2818 résultats pour "théatre"

• Les lectures que vous avez faites, les représentations auxquelles vous avez pu assister, et peut-être votre expérience de comédien amateur, ont été pour vous l'occasion de découvrir ce qu'est le théâtre. A l'aide d'exemples précis, vous essayerez de dire ce que vous a apporté ce contact avec des oeuvres théâtrales, et ce que vous attendez du théâtre en général.

  Ce dernier peut bien être hésitant, réticent, n'apporter que tardivement son adhésion, mais tôt ou tard le courantdoit jaillir, la lumière briller tout à coup... sinon les représentations s'arrêtent et l'oeuvre est condamnée. Un peintre,un compositeur, un poète peuvent attendre le jugement de la postérité mais un auteur dramatique ne peut sepasser d'applaudissements et de fidélités.Et cet accord suppose une communion entre le spectateur et l'acteur, la rencontre de deux solitudes individuel...

• Dissertation sur le Théâtre - Pierre-Henri Simon

  Marsâne Pradayrol Dissertation sur le théâtre dans lequel chaque spectateur ou lecteur peut se reconnaître. Cependant, Pierre-Henri Simon explique que le contraire est possible, pour lui, le théâtre et les intérêts de l'intrigue doivent mettre une certaine distance face à la vie réelle, le quotidien puisqu'il rejette cette notion. Là se pose la question de la façon dont est perçu le théâtre par les spectateurs et le lecteur. Pierre-Henri Simon suppose que cette dist...

• Le théâtre

• Quels sont les différences entre personnage de roman et de théâtre ?

  mêmes buts. Mais a l'inverse du Théâtre, le roman est codifié dans le fond et pas dans la forme, le théâtre lui est structuré dans la forme, avec les actes et les scènes. Au théâtre tout est amplifié, tout est démesuré pour que le spectateur ressente bien le sentiment que la scène essaye de lui apporter. Le théâtre, c'est comme la vie mais avec un petit plus. Ainsi les gestes, mouvements, paroles du théâtre sont exagérés, notamment dans la «Comedia Del Arte» un genre bien spécifiq...

• Peut-on trouver du plaisir à lire Une pièce de théâtre ?

  assister à une pièce de théâtre ? Nous allons répondre à cette problématique par deux arguments. En premier lieunous aborderons l'argument des personnages qui par des acteurs donnent vie à la pièce offrant un attrait que l'onne retrouve pas dans la lecture. Le second argument sera la mise en scène professionnelle apportant uneinterprétation ou même une modernisation de la pièce inimaginable pour un lecteur amateur.A. Le jeu des acteurs donnant vie aux personnages qu'ils incarnent,...

• Le théâtre au moyen-age

  Les Miracles : Ces pièces représentaient des scènes de la vie des saints, ou de la vierge marie. Exemples : - Le Jeu de saint Nicolas de J. Bodel(XIIIe). - Le Miracle de Théophile de Rutebeuf (XIIIe) Les Mystères : Ce style a dominé le XIV siècle. Les mystères étaient tirés de la passion du Christ. Les infrastructures pour ces théâtres étaient très imposantes, et il fallait parfois plusieurs jours pour les jouer. Les Demandant beaucoup d’acteurs, (environs 200 par pièces) ces pièces éta...

• Le théâtre de 1910 à 1919 : Histoire

  DIALOGUES DE THéÂTRES. Jacques Copeau, ve 1111 au thélirre en 1913, s'affinne comme J'un des réformateurs de la décenn ie, avec un théâtre exigeant er dépoui/Jé, servi par une compagnie d'acteurs hors pair qu i ont nom Blanche Albane, Louis louver ou Charles Du/Jin. ©Jean-Loup Clrarmer ll J DIALOGUES DE THÉÂTRES. En /914, avec la Nuit des rois, Jacques Copeau tJI reconnu par la critique. Ci-dt.!.!us: Suzanne Bing et Blanche Albane dans une scène de l'acr...

