arguments ➔ qualité « art » ➔ prise de la société « ravisse » « un peu...

• Le classicisme

  Règle du théâtre classique Ces règles ont d'abord été inventée pour la tragédie puis les autres genres comme la comédie finissent par les adopter. Les règles sont : - La vraisemblance : Tout doit être réel et crédible. Le spectateur peut réussir à s'identifier aux personnages ( même condition sociale, même language ... ) - La constance des caractères : Un personnage ne peut pas changer radicalement ou de façon contradictoire. Par exemple un noble ne peut pas d'un coup parler de façon fa...

• M. Pierre-Aimé Touchard écrivait dans une étude récente sur Molière : « L’auteur dramatique n’est auteur que parce qu’il est lui-même le théâtre d’un incessant conflit qu’il ne peut ni résoudre ni dépasser, et dont il essaye de se délivrer en l’objectivant, en le dépliant sous nos yeux. » Vous examinerez quelques exemples pour expliquer et au besoin discuter cette assertion.

  humains les plus graves de notre théâtre aient été préciséme nt placés dans la bouche d'Alceste ? «Je veux que l'on soit homme, et qu'en toute rencontre Le fond de notre cœur dans nos discours se montre . .. Tant pis pour qui rirait J'ai tort, ou j'ai rai son» ... Molière aurait -il été sublime malgré lui? Il est plus simpl e de penser qu 'il portait en lui un Philinte et un Alceste, c'est-à­ dire un court isan accommodant, ami des bo...

• L'influence de Bertolt Brecht sur la littérature française

  une voie originale du théâtre politique et ne retint de l'exemple de Brecht que l'utilisation -propre à Piscator autant qu'à Brecht -de certaines techniques cinémato­ graphiques. Michel Vinaver semble être le seul, en France, à avoir repris, dans les Coréens ( 1956), et les objectifs et les techniques d'écriture de Brecht, qu'il parvint à adapter à la représentation d'une action certes éloignée géographiquement mais cruellement contem­ poraine. BlBLJOGRAP...

• Artaud, Antonin.

  5 POUR EN FINIR AVEC LE JUGEMENT DE DIEU Laminé, vieilli avant l’âge, Artaud continue néanmoins à écrire pendant les deux dernières années de sa vie. En 1947, il publie Artaud le Mômo, Ci-Gît précédé de la Culture indienne, Van Gogh le suicidé de la société et dicte Suppôt et Supplications. Son émission radiophonique intitulée Pour en finir avec le jugement de Dieu (enregistrée en novembre 1947), dont il est à la fois auteur, metteur en scène et acteur, et qu’il estime être le « pre...

• dissertation

  bien réelle des personnages qu’il contemple. La représentation fidèle du réel est donc un enjeu majeur du théâtre. C’est même une condition nécessaire de sa réussite. Le public a besoin, pour jouir du spectacle, de croire en ce qui lui est montré. Il faut également qu’il reconnaisse le réel sur la scène, et ce, dès les premières minutes de la représentation. Sans cet effet de reconnaissance, il ne peut se...

• Guignol - encyclopédie du théâtre.

• Louis Jouvet, la scène et l'écran

  Louis Jouvet et Madeleine Oze ray dans Ondine de Louis Jouvet, la scène et l'écran Le 16 août 1951, en répé tant La Puissance et la gloire, Louis Jouvet -comme Molière -meurt dans son théâtre. Le grand coméd ien a mené de front deux carrièr es, sur les planches et à l'é cran. Sa personnal ité excep tionnelle a marqué une génération d'acteurs. L a mort de Louis Jouvet, en cet été 1951, suscite une grande émotion, tant chez le publi c que dans les mi...

• expose théâtre romantique

  INTRODUCTION Le théâtre romantique est un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes du théâtre classique à la suite des réflexions d’écrivains. Ce genre nouveau marque la volonté des dramaturges de s'affranchir des règles traditionnelles, jugées trop contraignantes, notamment la règle des trois unités. Dans le théâtre romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut. Dans un développement nous vous palerons du théâtre romantique, raison pour lequel n...

• Montrez que vous montrez ! Bertolt Brecht

  «Le spectateur du théâtre dramatique dit : Oui, j'ai souvent éprouvé la même chose, moi aussi. - Je suis ainsi. -Cela est naturel. -Cela est toujours ainsi. - La souffrance de cette personne me dérange parce qu'il n'y a pas de solution pour elle.- C'est du grand art: tout est ici exactement comme cela devrait être. - Je pleure avec ceux qui pleurent et ris avec ceux qui rient. Le spectateur du théâtre épique dit: Je n'aurais jamais pensé cel...

• Vérité et Mensonge dans la Trilogie.

  1. Par le déguisement. * Le Barbier de Séville : Le comte n'hésite pas à se travestir en bachelier pour voir Rosine. * Le Mariage de Figaro : Chérubin refuse de devenir officier, et Suzanne et la Comtesse changent leurs costumes ainsi que leurs rôles sociaux. * Figaro rappelle périodiquement qu'il n'est plus un valet. 2. Par le discours. * Le discours est le maitre mot de toutes les pièces. La parole permet de se défendre, ou d'attaquer, de cacher. L'initiative appartient à celui...

• zarzuela - encyclopédie du théâtre.

• LE THÉÂTRE DE RACINE ET SON TEMPS

• AUTRES SUJETS COMMENTÉS

  326 / Écriture et représentation tion mais transfiguration du réel. Cette transfiguration fait ressortir les lignes de force en deçà de la prolifération du réel. Il serait possible, à un certain moment du devoir, de faire remarquer que la «tragédie» dans le sens courant ressemble souvent au «drame» tant le comique et le tragique s'y entremêlent. Il A Athènes, dans 1' Antiquité, les citoyens assis­ taient en masse aux représentations théâtral...

• mime. n.m. (du grec mimeisthai, « imiter »), terme désignant

  forte tradition de la pantomime en Tchécoslovaquie, et les théâtres asiatiques recourent à des traditions ancestrales de gestes mimés), il renaît à travers différentes formes de théâtre gestuel visuel (Mummenschanz en Suisse, Théâtre du Silence en France, etc.). Complétez votre recherche en consultant : Les livres mime - Jean-Louis Barrault, page 3209, volume 6 mime - Marcel Marceau, page 3209, volume 6 mime - les Mummenschanz, page 3209, volume 6 Complétez votre recherche en consul...

• Schaubühne - encyclopédie du théâtre.

• Réjane - encyclopédie du théâtre.

• disseration

  Justes, un groupe révolutionnaire qui pratique des actes terroristes à l'encontre du Grand-duc de Russie en 1905. Il existe un point commun entre ces quatre pièces, chacun des personnages est en quelques sorte un héros vis-à-vis d'une classe sociale, comme Yanek dans Les Justes, qui vis-à-vis de l'organisation est un héros et face au gouvernement un terroriste. Antoine Vitez parle d'un théâtre où se joue toute l'histoire de la société, ce dernier reflèterait dans un espace et un temps limité la...

• dissert

  mensonge et de l'hypocrisie de celle-ci. I. Tout d'abord, nous pouvons affirmer que le théâtre est un art d'artifice car lorsque les dramaturges écrivent leurs pièces de théâtre, ils inventent des personnages ayant des caractéristiques distinctives, qui se trouvent dans des situations et des circonstances spécifiques permettant le développement fidèle de la trame de l'oeuvre par rapport aux souhaits des auteurs. Dans le recueil de récits médiévaux "Le roman de Renart" (VII et VIIIème s...

• ventriloquie - encyclopédie du théâtre.