• Dissertation: dans un ouvrage sur le théâtre de jean duvigeaud et jean lagatte il est écrit que le vrai public est celui qui va au théâtre pour passer une soirée, pensez vous aussi que le théâtre est un divertissement

  s'amusant

• Expliquez, commentez, discutez cette déclaration de Brecht (Écrits sur le théâtre, p. 114) : « Même lorsqu'il est didactique, le théâtre reste le théâtre, et s'il s'agit d'un bon théâtre il ne peut être que récréatif. »

• Le Théâtre dans les années 1980 (Histoire)

  THÉÂTRE ... Claude Régy met en scène la Trilogie du revoir de l'écrivain allemand Bot ho Strauss. Ci-dessus: Laurence Bourdic, Jean-Paul Roussillon et Raymond Jourdan. © Agence de presse Bernand des pouvoirs, à quelques exceptions près. Même Jacques Nichet, nom­ mé à Montpellier en 1986, et dont le style volontiers truculent fait de lui l'un des metteurs en scène les plus intéressants parmi les nouveaux promus, a déjà quinze ans de pratique derrière lu...

• Le Théâtre romantique

  r 1 1- l. 432 Mais beaucoup d'auteurs de la ·génération ,!:_omantique, peu soucieu,x d'innover, et fort désireux de plaire, n'élargissent qu'avec une prudence infinie la technique dramatique du début du siècle. La production est tou­ jours immense, et la majorité des œuvres représentées ne doit rien aux nouvelles modes littéraires. Le mélo-' drame d'Anicet-Bourgeois (1806-1871), de Dennery (1811-1899), de Bouchardy (1810-1870); les co...

• Commenter un texte de théâtre

  sonor es ,. liés à la représenta tion seront forcément limités. Mais il fau dra tou jour s avo ir à l'e sprit que le texte de théâ tre est fait pour être dit, joué, vu et enten du. L'intitu lé même de l'ob jet d'é tude invite l' élè ve à ne jamais perdre de vue cette spécificité, et même à l'e x­ ploi ter de façon privi légiée. Peut-être d'aill eurs un document icono­ gr aphique viendra-t-il, dans le corpus d'ensemble du sujet, sugg érer à l'élè ve cet asp...

• Pensez-vous que le théâtre, en Occident, soit uniquement un « théâtre de la parole », comme le déplore Antonin ARTAUD ?

• Le théâtre est il un moyen efficace pour s'interroger sur la société ?

  ses premiers essais. Ancré dans la culture populaire avec la Farce au Moyen-âge, tel que celle de Maître Pathelin , il a aussi touché les ‘élites’ avec un théâtre plus intellectuel ne se limitant pas seulement à la vie de tous les jours, par exemple le théâtre de l’absurde. En concurrence permanente avec d’autre genre littéraire souvent vu comme plus classique et accessible, mais aussi cantonner par beaucoup dans la catégorie de simple loisir, il est légitime de se demander si il reste...

• Dans sa pièce, L'Impromptu de Paris, parue en 1937, Giraudoux fait dire à ses personnages : «Le mot comprendre n'existe pas au théâtre (...). Le vrai public ne comprend pas, il ressent. (...) Ceux qui veulent comprendre au théâ- tre sont ceux qui ne comprennent pas le théâtre. (..) Le théâtre n'est pas un théorème mais un spectacle ». À votre avis, cette définition contredit-elle l'intention de Molière qui assigne à la comédie une fonction didactique ?

• Théâtre et son double, le [Antonin Artaud] - Fiche de lecture.

  25 • IMPOSSIBLE (et théâtre) / 195 25. Car il ne peut y avoir théâtre qu'à partir du moment où commence réellement l'impossible. Antonin Artaud ► Homme de théâtre complet (à la fois acteur, auteur, metteur en scène et théoricien du théâtre), Antonin Artaud (1896-1948) refuse le réalisme car le théâtre n'est pas destiné à reproduire la réalité ni à en donner l'illusion. Artaud ne cautionne pas pour autant la conception in­ verse, selon laquelle...

• THEATRE ET SOCIETE EN GRANDE-BRETAGNE DEPUIS 1945 (Histoire des arts)

  2. Les années 1950: théâtre et révolte a. Climat politique et social des années 50 Les années 50 constituent une période de transition entre l'austérité de l'après-guerre et l'abondance des années 60. En 1951, le retour des conservateurs avecChurchill annonce une longue période de conservatisme et symbolise la victoire de la société de consommation. Ex: Campagne électorale en 1951. Churchill gagne.Cependant, il n'est pas question de bouleverser les changements effectués par l'expérience travaill...

• Le Théâtre et son double de Antonin ARTAUD (Résumé & Analyse)

  25 • IMPOSSIBLE (et théâtre) / 195 25. Car il ne peut y avoir théâtre qu'à partir du moment où commence réellement l'impossible. Antonin Artaud ► Homme de théâtre complet (à la fois acteur, auteur, metteur en scène et théoricien du théâtre), Antonin Artaud (1896-1948) refuse le réalisme car le théâtre n'est pas destiné à reproduire la réalité ni à en donner l'illusion. Artaud ne cautionne pas pour autant la conception in­ verse, selon laquelle...

• Le théâtre japonais (Histoire de la littérature)

  personnes (flûtes et tambours) accompagne les acteurs, tandis qu'un chœur se tient sur la droite de la scène. Le jeu est très lent, et le texte est déclamé sur un ton monocorde, donnant à l'ensemble un air irréel et solennel. (michiyuki). C'est alors seulement que le shite apparaît, avec un chant introductif destiné à permettre aux spectateurs de le situer dans la pièce - un peu à la manière des monologues et des tirades tragiques dans notre théâtre...

• Pensez-vous que le théâtre en Occident soit uniquement un « théâtre de la parole » comme le déplore Antonin Artaud ?

• Théâtres de 1930 à 1939 : Histoire

  LE THÉÂTRE. So li tai re , menant des expériences peu compri ses du public, A11to11 i11 Arraud pose les jalons du théâtre moderne. Ci-dessus: Artaud dans le s Cenci, d'a p rè s Shelley et Stendhal, 1111 théâtre des Folies-Wagram (décors de Balthus) en mai 1935. �� Upnitzki • Viol/et LE THÉÂTRE. Louis Jouvet crée Ondine de Jean Giraudoux, au théâtre de l'Athénée en mai 1939, avec Mad elei 11e Ozeray (ci-contre). © Lipnitzki -Viol/et ment, du «tréteau...

• Le théâtre est un art qui recrée la vie dans ce qu'elle a de complexe, de simultané et de présent, c'est-à-dire de fragile, par le moyen essentiel de l'Etre humain mis en conflit dans l'Espace. Jean-Louis Barrault

  avec le mime Etienne Decroux et monte plusieurs pantomimes. L'art du mime — la pantomime —, Barrault le pratiqueencore en 1956. Il interprète le mime Baptiste des Enfants du Paradis, film de Marcel Carné, en 1943. Sous cerapport, la pantomime, « art du geste », est, comme tout théâtre « essentiel», à la fois mouvement (le présent estun continuel passage dans le temps, de même que le corps, confronté à l'espace, est en perpétuel mouvement), et,du même coup, rythme et échange avec le monde : «...

• Le théâtre reflète t-il la société ? Le théâtre sert-il de modèle à la vie des gens ?

• boulevard (théâtre de), genre théâtral léger et divertissant.

  Sarment, Marcel Achard, Édouard Bourdet, Jean de Létraz... Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, puis dans les années cinquante et soixante, le théâtre de boulevard se soucia davantage d'observation sociale – bien que celle-ci restât limitée – avec les œuvres d'André Roussin, Marc-Gilbert Sauvajon, Barillet et Grédy... Le genre paraît aujourd'hui en perte de vitesse malgré les succès de Françoise Dorin ( Un sale égoïste , 1970) et de Jean Poiret ( la Cage aux folles , 197...

• Le théâtre est un genre littéraire particulier qui

  Ensuite, l’espace est lui aussi restreint. La salle de représentation comprend un certain nombre de places, ce qui indique que le nombre de spectateurs est limité. De plus, le théâtre est un lieu clos, où les acteurs sont amenés à représenter chacun des lieux évoqués, sur une seule et même scène. Bien que, dans certaines pièces, les acteurs agrandissent leur lieu de représentation, c’est-à-dire qu’ils interprètent certaines actions dans le public (Sganarelle assis au mil...

• 1995: Le théâtre explore de nouvelles voies

  Après deux p1eces de thèmes asiatique s, un autre cycle recueille l' enthousiasme du publi c et de la criti que au début des an nées 90 : Ariane Mnouch kine s'atta que à I' Orestie d'Eschyle, trilogie représen­ tée pour la premièr e fois en 458 av. J.-C. Elle y ajoute la pièce d'Euripide Iphigénie à Aulis. Le drame antique qui mêle amour , culpabili té et meur tre, devien t un fasci nant voyage qui dépasse les frontières des continents et des cultures...

• L'Histoire du théâtre français

  II s'agit d'un proscrit politique dans Hernani (1830), une prostituee dans Marion de Lorme (1831), un ouvrier dans Marie Tudor (1833), un simple soldat dans Lucrece Borgia (1833), un laquais dans Ruy Bias (1838). Ecrites en prose ou en alexandrins, ses pieces accordent beaucoup d'importance a la structure de l'histoire et privilegient la tirade. El les presentent souvent des personnages a la psychologie inattendue et exaltee. Alfred de Musset (1810-1857) Enfant prodige du romantisme, il est l'au...

• Le théâtre à travers l'histoire (fiche de révision)

  où jouent les acteurs.Les acteurs sont au nombre de trois au maximum. Seul le protagoniste (le premier rôle) est reconnu et obtient de l'argentpour son travail. Les deux autres ont des rôles secondaires et travaillent gratuitement. Les costumes sont riches et voyantspour être faciles à voir de loin. Des accessoires permettent de reconnaître le personnage (un sceptre pour le roi par exemple).Les femmes n'étant jamais présente sur les scène de théâtre, les hommes portaient alors des masques qui le...

• LE THÉÂTRE de 1990 à 1994 : Histoire

  LE THÉÂTRE ... Comme Stev en Berkoff, Edward Bond est l'u n tles enfants terribles du théârre anglo-saxon. Renouant avec une veine politique héritée de Bre cht , ses pièces dissèquent les désé quilib res sociaux conœmporains, éclairant le • m ala is e • des civilisations, les barbar ies bien policées, la pene des repères et des idéatu porteurs d'espoir. Ci-dessus: une scèn e de Maison d'arrêt, présemée au Festival d'Avignon en 1993, dans une mise en scè...

• Avec Jean Vilar, le théâtre est devenu populaire

  Jean Vilar lors d'une ré péti ti on au festival d'Avignon Avec Jean Vilar, le théâtre est devenu populaire En 1963, Jean Vilar quitte la direction du Théâtre national populaire (TNP) pour se consacrer au festival d'Avignon devenu l'événement du théâtre français depuis 1947. Celui qui a ouvert avec audace le répertoire classique et contemporain au grand public se consacre à Avignon. E n 1963, le sétois Jean Vilar (1912-1971) peut mesurer le terrain p...

• SUJET: le comique au théâtre ne sert-il qu'à faire rire?

  conformisme.Souvent, les procédés comiques d'une pièce de théâtre servent aussi à atténuer sa dimension tragique. C'est la fonction que prendle personnage de Sganarelle dans Dom Juan, fonction mise en évidence et grossie par la mise en scène de Daniel Mesguich.C'estsouvent le cas également dans le théâtre moderne, dans lequel tragédie et comédie cohabitent. Ionesco intitule sa pièce La Leçon« drame comique », ce qui montre bien sa volonté de mélanger les genres. Ainsi le professeur suscite le ri...

• Brecht, Écrits sur le théâtre (extrait).

  Raison. Le spectateur du théâtre dramatique dit : Oui, cela, je l’ai éprouvé, moi aussi. — C’est ainsi que je suis. — C’est chose bien naturelle. — Il en sera toujours ainsi. — La douleur de cet être me bouleverse parce qu’il n’y a pas d’issue pour lui. — C’est là du grand art : tout se comprend tout seul. — Je pleure avec celui qui pleure, je ris avec celui qui rit. Le spectateur du théâtre épique dit : Je n’aurais jamais imaginé une chose pareille. — On n’a pas le droit d’agir ainsi. — Voil...

• Le théâtre antique romain

  permanents mais le Sénat s’y opposa longtemps car il pensait que cela favoriserait la corruption des mœurs. Ce n’est qu’en 56 avant J.C que Rome a eu son premier théâtre permanent sur le champs de Mars. Il comportait plus de 2700 places assises. Le théâtre romain antique est disposé en demi-cercle. Il comporte : - la cavea où les spectateurs prenaient place et qui était conçue de manière à favoriser l’acoustique. - La scaena (la scène) où les acteurs jouaient - Un décor permanent,...

• Cafés-théâtres

  Cafés-théâtres &7 spectacle et ne perçoivent rien sur les consommations. Ils sont rémunérés par la quête (la louche ou le filet à " phynance •) dans le public. Ces exigences ramènent le théâtre aux conditions que connaissaient les baladins du Moyen Age. Les comédiens sont obligés de savoir tout faire (à la fois machinistes, décorateurs, éclairagistes, costumiers, etc.) et leur Imagination est sans cesse solli­ citée. 4 Le contact entre le p...

• théâtre (architecture) - architecture.

  et requiert une scène rotative avec de nombreuses trappes dans le plancher. Au Japon, il existe de nombreux exemples de théâtres no et kabuki modernes. En Asie, le théâtre de marionnettes reste un art très populaire, en particulier en Indonésie où le wayang golek fait usage de grandes marionnettes solides sur une scène surélevée pour réciter des contes traditionnels. Microsoft ® Encarta ® 2009. © 1993-2008 Microsoft Corporation. Tous droits réservés.

• En vous appuyant sur le corpus proposé, sur les oeuvres théâtrales étudiées en classe, sur vos lectures personnelles et votre expérience de spectateur, vous montrerez que toute pièce de théâtre utilise des procédés conventionnels acceptés par le spectateur.

  comédien, le second étant celui qui pose les bases du drame bourgeois du théâtre. Ainsi, pour Molière, le jeu et la réalité doivent se confondre. L’acteur doit alors s’identifier au personnage, de même que le spectateur. L’acteur doit entrer dans le caractère de son rôle de façon à que nous ne pouvons pas discerner qui est l’un et l’autre. Alors que pour Diderot, c’est tout l’inverse. Il veut que les acteurs imitent le personnage tout simplement, sans ressentir vraiment ses émotions. Il...

• LE THÉÂTRE DURANT L’ENTRE-DEUX-GUERRES

  Théâtre d'art, fut connu en France en même temps que les Ballets russes, et apporta, sous l'influence de Tchékhov, le sens du mystère des êtres. . Le seco nd , acteur et théoricien exigeant, imposa à ses coméd iens un art froid et géométrique, à l'oppposé du baroquisme de Stanilavsky. À la veille de la guerre, Jacques Copeau (1879-1949), cofondateur, avec Gide et Schlumberger, de la N.R.F. (revue puis maison d'édition), voulut « décommerc...

• Le theatre lieu d'imagination

  Le théâtre de l'absurde cherche à aller au-delà de l'esthétique littéraire : il s'incarne dans les situations qu'il met en scène mais également dans la déstructuration du langage (En attendant Goddot, Becket). Le théâtre expérimental possède également une dimension imaginative importante : il abandonne le texte au profit de la performance et y ajoutetoutes les formes pour provoquer le public (Les Cenci, Artaud). Les nombreuses réécritures du XXe siècle sont aussi une preuve de la liberté...

• Le théâtre est-il selon vous une bonne tribune pour défendre ses idées ?

  Pour l'auteur, le théâtre se présente comme un support idéal pour développer et défendre des thèses grâce à laprésence des personnages qui servent de porte-paroles à l'auteur ou de repoussoirs.De plus, le théâtre a longtemps été accessible à tous, et permettait une spectaculaire propagation des idées, parsupport écrit et surtout oral. A .La présence du personnage : • La double énonciation : la pièce de théâtre se diversifie en tragédies, comédies, drames bourgeois ou romantiques,mais dans tous l...

• « Le théâtre, c'est être réel dans l'irréel » Que pensez-vous de cette citation de Victor Hugo ?

  Le théâtre s'inscrit malgré tout dans « l'irréel ». En premier lieu, il est en décalage avec la vie de tous les jours. En outre, les textes proposent des situations de plus en irréelles ; enfin, un des buts du théâtre est dereprésenter ce qui ne peut être vécu dans la vie réelle. Ce qui se passe au théâtre peut être perçu comme « irréel », dans le sens où les événements qui ont lieu sur scène n'ont d'implications matérielles que sur cette scène même, et non dans la vie des spectateurs. Même s...

• Après avoir parlé du théâtre de Samuel Beckett, Getan Picon déclare à propos des pièces d'Ionesco qu'on assiste à notre époque à une « mise en question de la convention théâtrale ». En vous appuyant sur l'oeuvre d'un des écrivains que l'on a rangés parmi les créateurs d'un « anti-théâtre » vous mon¬trerez comment elle s'oppose sur le plan des structures dra¬matiques et sur celui de la conception du comique au théâtre traditionnel.

  XXe SIÈCLE : LE THÉATRE 251 révolutionnaires. A ce titre les pièces d'Eugène Ionesco offrent une illustration brillante de cette théorie et de cette technique nouvelle. 1. L'ABOLITION DE LA DISTINCTION DES GENRES, BASE D'UNE REFONTE TOTALE C'est ainsi que, d'emblée, dans l'une de ses pièces, Victimes du Devoir, faisant d'un de ses personnages son porte-parole, Ionesco lui prête cette déclaration : « Plus de drame ni de tra­ gédie ; le trag...

• L'essor du théâtre en France dans un contexte urbain au XVIIIe siècle

  6 7 Maurice Albert, Les théâtres des boulevards (1789-1848), Genève, Slatkine Reprints, 1969 (1902), p. 3. Robert M. Isherwood, Farce and fantasy. Popularentertainment in Eighteenth-Century Paris, Oxford, Oxford University Press, 1986, p. 124-130. 8 Christian Genty, Histoire du Théâtre National de l'Odéon, journalde bord, 1782-1982, Paris, Éditions Fischbacher, 1981, p. 15. 9 Pierre Goubert et Daniel Roche. Les Français et l'Ancien Régime. Culture et société, Paris, 1984, p.262. 10 Pierre Pougna...

• Bread and Puppet Theatre

  Bread and Puppet Theatre 79 question, sans se demander quelle sera leur réaction, en accomplissant une mission d'éveil et de communion. " 4 Le Bread and Puppet Theatre compte une centaine de membres, divisés en plusieurs équipes se produisant dans différents lieux, jouant souvent pour le gite et le couvert. Les acteurs ne sont pas des professionnels. Ils fabriquent eux-mêmes leurs masques et bricolent leurs accessoires et même leurs instrum...

• THÉÂTRE RELIGIEUX MÉDIÉVAL

  matin de Pâque s; le dia logue est emprunté à un trope (exc roissance texntelle et mélodique d e l'office liturgi­ que) de la messe de la R ésurrection, mai s la Visitat io était représentée à la fin de matines, au lever du jour. L'usage s'est rép an du très rap idement dans les abbaye s, les cathédrales et les coUég ial es de l'Eprope latine entière, où il a vécu durant tout le Moyen Age. Au prix de transformatio ns minimes, la Vis...

• Car il ne peut y avoir théâtre qu'à partir du moment où commence réellement l'impossible. Antonin Artaud

  passé, à savoir les forces magiques, la métaphysique agissante d'un drame originel que racontent les mythes desgrands tragiques anciens :« Avec cette manie de tout rabaisser qui nous appartient aujourd'hui à tous, 'cruauté', quand j'ai prononcé ce mot,a tout de suite voulu dire 'sang' pour tout le monde. Mais 'théâtre de la cruauté' veut dire théâtre difficile et cruelpour moi-même. Et, sur le plan de la représentation, il ne s'agit pas de cette cruauté que nous pouvons exercer lesuns contre les...

• Le théâtre est-il fait pour être joué ou être lu ?

  qui évoquent des sentiments comme l’amour). Le théâtre est un domaine qui doit obéir à certaines règles qui deviennent de ce fait des contraintes, en particulier le théâtre tragique. La bienséance et la vraisemblance doivent cacher certaines scènes qui ne peuvent être transposées sur scène. Dans la sixième scène de l’acte V de Phèdre, Théramène raconte une scène surnaturelle : celle de l’attaque et du meurtre d...

• En quoi peut-on dire que le théâtre est le lieu de l'illusion et en même temps de la vérité ?

  spectateur à la vérité puisqu'il le met face à des situations que lui-même a vécu. Tout comme c'est le cas dans « LeCid » de Corneille, lorsque Don Rodrigue se trouve face à un terrible dilemme et que celui-ci préfère privilégier sonhonneur ainsi que celui de son père plutôt que son amour pour Chimène. Ceci permet donc et met en évidence lefait que le théâtre est aussi le lieu de la vérité et que les auteurs y ont recours pour y exposer des situations. Troisième partie • Le spectateur va au théâ...

• « Le divertissement est-il l'unique visée du théâtre ? »

  la vérité éclate, Jocaste se suicide et Œdipe se crève les yeux. Les personnages sont donc punis pour leurs actes impardonnables. Outre ce rôle de divertissement, le théâtre a une fonction de réflexion. En effet, le théâtre est un tremplin pour faire véhiculer des idées et il n’est pas rare de voir certains auteurs l’utiliser pour analyser les problèmes de la société sans être censurés. C’est pourquoi, quand on lit un texte de théâtre il faut veiller à bien comprendre le sens profond q...

• Le theatre et la litterature

  le mot « théâtre » a pour étymologie grecque un terme qui renvoie au champ lexical de la vision. Le théâtre est donc un spectacle vivant qui ne nécessite pas une lecture attentive, mais une mise en scène possédant un décor, un éclairage, du son, des costumes et du maquillage convenables.  En effet, d'après Le théâtre et son double, du metteur en scène Antonin Artaud, une pièce théâtrale doit avoir avant tout et essentiellement un langage de signes. Ainsi lorsque Bérenger, dans Rhinocéros d'Iones...

• Il faut aller au théâtre comme on va à un match de football, de boxe, de tennis.

  Nous allons donc argumenter le thèse de Ionesco en trois parties a)Dans les deux cas, le théâtre et le match sont tous les deux des spectacles, des divertissements. Nous allons regarder unmatch de tennis ou autres pour se divertir au même niveau que le théâtre. Pour un match, cela peut-être une passion, unsport que l'on pratique et qui est un loisir pour nous.Quand au théâtre, aller voir une représentation permet de se divertir, se changer les idées.Dans les deux cas, c'est un lieu s'affrontemen...